De acuerdo con la competencia plena que figura en el artículo 31 del Estatuto de autonomía y de conformidad con el Real decreto 1763/1982, de 24 de julio, sobre traspaso de funciones y servicios de la Administración del Estado a la Comunidad Autónoma de Galicia en materia de educación, se aprobó el Decreto 239/1995, de 28 de julio, por el que se establece la ordenación general de las enseñanzas de formación profesional y las directrices sobre sus títulos en la Comunidad Autónoma de Galicia, que determina los aspectos que deben cumplir los currículos de los diferentes ciclos formativos.

El Real decreto 2033/1995, de 22 de diciembre, establece el título de técnico superior en imagen y sus correspondientes enseñanzas mínimas, y, en su disposición adicional segunda, habilita a los órganos competentes de las comunidades autónomas para ejecutar y desarrollar lo dispuesto en este real decreto.

El Real decreto 1635/1995, de 6 de octubre, adscribe al profesorado del cuerpo de profesorado de enseñanza secundaria y del cuerpo de profesorado técnico de formación profesional a las especialidades propias de la formación profesional específica.

El Real decreto 777/1998, de 30 de abril, por el que se desarrollan determinados aspectos de la ordenación de la formación profesional en el ámbito del sistema educativo, completa la ordenación básica relativa a estas enseñanzas y, en su disposición final primera, apartado 2, autoriza a las comunidades autónomas para dictar, en el ámbito de sus competencias, las normas que sean necesarias para la aplicación y el desarrollo de este real decreto.

El Real decreto 334/2004, de 27 de febrero, aprueba el Reglamento de ingreso, accesos y adquisición de nuevas especialidades en los cuerpos docentes que imparten las enseñanzas escolares del sistema educativo.

La Orden ECI/2527/2005, de 4 de julio, actualiza y amplía lo dispuesto en el anexo X del Real decreto 777/1998, de 30 de abril, sobre el acceso directo a estudios universitarios desde la formación profesional, para adecuarlo a las titulaciones actualmente existentes.

El Decreto 296/1999, de 21 de octubre, en su artículo decimoprimero, establece los requisitos mínimos de espacios formativos para la impartición de los ciclos formativos de formación profesional específica.

Siguiendo los principios generales que regirán la actividad educativa recogidos en los preceptos anteriores, el currículo de los ciclos formativos de la formación profesional específica se establece de manera que permita la adaptación de la nueva titulación al campo profesional y de trabajo en la realidad socioeconómica gallega y a las necesidades de cualificación del sector productivo de nuestra economía, teniendo en cuenta el margen suficiente de autonomía pedagógica que posibilite a los centros adecuar la docencia a las características del alumnado y a su entorno sociocultural.

Ello requiere el posterior desarrollo en las programaciones elaboradas por el equipo docente del ciclo formativo que concrete la adaptación señalada, tomando como referencia inmediata las capacidades profesionales que definen el perfil profesional del título. Estas permitirán realizar el papel del puesto de trabajo en actividades específicas que producen resultados concretos, dirigir las variaciones que se dan en la práctica del trabajo y en los procesos productivos, actuar correctamente ante anomalías, dirigir el conjunto del trabajo y alcanzar los objetivos de la organización, así como establecer prioridades y actuar en coordinación con otros departamentos.

El currículo que se establece en el presente decreto se desarrolla teniendo en cuenta los objetivos generales que fijan las capacidades que el alumnado debe alcanzar al finalizar el ciclo formativo, y describen el conjunto de aptitudes que configura la cualificación profesional, así como los objetivos de los módulos profesionales, expresados en este decreto como capacidades terminales elementales, que definen en términos de resultados evaluables el comportamiento, el saber y el comprender que se requieren del alumnado para alcanzar los logros profesionales del perfil profesional.

Estas capacidades se alcanzan a partir de unos contenidos mínimos necesarios de tipo conceptual, procedimental y actitudinal, que proporcionarán el soporte de información y destreza preciso para desarrollar comportamientos profesionales, tanto en el aspecto tecnológico como en el de valoración funcional y técnica. Estos contenidos son igualmente importantes, ya que todos ellos llevan a alcanzar las capacidades terminales elementales señaladas en cada módulo. Se presentan agrupados en bloques que no constituyen un temario ni son unidades compartimentadas que tengan por sí mismas sentido; su estructura responde a aquello que deberá tener en cuenta el profesorado a la hora de elaborar las programaciones de aula y el orden en el que se presentan no implica secuencia.

El proyecto integrado, que se incluye en este ciclo formativo, permite comprender globalmente los aspectos sobresalientes de la competencia profesional característica del título que fueron abordados en otros módulos profesionales. Además, integra ordenadamente conocimientos sobre organización, características, condiciones, tipología, técnicas y procesos que se desarrollen en las actividades pro

ductivas del sector al que corresponda el título y, al mismo tiempo, permite adquirir conocimientos, habilidades, destrezas y actitudes que favorecen el desarrollo de aquellas capacidades relacionadas con la profesión que, siendo demandadas por el entorno productivo en que radica el centro, no hayan podido ser recogidas en el resto de los módulos profesionales.

La inclusión del módulo de formación en centros de trabajo (FCT) posibilita que el alumnado complete la competencia profesional alcanzada en el centro educativo mediante la realización de un conjunto de actividades productivas y/o de servicios contenidos del centro de trabajo. Estas actividades de referencia pueden ser modificadas o sustituidas por otras que, adaptándose mejor al proceso productivo o de servicios del centro de trabajo, conduzcan a la adquisición de las capacidades terminales de este módulo.

Los centros educativos dispondrán de un determinado número de horas que les permitan realizar el desarrollo curricular estableciendo los objetivos, los contenidos, los criterios de evaluación, la secuencia y la metodología que respondan a las características del alumnado y a las posibilidades de formación que ofrece su entorno.

Por todo ello, a propuesta de la conselleira de Educación y Ordenación Universitaria, con el informe del Consejo Gallego de Formación Profesional y del Consejo Escolar de Galicia, y previa deliberación del Consello de la Xunta de Galicia en su reunión del día veintinueve de diciembre de dos mil cinco,

DISPONGO:

I. Título, perfil y currículo

Artículo 1º.-Identificación del título.

1. Este decreto establece el currículo que será de aplicación en la Comunidad Autónoma de Galicia para las enseñanzas de formación profesional relativas al título de técnico superior en imagen, regulado por el Real decreto 2033/1995, de 22 de diciembre, por el que se aprueban las enseñanzas mínimas.

2. La denominación, la duración y el nivel de formación profesional del ciclo formativo son los que se establecen en el apartado 1 del anexo de este decreto.

Artículo 2º.-Perfil profesional.

La competencia general, las capacidades profesionales, las unidades de competencia, las realizaciones y los criterios de realización, el dominio profesional, así como la evolución de la competencia y la posición en el proceso productivo que definen el perfil profesional del título son los que se establecen en el apartado 2 del anexo de este decreto.

Artículo 3º.-Currículo del ciclo formativo.

El currículo del ciclo formativo es el que se establece en el apartado 3 del anexo de este decreto.

Las capacidades terminales elementales son los resultados evaluables de cada módulo.

II. Ordenación académica e impartición

Artículo 4º.-Admisión de alumnado.

Los criterios de prioridad en la admisión de alumnado para acceder a este ciclo formativo en centros sostenidos con fondos públicos son los que se expresan en el apartado 4.1 del anexo de este decreto.

Artículo 5º.-Profesorado.

1. Las especialidades del profesorado con atribución docente en los módulos que componen este título son las que se expresan en el apartado 4.2.1 del anexo de este decreto.

2. Las materias de bachillerato que pueden ser impartidas por el profesorado de las especialidades relacionadas en el presente título son las que se expresan en el apartado 4.2.2 del anexo de este decreto.

3. Las titulaciones declaradas equivalentes a efectos de docencia son las que se expresan en el apartado 4.2.3 del anexo de este decreto.

Artículo 6º.-Espacios e instalaciones.

Los requisitos de espacios e instalaciones que deben reunir los centros educativos para la impartición del presente ciclo formativo son los que se determinan en el apartado 4.3 del anexo de este decreto.

Artículo 7º.-Convalidaciones, correspondencias y acceso a estudios universitarios.

1. Los módulos susceptibles de convalidación por estudios de formación profesional ocupacional o correspondencia con la práctica laboral son los que se especifican, respectivamente, en los apartados 4.4.1 y 4.4.2 del anexo de este decreto.

2. Sin prejuicio de lo anterior, a propuesta del Ministerio de Educación y Ciencia, y del Ministerio de Trabajo y Asuntos Sociales, se podrán incluir, en su caso, otros módulos susceptibles de convalidación y correspondencia con la formación profesional ocupacional y la práctica laboral.

3. Las personas que cursen este ciclo formativo podrán, una vez que lo superen, acceder a los estudios universitarios que se indican en el apartado 4.4.3 del anexo de este decreto.

Artículo 8º.-Distribución horaria.

1. Los módulos profesionales de este ciclo formativo se organizarán según se establece en el apartado 4.5 del anexo de este decreto.

2. Las horas de libre disposición que se incluyen en este apartado serán utilizadas por los centros educativos para reforzar, en los módulos asociados a unidades de competencia, las capacidades de formación profesional de base o de formación profesional específica, para dar respuesta a las carac

terísticas del alumnado, y tener en cuenta las necesidades de desarrollo económico, social y de recursos humanos de su entorno socioproductivo.

Disposición adicional

La Consellería de Educación y Ordenación Universitaria podrá adaptar las enseñanzas de este ciclo formativo a las peculiares características de la educación a distancia y de la educación de personas adultas, así como a las características del alumnado con necesidades educativas especiales.

Disposiciones finales

Primera.-Se autoriza a la conselleira de Educación y Ordenación Universitaria a dictar cuantas disposiciones sean necesarias, en el ámbito de sus competencias, para la ejecución y el desarrollo de lo dispuesto en el presente decreto.

Segunda.-Este decreto entrará en vigor al día siguiente de su publicación en el Diario Oficial de Galicia.

Santiago de Compostela, veintinueve de diciembre de dos mil cinco.

Emilio Pérez Touriño

Presidente

Laura Sánchez Piñón

Conselleira de Educación y Ordenación Universitaria

ANEXO

1. Identificación del título

-Denominación: imagen.

-Nivel: formación profesional de grado superior.

-Duración: 2.000 horas.

2. Perfil profesional.

2.1. Competencia general.

Los requisitos generales de cualificación profesional del sistema productivo para este técnico son:

* Definir y obtener imágenes fijas o móviles, en cualquier soporte y formato, por medios fotográficos, cinematográficos o videográficos, e iluminar espacios escénicos, determinando y controlando la calidad técnica, formal y expresiva.

Este técnico actuará, en su caso, bajo la supervisión general de arquitectos, ingenieros o licenciados y/o arquitectos técnicos, ingenieros técnicos o diplomados.

2.2. Capacidades profesionales.

2.2.1. Capacidades técnicas.

* Adaptar el encargo del cliente a la forma y al medio de presentación, registrando imágenes fotográficas, cinematográficas o videográficas con las condiciones de calidad artística y técnica requeridas.

* Definir y realizar imágenes fotográficas en cualquier soporte, formato y especialidad por procedimientos analógicos o digitales.

* Intervenir en el diseño del producto audiovisual aportando datos técnicos, estéticos, económicos y operativos.

* Realizar el desarrollo de los productos fotográficos interpretando los requisitos del cliente y elaborando propuestas técnicas que se ajusten a sus necesidades y a su presupuesto.

* Realizar el desarrollo de proyectos de iluminación de espacios escénicos aplicando métodos y técnicas que consideren las características ambientales de la obra escénica o del espectáculo, efectuando la toma de datos, determinando los recursos necesarios y su distribución, y elaborando la documentación necesaria.

* Determinar los procesos, las técnicas, los recursos y los materiales necesarios para realizar proyectos fotográficos y filmar o grabar productos audiovisuales.

* Gestionar los aprovisionamientos de recursos necesarios para la producción, si no está integrado en una empresa.

* Controlar el procesado, el tratamiento y el acabado del material fotográfico obtenido.

2.2.2. Capacidades para afrontar contingencias.

* Mantener relaciones fluidas con los miembros del grupo funcional en el que está integrado colaborando en la consecución de los objetivos asignados al grupo, respetando el trabajo de los demás, participando activamente en la coordinación y el desarrollo de las tareas colectivas, y cooperando en la superación de las dificultades que se presenten con una actitud tolerante hacia las ideas de los compañeros de igual o diferente nivel de cualificación.

2.2.3. Capacidades para la dirección de tareas.

* Organizar su trabajo y dirigir las actividades de los miembros del equipo que esté a su cargo.

* Poseer una visión global e integrada de los procesos de producción de imágenes relativa a los diferentes aspectos técnicos, organizativos, económicos y humanos relacionados con él.

* Comunicarse y relacionarse con eficacia, verbalmente o por escrito, con clientes, proveedores, empleados, profesionales, empresas o departamentos con los que se mantenga una relación funcional o comercial.

2.2.4. Capacidades para adaptarse al medio.

* Adaptarse a nuevas situaciones laborales generadas como consecuencia de los cambios producidos en las técnicas, la organización laboral y los aspectos económicos relacionados con su profesión.

2.3. Responsabilidad y autonomía en las situaciones de trabajo.

A este técnico, en el marco de las funciones y los objetivos asignados por técnicos de nivel superior

al suyo, se le requerirán en los campos ocupacionales concernidos, por lo general, las capacidades de autonomía en:

* Interpretación de la información y documentación técnica relacionada con su trabajo (guiones, planos, bocetos de escenografía, story-boards, manuales técnicos, etc.), así como demandas, criterios y estrategias de clientes.

* Diseño y obtención de imágenes fotográficas.

* Organización de su trabajo y dirección de las actividades de los profesionales a su cargo.

* Diseño, elaboración y control de la iluminación de espacios escénicos.

* Filmación y grabación de productos audiovisuales.

* Identificación y archivo de los documentos escritos o visuales generados.

* Control del estado, uso y aprovechamiento de equipos y materiales.

* Resolución de anomalías y contingencias.

2.4. Unidades de competencia.

* 1. Definir y obtener imágenes fotográficas.

* 2. Iluminar espacios escénicos.

* 3. Filmar o grabar productos audiovisuales.

* 4. Realizar la administración, la gestión y la comercialización en una pequeña empresa o en un taller.

2.5. Realizaciones y dominios profesionales.

2.5.1. Unidad de competencia 1: definir y obtener imágenes fotográficas

Realizaciones y criterios de realización.

* 1.1. Definir los aspectos técnicos y formales de proyectos fotográficos, y elaborar un plan de producción que permita su adecuada realización y se ajuste a la calidad y al coste establecidos.

-Se evalúa la información acerca del proyecto y del producto a desarrollar, identificando y/o determinando los factores que lo definen:

-Estilos artísticos, época, etc.

-Tipo de tecnologías y técnicas, procesos, etc.

-Recursos técnicos y materiales.

-Recursos humanos.

-Se localizan y se seleccionan las fuentes documentales para ampliar la información disponible, y se realizan los trámites oportunos para la obtención de datos representativos del aspecto visual del proyecto.

-Se determina el estilo visual de la producción fotográfica y se colabora en su determinación si se trata de una producción publicitaria, para identificar aquellas características del proyecto que se refieren a la ambientación.

-Se estudia la viabilidad del proyecto y se proponen alternativas en aspectos técnicos y artísticos, dentro de las posibilidades de la producción, justificando verbalmente o por escrito las soluciones propuestas al cliente y a los miembros del equipo.

-Se determina el proceso de producción, planificando sus fases, la obtención de recursos y el plan de trabajo.

-Se elabora un presupuesto que contemple todos los aspectos de la producción, teniendo en cuenta los precios del mercado.

-El análisis de los espacios (interior y exterior) y de las personas y los objetos a fotografiar permite la evaluación de las posibilidades y de las necesidades técnicas.

-Se determinan los elementos necesarios para la construcción de la imagen (puesta en escena, composición, tonos, fuentes de iluminación, vestuario, decorado, etc.) según la especialidad del proyecto (reportaje, retrato, moda, bodegón, industrial, etc.), las características técnicas de los procesos fotográficos a utilizar y la intencionalidad del mensaje visual, o siguiendo especificaciones.

-Se define el sistema de iluminación (relación de contraste, efectos, fuentes, etc.) más adecuado a las características del producto fotográfico a obtener.

* 1.2. Establecer y organizar los recursos humanos, técnicos y materiales, atendiendo a los requisitos de la imagen y al proceso definido, gestionar su obtención, elaborar la documentación necesaria y aprovechar óptimamente los recursos.

-Se seleccionan los elementos tecnológicos y la infraestructura técnica necesaria y adecuada al proyecto (cámara, sistema óptico, tipo de material de registro, accesorios y equipos de movimiento de cámara), equipos y accesos de iluminación, teniendo en cuenta las posibilidades y las características técnicas y expresivas de los procesos definidos.

-Las instrucciones verbales o documentales elaboradas expresan con exactitud y claridad el emplazamiento de los elementos técnicos, su interconexionado y los accesorios y material de registro.

-Se presenta la información mediante códigos gráficos identificables por el resto de los miembros del equipo.

-Se determina, se selecciona y se contrata el número y el perfil de los componentes del equipo técnico necesarios para realizar la producción.

-En la selección y contratación del equipo artístico:

-Se identifica a las agencias y a los representantes de modelos y artistas.

-Se organizan las pruebas de selección.

-Se ajustan las condiciones de los contratos al proyecto y al presupuesto establecidos.

-El sistema establecido de recepción, almacenamiento y conservación de los materiales de registro

(virgen y expuesto) y productos químicos permite asegurar el nivel de calidad de los aprovisionamientos y tiene en cuenta las condiciones de conservación.

* 1.3. Realizar los procesos de captación y registro de imágenes fotográficas, dirigiendo la puesta en escena según la intencionalidad expresiva definida y supervisando la calidad técnica y artística durante la ejecución.

-Se distribuyen los elementos técnicos de captación e iluminación según la posición y la direccionalidad indicadas en los esquemas o croquis.

-Se realiza la puesta en escena de los elementos escenográficos establecidos en el proyecto.

-Se posicionan y dirigen los elementos o sujetos a captar en función del efecto que se quiera conseguir.

-Se distribuyen al equipo técnico las tareas a realizar, y se instruye al equipo artístico sobre las acciones, los gestos, el vestuario, el maquillaje, la caracterización, etc.

-Se realiza la puesta a punto de los medios técnicos mediante un test de arranque, se verifica el buen funcionamiento del equipo y se hacen las correcciones y los ajustes necesarios.

-Se efectúan las mediciones de los parámetros de la iluminación de la escena (exposición, temperatura de color, distancia, contraste, etc.) con los instrumentos técnicos de medida (exposímetro, flashímetros, etc.), teniendo en cuenta el material sensible a impresionar y la iluminación definida.

-Se regulan los elementos técnicos de la cámara fotográfica en función de la luz y el efecto óptico que se pretenda conseguir:

-El diafragma y el obturador.

-El ajuste del sistema óptico.

-El ajuste de los montantes de la cámara de gran formato.

-La alimentación y regulación de los elementos del equipo.

-Los filtros y parasoles.

-Se verifica que la imagen formada se ajuste a los parámetros estéticos establecidos.

-Se efectúan los movimientos y las operaciones de captación sin afectar a la estabilidad de la imagen, ajustando el encuadre, el enfoque, la exposición, las cadencias de disparo, la obturación, la modalidad de funcionamiento, la modalidad de exposición, la modalidad de enfoque, focal de objetivo, la profundidad de campo, el filtrado y la corrección implícita si fuese necesario.

-Se realiza la captación mediante accionamiento de los dispositivos de apertura de iris y obturador, mediante control próximo o remoto.

-Se especifican en el soporte de registro las características técnicas que lo identifican para facilitar

su tratamiento posterior, y se establecen las indicaciones para el procesado del material expuesto:

-Tipo de proceso y tratamiento.

-Formatos, grados de ampliación, acabado, duplicación, internegativado, copiado y/o acabado químico, fotoquímico, electroquímico, electrotérmico y/o pigmentario de la imagen.

* 1.4. Supervisar el control de calidad del procesado y del tratamiento de películas, materiales e imágenes a fin de obtener los niveles de calidad especificados.

-Las pautas de inspección determinan:

-Características de calidad de películas, ampliaciones, soportes sensibles y productos químicos objeto de verificación.

-Medios e instrumentos de verificación.

-Valores permisibles.

-Tamaño de muestra o frecuencia de la inspección.

-El análisis de las condiciones de procesado tiene en cuenta:

-Mezcla adecuada de las soluciones.

-Actividad del revelador y su regeneración.

-Cambio del procedimiento de control según el tipo de procesado.

-Frecuencia del procesado de las tiras de control.

-Ph del fijador.

-Temperatura de los baños.

-Cantidad de película procesada.

-El análisis de la película tiene en cuenta:

-Exposición.

-Foco-grano.

-Dominantes y defectos de revelado.

-Contraste.

-Estado.

-El análisis de calidad de la prueba y la ampliación fotográfica tiene en cuenta:

-Color.

-Detalle en las sombras y en las altas luces.

-Profundidad.

-Grano.

-Estado.

-El procedimiento establecido en el procesado considera cada tipo de película a tratar.

-El análisis de la imagen tratada tiene en cuenta la utilización de una imagen de control (escala de grises) que contenga elementos suficientes para valorar la resolución obtenida, la densidad, la exposición, etc.

-Se validan los resultados y se definen las medidas correctoras del proceso cuando se desvían de los valores especificados.

* 1.5. Controlar las características del material procesado y efectuar su selección, garantizando la obtención del producto fotográfico definido con la calidad establecida.

-Se supervisa el material procesado para comprobar la correcta realización de:

-Revelado del negativo o del positivo (blanco y negro o color) impresionado.

-Forzado, en su caso, del negativo o del positivo impresionado.

-Tratamiento del negativo o del positivo revelado.

-Obtención de los contactos para su evaluación y posterior selección del fotograma a ampliar.

-Tipo, ampliación y encuadre, en su caso, de los fotogramas seleccionados.

-Procesado según la técnica que se utilice: positivo-positivo o negativo-positivo.

-Tratamiento posterior de las imágenes obtenidas por procedimientos químicos o digitalizadas.

-Se marcan para su corrección posterior los defectos observados en las copias y materiales sensibles obtenidos (tonos dominantes, rayas, etc.).

-Se seleccionan las imágenes atendiendo a su calidad técnica y a su adecuación a las características formales y expresivas definidas.

-Se archivan los descartes del material a clasificar y se mantienen en condiciones óptimas.

-Se clasifican, se seleccionan y se archivan según su soporte, motivo, estado de conservación, gama tonal, color, negativo, positivo, original, duplicado, copia, número de referencia, formato y destino o aplicación.

-Se toman las medidas para una adecuada manipulación y conservación del material procesado, sea imagen analógica o sea digital.

Dominio profesional

Medios de producción y/o tratamiento de la información:

* Cámaras fotográficas. Ópticas. Accesorios (parasoles, visores, etc.). Elementos auxiliares (trípodes, travellings, grúas, etc.). Instrumentos de medida y control de la luz. Elementos y accesorios de iluminación. Elementos y accesorios escenográficos. Soportes de captación de imagen. Controles remotos. Adaptadores y cables adecuados. Fuentes de luz artificial. Equipos de digitalización y tratamiento de imágenes. Programas informáticos.

Recursos humanos:

* Modelos, clientes, actores, etc.

Principales resultados del trabajo:

* Imágenes fotográficas físicamente visibles o almacenadas en soporte magnético, magneto-óptico y/u óptico de forma digital, en cualquier formato estándar o subestándar, comprimida y/o descomprimida

por métodos informáticos, montadas, envasadas, protegidas, encapsuladas, encriptadas, codificadas o no.

Procesos, métodos y procedimientos:

* Técnicas de fotografía: industrial, publicitaria, de nombre, científica, documental, social, subacuática, aérea, fotomacrografía, fotomicrografía, etc. Captación, registro, tratamiento y acabado de fotografías por sistemas analógicos o digitales. Archivo de documentos fotográficos. Medición y control de la luz. Procedimientos de iluminación.

Información (naturaleza, tipo y soportes):

* Utilizada: manuales técnicos de sistemas y equipos; bocetos; información técnica de materiales de registro; indicaciones del cliente; catálogos y tablas de equivalencias de materiales; normas de calidad del fabricante; legislación vigente referente a derechos de la propiedad y reproducción.

* Generada: bocetos o maquetas fotográficas; croquis o esquemas de ubicación de los elementos del equipo de toma e iluminación; listados de material; instrucciones de configuración y montaje de equipos.

2.5.2. Unidad de competencia 2: iluminar espacios escénicos.

Realizaciones y criterios de realización:

* 2.1. Interpretar la información (guión técnico, boceto, instrucciones verbales, etc.) del proyecto audiovisual (obra cinematográfica, videográfica y/o programa de televisión), identificando y determinando las características del ambiente lumínico a desarrollar.

-Se evalúa la información acerca del proyecto y del producto, y se identifican los factores que lo definen:

-Medio (cine, vídeo, televisión, etc.).

-Estilos artísticos y visuales, época, etc.

-Tipo de tecnologías y técnicas, procesos, etc.

-Recursos técnicos y materiales.

-Recursos humanos.

-Se determina el ambiente lumínico de la producción con el director o el realizador, y se aportan soluciones.

-El estudio de la viabilidad del proyecto permite, en su caso, proponer las modificaciones necesarias, conjugando adecuadamente los aspectos técnicos, expresivos y operativos.

-El análisis de los espacios escénicos (estudio de grabación, decorados, exteriores, etc.) y de las personas y objetos a iluminar, le permiten hacer una valoración de las posibilidades, las necesidades técnicas y sus características.

-Se localizan y se seleccionan las fuentes documentales para ampliar la información disponible, y se realizan los trámites oportunos para el acceso a la documentación y la obtención de datos, de acuerdo con las necesidades.

* 2.2. Definir la iluminación a desarrollar, estableciendo los recursos técnicos, las características expresivas de la luz y los recursos humanos necesarios para obtener el efecto definido, con criterios de óptimo aprovechamiento de los recursos.

-La identificación de las características de los elementos escenográficos (decorado, accesorios, intérpretes, maquillaje y peinado, vestuario, etc.) le permite definir técnicas y procedimientos de acuerdo con los criterios establecidos en los proyectos que los requieran.

-Se definen las características de la iluminación (relación de contraste, efectos, tipo de luz, etc.) a fin de adecuarlas al estilo y a la intencionalidad del proyecto, y a las características de:

-El medio (cine, vídeo, televisión, espectáculo, imágenes de síntesis, etc.).

-El soporte (fotoquímico o magnético): sensibilidad y formato.

-Estilo visual elegido.

-Exterior o interior, momento del día, etc.

-Características del decorado, ciclorama y atrezo (tinte, saturación, reflectancia, etc.).

-Tipo de maquillaje, vestuario, accesorios, etc.

-Características físicas de las personas, número, etc.

-Tipología de planos, movimientos de cámara, acción, etc.

-Iluminación ambiente.

-Indicaciones del cliente, del director o del realizador.

-Las técnicas elegidas producen el efecto visual y dramático definido.

-Se realiza un croquis, teniendo en cuenta la acción de la escena, los planos, la localización y el movimiento de cámara, el ángulo de tiro de las cámaras y el equipo de toma de sonido, ubicando fuentes de luz y accesorios, con indicaciones de direccionalidad, potencia, tipo de soporte, altura, concentración, viseras, filtros y ángulo de incidencia, utilizando la simbología de representación adecuada.

-Se especifica el número y las características de los recursos necesarios para la elaboración de la iluminación establecida, teniendo en cuenta la calidad y la cantidad de luz necesaria, la operatividad y el coste.

-Se establecen los elementos de control del haz de luz de las fuentes.

-Se establece y se transmite la relación de necesidades con la anticipación suficiente que garantice su disposición en el momento adecuado, después de realizar el procedimiento adecuado para su obtención.

-Se determina el tipo de efecto especial a conseguir según las necesidades del proyecto (fenómenos naturales, artificiales, etc.) y los medios técnicos necesarios, y se valora el coste y la seguridad.

-La elección de las fuentes de alimentación conjuga adecuadamente:

-Potencia necesaria del equipo que se utilice.

-Las necesidades de energía en base a la disponible en el propio local.

-El nivel de ruido de las fuentes de alimentación.

-Posibles problemas de transporte e instalación.

-La duración de la producción.

-Reglamentación vigente y normas de seguridad de baja tensión.

-Se determinan los componentes del equipo técnico, y se especifica el número de miembros y su perfil.

* 2.3. Coordinar y supervisar el montaje o el desmontaje de los elementos de iluminación establecidos en el proyecto.

-Se coordina la colocación y el conexionado de los elementos según el plano o croquis, cumpliendo las medidas de seguridad.

-Se verifica la adecuada alimentación y regulación de los equipos y elementos auxiliares.

-Se verifica el ajuste de la dirección, dispersión y calidad de la luz con los accesorios correspondientes después de la colocación de mobiliario y accesorios en los ensayos de cámara, emplazando difusores y filtros, y con ajuste del pupitre de iluminación.

-Se coordina el adecuado desmontaje de los equipos con las medidas de seguridad oportunas.

-Se proporciona información del deterioro al departamento de mantenimiento o al responsable técnico, mediante el parte correspondiente.

* 2.4. Comprobar que la iluminación se ajuste al ambiente lumínico definido, midiendo y ajustando los parámetros técnicos necesarios.

-Se comprueban las fuentes de luz por medio de los procedimientos más adecuados para verificar la estabilidad de la temperatura de color y la intensidad mínima mediante los instrumentos adecuados (termocolorímetro y luxómetro) y se sustituyen, en su caso.

-Se ajusta el contraste de iluminación para que se adapte al tubo o al material sensible a utilizar previamente establecidos, con arreglo a una referencia de colores (Munsell).

-Se mide la luz para verificar que los parámetros de cantidad y calidad sean los establecidos para la sensibilidad de los tubos de cámara y película, y se hacen los ajustes necesarios.

-Se modifica el haz de cada fuente de luz, en caso necesario, para adecuarlo a las características del trabajo.

-Se utilizan filtros compensadores o de densidad en el objetivo o en la fuente de iluminación para adaptar la temperatura de color y la intensidad luminosa al soporte o a la óptica de la cámara.

-En caso necesario, se programa y se realiza la operación y el control de la consola de iluminación a fin de obtener la ambientación luminosa definida, teniendo en cuenta:

-La totalidad de las operaciones y su secuenciación.

-Los momentos de inicio y final de cada operación.

-Simultaneidad de las fuentes de iluminación y efectos.

-Asignación de fuentes, efectos y transiciones.

-Corrección de nivel de luminosidad.

-Tiempos totales y parciales.

-Se dan los datos de exposición y las instrucciones técnicas adecuadas para regular la cámara.

* 2.5. Controlar la calidad del procesado y del tratamiento de películas a fin de obtener el nivel de calidad definido.

-Se informa al laboratorio sobre las instrucciones de procesado y tratamiento de la película a fin de obtener las imágenes definidas.

-La supervisión del material procesado tiene en cuenta:

-Foco-grano.

-Documento y defecto del procesado.

-Contraste.

-Profundidad.

-Raccord de iluminación.

-Color.

-Se analizan los resultados y se definen las medidas correctoras del proceso (color y densidad) cuando se desvían de los parámetros establecidos.

Dominio profesional

Medios de producción y/o tratamiento de la información:

* Equipos informáticos. Flashes. Fuentes de iluminación de efectos. Proyectores de luz y accesorios. Accesorios (ventanas, pantallas de reflexión, banderas, snoot, cortadores, máscaras, filtros de luz, etc.). Trípodes, arañas, pies, pantógrafos, etc. Filtros. Grupos electrógenos. Fotómetros, flashímetros, termocolorímetros y luxómetros. Mesa de control de luz y efectos. Dimensión y elementos de regulación. Monitor de formas de onda. Vectoscopios. Monitores de imagen. Maquinaria de efectos (humo, etc.).

Materiales y productos intermedios:

* Elementos escenográficos. Planos y diseños. Decorados y cicloramas.

Recursos humanos:

* Actores, participantes, público y figuración.

Principales resultados del trabajo:

* Iluminación de producciones audiovisuales. Iluminación de productos multimedia. Iluminación de imágenes de síntesis. Iluminación de espectáculos. Iluminación de productos visuales. Efectos luminosos.

Procesos, métodos y procedimientos:

* Medición y control de luz. Iluminación de exteriores. Iluminación de interiores. Iluminación espectacular. Programación de efectos.

Información (naturaleza, tipo y soportes):

* Utilizada: manuales técnicos; planta del decorado; datos de los objetos y/o sujetos a iluminar; guión, libreto, datos sobre la calidad y cantidad de luz y datos técnicos de los soportes de grabación o técnicas de emisión.

* Información generada: esquema o croquis en planta de ubicación de los elementos de iluminación; exposición; listados de material; instrucciones de montaje; instrucciones de operación y manuales de operaciones.

2.5.3. Unidad de competencia 3: filmar o grabar productos audiovisuales:

Realizaciones y criterios de realización:

* 3.1. Interpretar la información (guión técnico, instrucciones verbales, etc.) e identificar las características del producto a desarrollar.

-Se valora la información acerca del proyecto y del producto, y se identifican los factores que lo definen:

-Estilos artísticos y visuales, época, etc.

-Tipo de tecnologías y técnicas, procesos, etc.

-Recursos técnicos y materiales.

-Recursos humanos.

-Se determina el estilo visual con el resto del equipo, y se identifican aquellas características del proyecto que se refieren a la imagen.

-Se estudia la viabilidad del proyecto y se proponen modificaciones, en caso necesario, en aspectos técnicos y artísticos.

-El análisis de los espacios y los elementos a captar (estudio de grabación, decorados, personas, objetos, etc.) le permite hacer una valoración de las posibilidades y de las necesidades técnicas, así como de sus características.

-La composición define, en su caso, el ángulo de visión centro de interés de la escena, según la supervisión del realizador y teniendo en cuenta el movimiento dentro de la escena, el tono, la profundidad, la masa, el equilibrio, etc.

-El encuadre determina el tipo de plano y la angulación (picado, contrapicado, etc.).

* 3.2. Determinar los recursos materiales, técnicos y humanos necesarios, así como las tareas a desarrollar para la captación de las imágenes definidas, en el formato y el soporte establecidos, según proyecto.

-Se selecciona el formato de cámara, el sistema óptico, el tipo de película, los accesorios y los equipos de movimiento de cámara, en función del proyecto.

-Se determina el número y el perfil de los componentes del equipo técnico humano necesario.

-Se distribuyen al equipo técnico las tareas a realizar, al tiempo que se instruye al equipo artístico sobre las acciones y los gestos.

* 3.3. Coordinar y/o efectuar la instalación y la puesta a punto del equipo de cámara.

-Se coordina o efectúa el montaje del soporte de cámara adecuado al tipo de cámara óptica, a los movimientos y a la angulación.

-Se coordina o efectúa el montaje de los elementos de la cámara y del material de registro, nivelándolos, ajustándolos y haciendo las conexiones necesarias.

-Se efectúa el ensayo de los movimientos internos y externos a efectuar durante la grabación y la captación (travellings, zoom y panorámicas), comprobando su posibilidad y su realización, y ajustando las correcciones de enfoque y de posición necesarias.

-Se calibran los parámetros de la cámara de cine (obturación, diafragma, etc.) o de vídeo (balance de blancos, nivel de negros, filtrado, etc.).

-Se hace un test de arranque para verificar la puesta a punto y el buen funcionamiento del equipo.

* 3.4. Realizar la captación y los registros de las imágenes según el proyecto, regulando los elementos técnicos y ajustándose a los parámetros expresivos establecidos.

-Se posicionan y se dirigen los objetos o sujetos a captar en función del efecto que se quiera conseguir, en caso necesario.

-Si la imagen a obtener está en movimiento, hay que reajustar el encuadre, efectuar variaciones de la distancia focal y mantener el ritmo y el foco, efectuando las operaciones a través de los controles de la propia cámara o controles remotos.

-Se calcula la exposición teniendo en cuenta la profundidad de campo necesaria para la grabación de la escena, las características del material de registro y las condiciones de luz, regulando el diafragma y la obturación con los datos obtenidos.

-Se realiza el reglaje de los elementos técnicos de la cámara (de vídeo o de cine) en función de la luz y el efecto óptico que se quiera conseguir.

-Se verifica la alimentación y la regulación de los elementos del equipo.

-Se realiza la grabación ordenada de los planos según el guión técnico o el índice de grabación de planos, teniendo en cuenta:

-Número de plano.

-Encuadre.

-Movimiento de los actores.

-Movimiento de la cámara.

-Posiciones de la cámara.

-Se verifica que la imagen formada se ajuste a los parámetros establecidos:

-Escala de plano.

-Angulación.

-Composición de la escena.

-Se verifica la correcta colocación del soporte de la cámara.

-Se realizan los movimientos de cámara siguiendo las especificaciones del guión (manteniendo la estabilidad de la imagen, ajustando el encuadre y el foco, etc.).

-En el soporte de registro se indican las características que lo identifican (sensibilidad, duración, nombre identificador, etc.) y las observaciones oportunas.

* 3.5. Establecer las indicaciones técnicas para el procesado y/o los tratamientos, y supervisar la calidad final de la imagen de acuerdo con los niveles fijados.

-El tipo de procesado y/o tratamiento que se establece es el más adecuado a las características del material expuesto y a las condiciones formales establecidas.

-Se supervisa el material procesado a fin de comprobar su adecuación a las características definidas y detectar los posibles defectos (dominantes, nitidez, profundidad de campo, etc.) y los errores de ejecución en la captación (errores del movimiento y de cámara, presencia en el cuadro de útiles e instrumentos de toma de sonido, etc.), para su corrección o, en su caso, la repetición de la captación.

-Se supervisa el material grabado a fin de comprobar su adecuación a las características definidas y detectar posibles defectos (de ejecución de la toma y de la captación), para su corrección o, en su caso, la repetición de la grabación.

Dominio profesional

Medios de producción y/o tratamiento de la información:

* Cámaras cinematográficas. Cámaras de vídeo (ENG, estudio, etc.). Ópticas. Accesorios (filtros, parasoles, visores, etc.). Elementos auxiliares (trípodes, travelling, steadycam, grúas, cabezas calientes, etc.). Instrumentos de medida y control de la luz. Elementos y accesorios de iluminación. Soportes de registro de imagen (películas, cintas de vídeo, etc.). Instrumentos de control remoto. Adaptadores y cables adecuados a la producción.

Recursos humanos:

* Actores, figuración, participantes y público.

Principales resultados del trabajo:

* Películas cinematográficas, grabaciones en vídeo y emisiones de televisión.

Procesos, métodos y procedimientos:

* Procesos de captación y registro en cine, vídeo y televisión. Procedimientos de realización de reportajes gráficos y plano a plano. Métodos de control y medición de la iluminación. Procedimientos de control remoto y programación de cámaras y equipos auxiliares.

Información (naturaleza, tipo y soportes):

* Utilizada: manuales técnicos, partes de cámara, guión técnico, plantas y alzados de decorados y escenarios, y especificaciones técnicas.

2.5.4. Unidad de competencia 4: realizar la administración, la gestión y la comercialización en una pequeña empresa o en un taller.

Realizaciones y criterios de realización:

* 4.1. Evaluar la posibilidad de implantación de una pequeña empresa o un taller en función de su actividad, el volumen de negocio y los objetivos.

-Se selecciona la forma jurídica de empresa más adecuada a los recursos disponibles, a los objetivos y a las características de la actividad.

-Se realiza el análisis previo a la implantación, valorando:

-La estructura organizativa adecuada a los objetivos.

-La ubicación y el ámbito de actuación (distancia entre clientes y proveedores, canales de distribución, precios del sector inmobiliario de zona, elementos de prospectiva, etc.).

-La previsión de recursos humanos.

-La demanda potencial, previsión de gastos e ingresos.

-La estructura y composición del inmovilizado.

-Las necesidades de financiación y su forma más rentable.

-La rentabilidad del proyecto.

-La posibilidad de subvenciones y/o ayudas a la empresa o a la actividad, ofrecidas por las diferentes administraciones públicas.

-Se determina adecuadamente la composición de los recursos humanos necesarios, según las funciones y los procesos propios de la actividad de la empresa y de los objetivos establecidos, atendiendo a la formación, la experiencia y las condiciones actitudinales, si procede.

* 4.2. Determinar las formas de contratación más

idóneas en función del tamaño, la actividad y los objetivos de una pequeña empresa.

-Se identifican las formas de contratación vigentes, se determinan sus ventajas y sus inconvenientes, y se establecen las más habituales en el sector.

-Se seleccionan las formas de contrato óptimas, según los objetivos y las características de la actividad de la empresa.

* 4.3. Elaborar, gestionar y organizar la documentación necesaria para la constitución de una pequeña empresa, y la generada por el desarrollo de su actividad económica.

-Se establece un sistema de organización de la información adecuado que proporcione información actualizada sobre la situación económica y financiera de la empresa.

-Se realiza la tramitación oportuna ante los organismos públicos para la iniciación de la actividad, de acuerdo con los registros legales.

-Se elaboran los documentos generados (facturas, albaranes, notas de pedido, letras de cambio, cheques y recibos) en el formato establecido por la empresa, con los datos necesarios en cada caso y de acuerdo con la legislación vigente.

-Se identifica la documentación necesaria para la constitución de la empresa (escritura, registros, impuesto de actividades económicas, etc.).

* 4.4. Promover la venta de productos o servicios mediante los medios o las relaciones adecuadas, en función de la actividad comercial requerida.

-En el plan de promoción, se tiene en cuenta la capacidad productiva de la empresa y el tipo de clientela potencial de sus productos y servicios.

-Se selecciona el tipo de promoción que hace óptima la relación entre el incremento de las ventas y el coste de la promoción.

-La participación en ferias y exposiciones permite establecer las vías de distribución de los diversos productos o servicios.

* 4.5. Negociar con proveedores y clientes, buscando las condiciones más ventajosas en las operaciones comerciales.

-Se tienen en cuenta, en la negociación con los proveedores:

-Precios del mercado.

-Plazos de entrega.

-Calidades.

-Condiciones de pago.

-Transportes, si procede.

-Descuentos.

-Volumen de pedido.

-Liquidez actual de la empresa.

-Servicio postventa del proveedor.

-En las condiciones de venta propuestas a los clientes se tienen en cuenta:

-Márgenes de beneficio.

-Precio de coste.

-Tipos de clientes.

-Volumen de venta.

-Condiciones de cobro.

-Descuentos.

-Plazos de entrega.

-Transporte, si procede.

-Garantía.

-Atención postventa.

* 4.6. Crear, desarrollar y mantener buenas relaciones con clientes reales o potenciales.

-Se transmite en todo momento la imagen deseada de la empresa.

-Se atiende a la clientela con un trato diligente y cortés, y en el margen de tiempo previsto.

-Se responde satisfactoriamente a sus demandas, se resuelven sus reclamaciones con diligencia y prontitud, y se promueven las futuras relaciones.

-Se comunica a los clientes cualquier modificación o innovación de la empresa que pueda interesarles.

* 4.7. Identificar en tiempo y forma las acciones derivadas de las obligaciones legales de una empresa.

-Se identifica la documentación exigida por la normativa vigente.

-Se identifica el calendario fiscal correspondiente a la actividad económica desarrollada.

-Se identifican en tiempo y forma las obligaciones legales laborales:

-Altas y bajas laborales.

-Nóminas.

-Seguros sociales.

Dominio profesional

Información que maneja:

* Documentación administrativa: facturas, albaranes, notas de pedido, letras de cambio y cheques.

Documentación con los distintos organismos oficiales:

* Permisos de apertura del local, permiso de obras, etc. Nóminas, TC1, TC2 y alta en IAE. Libros contables oficiales y libros auxiliares. Archivos de clientes y proveedores.

Tratamiento de la información:

* Tendrá que conocer los trámites administrativos y las obligaciones con los distintos organismos oficiales, ya sea para realizarlos el propio interesado ya para contratar su realización a personas o empresas especializadas.

* El soporte de la información puede estar informatizado, utilizando paquetes de gestión muy básicos existentes en el mercado.

Personas con las que se relaciona:

* Proveedores y clientes. Al ser una pequeña empresa o un taller, en general, tratará con clientes cuyos pedidos o servicios darán lugar a pequeñas o medianas operaciones comerciales. Gestorías.

2.6. Evolución de la competencia profesional.

2.6.1. Cambios en los factores tecnológicos, organizativos y económicos.

Este sector sufre una compleja mutación por efecto de la evolución tecnológica y la interacción de sus componentes culturales, tecnológicos e industriales. Entre los cambios que es previsible que influyan en la competencia de esta figura hay que señalar:

* La tecnología multimedia y la masificación del uso del ordenador como herramienta profesional y como objeto familiar, que abren un mercado de nuevos productos audiovisuales.

* La tecnología digital y la disponibilidad de los satélites de comunicaciones, que permiten la instantaneidad de la respuesta o la interactividad de las comunicaciones, son cambios tecnológicos que permitirán dar respuesta a las nuevas necesidades de comunicaciones y ocio, y a la apertura de mercados internacionales.

* La diversificación de los soportes y la aparición del consumidor activo irán generando una demanda de nuevos productos y servicios de información que se ajusten a las necesidades individualizadas y puedan permitir la interactividad con el usuario final.

* Registrarán grandes posibilidades de desarrollo los servicios y los programas que permitan la interactividad en el medio televisivo.

* La comercialización de la televisión de alta definición cambiará los procesos de producción y la infraestructura técnica de cadenas de televisión y receptores.

* La liberalización del mercado y la competencia propiciarán la aparición de canales temáticos y la especialización de las cadenas existentes, con lo que se creará una oferta selectiva y en renovación permanente en cuanto a programación, y se generará un aumento de producciones propias y ajenas.

* La cantidad y la diversidad de información y de programas de ocio que implican las nuevas redes de las telecomunicaciones potenciará la tendencia a la creación de canales de televisión monotemáticos, como fórmula de mejorar y rentabilizar su oferta, por lo que será necesaria la creación y la potenciación de las empresas independientes dedicadas a la producción de programas para televisión.

* La generalización de los sistemas de autoedición y las estaciones de trabajo digital tanto en fotografía como en vídeo, en multimedia o en prensa, llevará a los profesionales de estos medios a una ampliación

de competencias dentro del campo de la edición profesional.

* La incorporación de la fotografía electrónica en sustitución de la química está revolucionando los procesos de toma y procesado de esta actividad profesional.

* La regulación y el crecimiento de las emisoras de radio y televisión locales, y la teledistribución por cable determinarán un crecimiento de producciones audiovisuales y empresas del sector.

* La creación del mercado europeo, el impacto de la normativa europea y la aplicación de políticas específicas incidirán en el desarrollo del sector con el aumento de exportación de programas, películas, fotografías, productos multimedia y servicios de comunicación, con lo que aumentará el volumen de producción de estos productos y servicios.

* La creación de las sociedades de gestión de la propiedad intelectual como entidades que negocian y administran los cánones aplicados a los productos de comunicación permitirá un mayor control de los beneficios derivados del cobro de los derechos de autor y reproducción.

* El sector cinematográfico evoluciona hacia la búsqueda de nuevas estrategias de financiación y nuevos mercados de distribución y comercialización, hacia la potenciación de la promoción de sus productos y hacia la modernización progresiva de los recursos técnicos.

* La tendencia hacia la especialización y diversificación de las empresas del sector requerirá profesionales con alto nivel de cualificación, así como una capacidad de adaptación a las nuevas tecnologías y a los nuevos sistemas y procesos de producción.

2.6.2. Cambios en las actividades profesionales.

La reconfiguración del sector y el ritmo del cambio tecnológico con la incorporación de la tecnología digital, la automatización de los procesos de imagen y del control de calidad produce una reducción de los procesos, una simplificación operacional y una gran versatilidad, con lo que se abre un campo de posibilidades en el diseño, en el desarrollo y en la edición de imágenes sin los límites técnicos de la tecnología analógica.

La polivalencia funcional de este técnico le permite el diseño, el desarrollo, la edición, la gestión, la promoción y la comercialización de producciones y servicios dentro de la actividad fotográfica, haciendo propuestas que mejoren el proceso de producción, investigando nuevos productos y servicios, y elaborando proyectos que respondan a las demandas y a las necesidades de potenciales clientes.

La polivalencia tecnológica de este técnico le permite desarrollar su trabajo por procedimientos analógicos o digitales, así como la obtención de imágenes en cualquier medio.

2.6.3. Cambios en la formación.

La formación de este técnico en imagen debe enfocarse al conocimiento global de los procesos de producción de imágenes fotográficas y productos audiovisuales, de la diversidad de productos y servicios del sector, así como sobre materiales, equipos, normativa y legislación, técnicas y procedimientos.

Su actualización en estilos, modas y gustos estéticos le permitirá utilizar los recursos estéticos y narrativos con mayor eficacia en la elaboración de imágenes.

La utilización de herramientas informáticas y programas aplicados a su actividad permite una adecuada organización, gestión y control de la producción, y facilita la consulta de bases de datos.

La oferta de nuevos materiales de registro de imágenes, las estaciones digitales de autoedición, los programas informáticos aplicados a la toma, a la robotización de los sistemas de captación en vídeo y televisión, etc, requieren una continua formación que le permita la adaptación y el máximo aprovechamiento de estos nuevos recursos y tecnologías.

También habrá de conocer la función y las prestaciones de los distintos recursos, y deberá tener una visión global de la seguridad en el montaje y la instalación de equipos, decorados, etc., así como de la normativa aplicable, que deberá tener en cuenta en sus actuaciones. Análogamente, la formación en la gestión de recursos humanos y las relaciones en el entorno de trabajo facilitarán su labor de dirección en la puesta en escena.

2.7. Posición en el proceso productivo.

2.7.1. Entorno profesional y de trabajo.

Esta figura se ubica en los sectores de fotografía, producción audiovisual y de espectáculos, en empresas con las siguientes actividades:

* Producción de imágenes fotográficas.

* Procesado y tratamiento de fotografías.

* Producción y emisión de todo tipo de programas de televisión.

* Producciones de cine en largo y corto metraje.

* Servicios de apoyo a la producción audiovisual.

* Producciones de vídeo publicitario, industrial, educativo, etc.

* Edición de publicaciones.

* Producciones multimedia.

* Producciones de espectáculos.

* Servicios de comunicación y prensa.

* Archivo, conservación y comercialización de documentos visuales.

El técnico superior en imagen puede ser un profesional independiente, propietario de una pequeña empresa, o estar integrado en empresas del sector de la información y la comunicación, organismos

públicos (gabinetes de prensa, museos, archivos, hospitales, etc.), etc.

2.7.2. Entorno funcional y tecnológico.

Esta figura desarrolla su actividad principalmente en el área de imagen, definiendo y obteniendo imágenes e iluminando espacios escénicos, controlando la calidad técnica y formal. Las técnicas y los conocimientos tecnológicos abarcan el campo de la toma de fotografías, la filmación o la grabación de productos audiovisuales y la iluminación de espacios escénicos.

En función del tipo y del tamaño de la empresa, se especializará en un área específica o desarrollará su trabajo con un carácter polivalente.

2.7.3. Ocupaciones, puestos de trabajo tipo más relevantes.

A título de ejemplo y especialmente con fines de orientación profesional, se enumera a continuación un conjunto de ocupaciones o puestos de trabajo que podrían ser desempeñados adquiriendo la competencia profesional definida en el perfil del título.

* Fotógrafo.

* Técnico en cámara de vídeo, de televisión y de cine.

* Técnico en iluminación de cine, vídeo, televisión y espectáculos.

* Técnico en imagen.

3. Currículo.

3.1. Objetivos generales del ciclo formativo.

* Seleccionar y valorar críticamente información técnica relacionada con la profesión, analizando su contenido y valorando las fuentes de información que le permita el desarrollo de su capacidad de autoaprendizaje y posibilite la evolución y adaptación de sus capacidades profesionales a los cambios tecnológicos y organizativos del sector.

* Evaluar materiales, productos y procesos en sus distintas fases, identificando los parámetros y las características fundamentales, seleccionando los procedimientos y valorando los resultados, con la finalidad de determinar la viabilidad de su aplicación y/o el grado de adecuación a las especificaciones prefijadas.

* Resolver los problemas específicos, técnicos y organizativos más comunes que surjan en los procesos de producción, diagnosticar sus causas e indicar las medidas que se deban adoptar.

* Comprender el marco legal, económico y organizativo que regula y condiciona las actividades dentro de los medios de comunicación (fotografía, medios audiovisuales y espectáculos), identificando los derechos y las obligaciones que se derivan de las relaciones en el entorno de trabajo, así como los mecanismos de inserción laboral.

* Realizar los cálculos necesarios para obtener las imágenes y la iluminación en los procesos fotográficos, de iluminación de audiovisuales y espectáculos, de control de calidad y de filmación o grabación.

* Aplicar las técnicas de organización y gestión en producciones fotográficas.

* Analizar los procesos de imagen, comprendiendo la interrelación y la secuencia lógica de las fases de los trabajos, y observando la correspondencia entre dichas fases y los materiales, los equipos y los accesorios que intervienen.

* Elaborar la documentación necesaria para la definición y el desarrollo de imágenes e iluminación, utilizando medios informáticos y la terminología técnica adecuada.

* Valorar las áreas de explotación profesional de la imagen y su importancia en el macrosector de la información y la comunicación.

* Utilizar de forma adecuada los equipos de cámara, iluminación y medición y control de la luz utilizados para la obtención de imágenes en fotografía, medios audiovisuales e iluminación.

* Aplicar las técnicas de coordinación de grupos de trabajo para el óptimo rendimiento de los recursos humanos, técnicos y artísticos.

3.2. Módulos profesionales asociados a una unidad de competencia.

3.2.1. Módulo profesional 1: imagen fotográfica.

Asociado a la unidad de competencia 1: definir y obtener imágenes fotográficas.

3.2.1.1. Capacidades terminales elementales.

* Relacionar profesionales, empresas y servicios que intervienen en las distintas fases de la producción fotográfica, y describir sus funciones y sus características.

* Describir las características de los medios de difusión y de los canales de distribución de las imágenes fotográficas, así como sus condicionamientos técnicos y comerciales.

* Interpretar la legislación en materia de actividades fotográficas y autoría de imágenes.

* Describir las características y los efectos de la luz, y relacionarlos con su importancia en el campo fotográfico.

* Explicar la formación de imágenes con distintos sistemas ópticos y su registro en un soporte fotosensible.

* Relacionar los progresos técnicos en la historia de la fotografía con sus posibilidades creativas, artísticas y estilísticas.

* Identificar los elementos, los controles y los accesorios de los equipos fotográficos, relacionarlos con su utilidad en el trabajo y valorar las distintas calidades.

* Realizar las operaciones necesarias relacionadas con la preparación y utilización de equipos de toma fotográfica.

* Aplicar los conceptos fotográficos y de composición, valorar sus posibilidades y relacionarlos con la operación en equipos fotográficos.

* Manejar equipos fotométricos para el cálculo de exposiciones fotográficas.

* Diferenciar las distintas fuentes de iluminación empleadas en fotografía describiendo sus ventajas, sus inconvenientes, sus posibilidades, su funcionamiento y su aprovechamiento.

* Diseñar e interpretar proyectos fotográficos que incluyan la documentación técnica y artística adecuada.

* Utilizar las distintas fuentes de luz de forma individual y mezclada, para alcanzar la iluminación más ajustada en una escena o un motivo.

* Diseñar y realizar la foto fija en una producción audiovisual o en un espectáculo.

* Elegir el material fotoquímico y los procesados más convenientes para obtener los mejores resultados en la realización de reportajes y retratos fotográficos.

* Elegir el equipo fotográfico más ajustado para la realización de reportajes y de retratos.

* Realizar trabajos de reportaje y retrato fotográficos, incluyendo la preparación del equipo, ejecución de tomas, procesado, positivado, acabados y presentación.

* Identificar distintos estilos, autores y temas fotográficos, y describir sus características diferenciales.

3.2.1.2. Contenidos (duración: 270 horas).

Contenidos procedimentales

Producción fotográfica.

* Búsqueda, localización y clasificación de información técnica de fabricantes y proveedores de los equipos y materiales profesionales.

* Análisis comparativo entre el sector de la fotografía de aficionado y profesional: materiales, nivel de calidad y objetivos.

* Análisis del proceso de producción fotográfico, identificando y relacionando sus fases y recursos.

* Planificación y organización de una producción: valía del equipo humano, observación de la legislación, permisos, alquileres, compras, contratos, etc.

* Análisis del funcionamiento del mercado fotográfico: relación con clientes potenciales y reales; legislación y derechos de autor.

* Identificación de los requisitos técnicos de presentación de originales según el medio de difusión.

* Análisis de la aplicación de tarifas en los productos y servicios fotográficos.

* Elaboración de presupuestos de trabajos y productos fotográficos.

Técnica fotográfica.

* Comprobación de los efectos de la luz y sus posibilidades fotográficas.

* Análisis de la formación de imágenes con distintos sistemas ópticos.

* Registro de imágenes en soportes fotosensibles.

* Procesado de material expuesto para la obtención del negativo y realización de técnicas de positivado con distintos materiales y soportes.

* Ejecución de técnicas de corrección de imagen, retoque, acabado y presentación.

* Comparación de equipos y cámaras de los distintos formatos actuales: funciones, necesidades y prestaciones.

* Identificación, montaje y desmontaje de las ópticas y de los accesorios según los formatos, los modelos y las características del trabajo.

* Carga y descarga de películas en chasis y cámaras de distintos formatos.

* Identificación de las fuentes de luz y de sus posibilidades.

* Análisis de las condiciones de luz y de las necesidades de iluminación.

* Utilización de equipos fotométricos y de evaluación cromática.

* Aplicación de sistemas de medición para el cálculo de exposiciones fotográficas con diferentes tipos de luz.

* Realización de tomas fotográficas aplicando los conceptos de profundidad de campo, ángulo visual, dinamismo, etc.; procesado y copia de los resultados.

* Evaluación y análisis de imágenes fotográficas; planeamiento de alternativas técnicas y creativas y corrección de los posibles errores.

* Reconocimiento de la utilidad y de la disposición de los elementos técnicos en un estudio fotográfico.

* Evaluación de las características de las fuentes de alimentación y de la red eléctrica para su correcta utilización.

* Utilización del flash en el equipo de cámara en la toma de imágenes con luz de flash solamente y mezclada con la luz natural o de ambiente.

* Montaje de un set de iluminación con equipo de flash de estudio y realización de tomas fotográficas en él.

Composición fotográfica.

* Identificación de los elementos formales de la imagen fotográfica.

* Análisis y comparación de los aspectos técnicos y formales de estilos y corrientes fotográficas.

* Análisis de la idoneidad de las imágenes fotográficas respecto a su finalidad.

* Valoración de los contenidos formales y compositivos a tener en cuenta antes de una toma fotográfica.

* Realización de tomas con aspectos compositivos diferentes.

Reportajes fotográficos.

* Desglose y especificaciones de las necesidades a cubrir en los distintos trabajos de reportaje: periodístico, temático, foto-fija de producciones audiovisuales, etc.

* Estructuración de elementos de composición, técnicas narrativas y lenguaje audiovisual para ilustrar gráficamente un determinado tema o acontecimiento.

* Relación de los temas, las condiciones de trabajo y los objetivos de los reportajes con los medios y los materiales necesarios para su elaboración.

Foto fija.

* Identificación de las necesidades de foto fija en una producción audiovisual.

* Elaboración de planos de trabajo para el desarrollo de la foto fija en una producción audiovisual o un espectáculo, adecuados al entorno del colectivo profesional.

* Elección y preparación de equipos y materiales fotográficos para la realización de foto fija.

* Ejecución de las tomas fotográficas antes, durante y después del rodaje o de la representación.

* Procesado del trabajo, presentación de pruebas, selección de imágenes, acabado y entrega.

Reportaje periodístico.

* Elaboración de proyectos de reportaje.

* Selección y preparación de material en relación con las necesidades del reportaje.

* Elaboración del plan de trabajo a seguir en la realización del reportaje, incluyendo características técnicas y formales de las imágenes diseñadas, hojas de control de las tomas, etc.

* Realización de las tomas fotográficas para el reportaje.

* Procesado del material, obtención de pruebas, selección de imágenes, acabado y presentación.

* Evaluación del resultado final del reportaje.

Retrato fotográfico.

* Elaboración de diseños de iluminación para retrato y evaluación con el modelo en estudio.

* Aplicación de técnicas de medición fotométrica para el retrato.

* Elaboración de proyectos para la realización de retratos fotográficos en estudio y exteriores: elección de modelos, croquis de iluminación, diseño de plano, encuadre y puesta en escena.

* Elección de recursos humanos y técnicos para la realización de retratos.

* Análisis de las posibilidades fotogénicas de los modelos.

* Análisis de las posibilidades del maquillaje y evaluación de sus efectos en un modelo.

* Ejecución del número de tomas adecuado para obtener los mejores resultados.

* Procesado del material, realización de hojas de contacto, valoración y selección de imágenes.

* Elección de la copia, el acabado y la presentación de los retratos.

Contenidos conceptuales

Industria y comercio fotográficos.

* Industria fotográfica: sectores, empresas, profesionales y servicios del sector fotográfico. Lugar del profesional de la fotografía en la industria.

* Fabricantes y proveedores de equipos y materiales profesionales y para el aficionado: marcas comerciales de material sensible, equipos de cámara, óptica, accesorios, químicos, etc.

* Fases y recursos técnicos y humanos de la producción fotográfica: organización y planificación.

* Diseño de proyectos fotográficos: finalidad y destino, presupuestos, viabilidad, etc.

* Autoría y legislación reguladora de las actividades fotográficas.

* Proceso y técnicas de comercialización de los productos fotográficos.

* Medios de difusión de los productos fotográficos: edición gráfica, publicaciones, producciones multimedia y audiovisuales, galerías de exposición y circuitos de exhibición. Requisitos técnicos.

Técnica fotográfica.

* Naturaleza, comportamiento y efecto de la luz en determinados materiales.

* Surgimiento y evolución de los materiales fotosensibles.

* Sistemas ópticos y sus características.

* Formación de imágenes visuales: características técnicas y formales.

* Técnicas de registro y de procesado: la imagen positiva y la imagen negativa.

* Requisitos técnicos y materiales del trabajo fotográfico.

* Formatos de los trabajos fotográficos.

* Equipos fotográficos según los formatos y los trabajos: ventajas e inconvenientes.

* Medición de la luz: exposímetros.

* Tendencias en el trabajo y la tecnología fotográfica.

* Conceptos fotográficos fundamentales: profundidad de campo, ángulo visual, estatismo y movimiento, distancia hiperfocal, etc. Posibilidades creativas y utilizaciones.

* Equipo de flash: evolución y tipología. Sistemas de medición y sincronización.

* Técnicas de iluminación con luz natural, luz continua artificial, flash e iluminación mixta.

Arte y composición fotográfica.

* La fotografía en la historia del arte.

* Especificidad de la imagen fotográfica: bidimensionalidad, estatismo, alteración del tono y el color, alteración de la escala, etc.

* Leyes de la Gestalt: figura, fondo y sus interrelaciones.

* Composición en blanco y negro y en color: diferencias fundamentales.

* Reglas básicas de composición: equilibrio de la imagen, sentido de lectura, línea de horizonte, regla de los tercios, sección áurea, concepto de aire, punto de toma, etc.

* Reportajes fotográficos.

* Reportaje fotográfico: evolución, estilos y autores. Progreso tecnológico y su influencia.

* La fotografía en la prensa y los temas más comunes del fotorreportaje.

* Objetivo del reportaje y posibilidades: narrativa, lenguaje visual, realismo y documentación.

* Tipología de reportajes: social, industrial, documental e informativo. El caso de la foto fija.

* Medios técnicos más comunes en la ejecución de reportajes fotográficos.

Foto fija.

* Papel de la fotografía en el cine y en el espectáculo.

* Surgimiento y evolución de la foto fija; situación profesional en la actualidad y su futuro.

* Secuencia del trabajo de la foto fija; los profesionales.

* Equipo necesario. Técnicas habituales, trucos y posibilidades creativas.

* Reportaje social.

* Tipología de reportajes y acontecimientos sociales.

* Proyectos de reportajes sociales: contenidos, contratación y normas.

* Equipo humano y técnico necesario, y adecuación a los locales de la celebración de los acontecimientos.

* Normas, deberes y derechos antes, durante y después de las celebraciones.

* Empresas de servicios para el procesado, el acabado y la presentación de los materiales.

Reportaje periodístico.

* Condiciones de trabajo del reportero fotográfico.

* Equipo necesario, técnicas más comunes y trucos de la profesión.

* Fuentes de información y documentación como ayuda en la realización del reportaje.

* Acabado y presentación del reportaje.

* Comercialización y venta del reportaje a los medios pertinentes: derechos del fotógrafo.

Retrato fotográfico.

* Recorrido histórico del retrato en la fotografía. Función social del retrato.

* Diseño de retratos fotográficos: elección de materiales y de parámetros técnicos, artísticos y humanos.

* Técnicas de retrato en estudio y en exteriores.

* Captación del retrato: rostro humano, fisonomía y fotogenia, gestos y posturas, aspectos personales y profesionales en el momento de la toma.

* Tipos y tamaño de planos en el retrato.

* Maquillaje: técnicas de corrección y realce del rostro y del tono de la piel.

* Complementos del sujeto: vestuario, atrezo, fondos y puesta en escena.

* Iluminación del retrato: tipología de luces y efectos en el sujeto; clave alta y clave baja, modelado, correcciones de defectos, contraste y efectos especiales.

* Retratos especiales: grupos, niños, orlas, detalles de la figura humana, desnudo, etc.

* Técnicas de presentación, acabado, retoque, coloración y conservación de las copias positivas de los retratos.

Contenidos actitudinales

* Actitud crítica en la comparación de los servicios, los materiales y las tarifas de la industria fotográfica.

* Observancia de las normas de seguridad e higiene en el laboratorio fotográfico.

* Hábito de mantenimiento de las rutinas propias del trabajo fotográfico: limpieza, orden, cuidados, etc.

* Valoración de la importancia en la historia de la fotografía de los distintos sistemas y técnicas.

* Actitud previsora ante las necesidades de recursos en los trabajos que se realicen.

* Atención y disposición en la búsqueda de motivos fotográficos: aprovechamiento del momento.

* Valoración de las funciones de la fotografía en la historia del cine, de la televisión y del vídeo.

* Valoración de las dificultades de los fotógrafos en el desarrollo de su trabajo.

* Reflexión sobre el comportamiento del fotógrafo más ajustado en la realización de reportajes, foto fija y retratos.

* Agilidad en la decisión de la composición de una imagen fotográfica.

* Reflexión sobre las posibilidades temáticas y formales del reportaje.

* Evaluación de la incidencia de los reportajes en el entorno mediático.

* Reacción frente a contingencias y situaciones imprevistas.

* Actitud de respeto por el motivo, los lugares y los sujetos, sin menoscabo de la valentía precisa para conseguir mayor calidad y expresividad en las imágenes.

* Actitud crítica en la evaluación de los trabajos realizados.

* Reflexión sobre las posibilidades de la fisonomía humana para hacer retratos.

* Fomento del buen ambiente en el trabajo en grupo, respetando los puestos asignados.

3.2.2. Módulo profesional 2: aplicaciones fotográficas.

Asociado a la unidad de competencia 1: definir y obtener imágenes fotográficas.

3.2.2.1. Capacidades terminales elementales.

* Manejar herramientas informáticas con un óptimo aprovechamiento de sus posibilidades para la digitalización de imágenes fotográficas, su archivo y su impresión.

* Manipular imágenes digitalizadas con programas informáticos, efectuando correcciones, retoques, montajes y cambios.

* Seleccionar y utilizar los equipos, las técnicas y los recursos más ajustados para realizar trabajos fotográficos de moda, publicidad, arquitectura, ciencia, paisajes, bodegones, etc.

* Aportar soluciones técnicas a problemas fotográficos de iluminación, fotometría, exposición, etc., en distintos campos y con distintos equipos, materiales y formatos, desarrollando el estilo y la capacidad artística personal.

* Diseñar, configurar y utilizar la iluminación más adecuada para cada tipo de trabajo fotográfico.

* Manejar equipos profesionales de gran formato con aprovechamiento de sus posibilidades para mejorar y manipular los resultados técnicos y artísticos en la obtención de fotografías.

* Manejar correctamente el equipamiento y los materiales de laboratorio para los distintos formatos de película (35 mm, formato medio y gran formato), desarrollando las técnicas de procesado más ajustadas al material.

* Identificar y operar con las técnicas, los equipos y los materiales más adecuados para cubrir necesidades fotográficas en el campo científico.

* Describir y realizar técnicas de procesado, tratamiento y manipulación de materiales fotosensibles especiales en el laboratorio, y relacionarlas con su uso en los campos científico, arquitectónico, publicitario, etc.

* Describir las principales características de los distintos estilos de fotografía de moda, publicitaria, paisajística y de bodegones, e identificar a sus principales representantes.

* Realizar reproducciones fotográficas de documentos planos y objetos diversos válidas para su catalogación, exhibición e identificación posterior.

* Diseñar y ejecutar proyectos de trabajo fotográfico en el campo de la moda diferenciando y aprovechando las posibilidades de los distintos tratamientos y exigencias.

* Diseñar y ejecutar proyectos de trabajo fotográfico en el campo de la publicidad adaptados al medio de difusión.

* Diseñar y ejecutar proyectos de trabajo fotográfico en el campo de la arquitectura, paisajes y bodegones.

* Describir sistemas y técnicas de trabajo fotográfico en campos especiales: astronomía, espeleología, submarinismo, etc.

* Diseñar y realizar trabajos de acabado y presentación de fotografías.

* Diferenciar y aplicar sistemas de catalogación y archivo de materiales fotográficos.

* Describir y aplicar técnicas de manipulación y conservación de originales fotográficos según las características de los soportes y las condiciones medioambientales.

3.2.2.2. Contenidos (duración: 235 horas).

Contenidos procedimentales

Herramientas informáticas en fotografía.

* Comprobación y análisis de las características del equipo informático idóneo para el tratamiento digital de imágenes.

* Instalación y óptimo aprovechamiento de las posibilidades de los programas informáticos; elección de programas específicos.

* Calibración de los equipos según el entorno de trabajo y el fin del producto.

* Introducción de imágenes en el ordenador: escáner, foto-CD, cámara digital, internet, etc.

* Manipulación de programas de retoque, diseño, edición gráfica y maquetación; toma de decisiones sobre tamaño, resolución, color y otros parámetros de la imagen.

* Almacenamiento e impresión de imágenes digitales en los soportes apropiados utilizando los equipos

adecuados para lograr los requisitos de calidad del trabajo.

Fotografía publicitaria.

* Análisis de imágenes publicitarias de distintos productos, estilos y soportes de difusión, con identificación y valoración de su mensaje, técnica de ejecución y condicionantes del medio de difusión.

* Análisis de las competencias, los conocimientos, las aptitudes y las perspectivas profesionales del fotógrafo en el campo de la publicidad.

* Elaboración de proyectos de imagen publicitaria incluyendo mensaje, diseño de la composición y elementos de la puesta en escena, diseño y plano de iluminación, determinación del equipo de toma, elección del material de registro, etc.

* Realización de tomas fotográficas según diseños publicitarios.

* Obtención de pruebas y/o contactos; selección y realización de las copias finales.

Fotografía de moda.

* Análisis de fotografías de moda de distintos estilos y en distintos medios de difusión: evaluación de las características técnicas, la intencionalidad del mensaje y los condicionantes del medio.

* Análisis del proceso de elaboración de fotografías de moda desde el diseño hasta la imagen final en los distintos sectores.

* Análisis de las competencias, los conocimientos, las aptitudes y las perspectivas profesionales del fotógrafo en el campo de la moda.

* Elaboración de proyectos para la realización de sesiones fotográficas de moda: composición y elementos da puesta en escena, diseño y plano de iluminación, elección del equipo de toma y selección de los materiales a emplear.

* Realización de sesiones fotográficas en el campo de la moda aprovechando convenientemente los recursos humanos y técnicos en función de las características de los trabajos: pasarela, temporada y marca.

* Obtención de pruebas y/o contactos; selección y realización de las copias finales.

Gran formato.

* Identificación de los elementos principales y accesorios de un equipo de gran formato.

* Montaje, puesta a punto y desmontaje de un equipo de gran formato.

* Identificación y ejecución de los movimientos de cámara de gran formato.

* Medición de la luz, ejecución de ajustes fotométricos y de reparto de luminosidad, y realización de técnicas especiales en la toma con gran formato.

* Realización de tomas con gran formato y temas diversos.

* Procesado de placas y manejo de materiales para gran formato en el laboratorio en la obtención y el tratamiento de negativos y copias positivas.

Fotografía arquitectónica.

* Análisis del proceso de elaboración de fotografías en el campo de la arquitectura.

* Análisis de obras de fotografía arquitectónica: identificación de técnicas, recursos y medios empleados.

* Realización de técnicas de aprovechamiento, realce, mezcla y medición de luces naturales y artificiales en los interiores y exteriores de edificios.

* Realización de trabajos fotográficos en el campo de la arquitectura: desde el diseño hasta la obtención de la imagen final.

Fotografía de la naturaleza.

* Análisis de la evolución de la representación de la naturaleza en la historia de la fotografía.

* Preparación del equipo específico para fotografiar la naturaleza.

* Realización de trabajos fotográficos con la naturaleza como tema.

Reproducción de documentos.

* Análisis de trabajos de reproducción fotográfica en distintos soportes.

* Análisis de la tipología de objetos habituales en los trabajos de reproducción fotográfica y de sus características y particularidades.

* Realización de trabajos de reproducción y de técnicas especiales ante situaciones comprometidas: cristales, marcos, brillos, reflejos, objetos muy pequeños, etc.

Fotografía científica.

* Identificación de materiales especiales utilizados en las distintas áreas científicas con aplicaciones fotográficas.

* Realización de trabajos de macrofotografía y microfotografía.

* Análisis de las características y de las posibilidades de emulsiones para trabajos con radiaciones ultravioleta e infrarroja.

* Elaboración de diseños especiales de iluminación para situaciones especiales.

Edición fotográfica.

* Análisis del tratamiento fotográfico en diferentes publicaciones.

* Análisis del proceso profesional completo en la edición fotográfica.

* Diseño y realización de trabajos de edición fotográfica.

Archivos y conservación.

* Búsqueda de información sobre sistemas de archivo fotográfico: institucionales, comerciales, personales, etc.

* Elaboración de sistemas personales de archivo y presentación.

* Análisis de la estabilidad de distintos materiales fotográficos.

* Identificación de los sistemas y de las condiciones más favorables para la conservación de materiales fotográficos.

* Preparación y aplicación de baños químicos especiales para favorecer la mejor conservación de materiales fotoquímicos.

Contenidos conceptuales

Herramientas informáticas en fotografía.

* Equipo de tratamiento digital de imágenes: elementos, montaje y configuración.

* Nociones básicas de informática y conceptos específicos de la imagen digital.

* Digitalización de la imagen: dispositivos de entrada y posibilidades.

* Programas profesionales para la manipulación de la imagen digital: edición gráfica, diseño, retoque, presentaciones, etc.; óptimo aprovechamiento de los recursos.

* Almacenamiento de las imágenes: sistemas y soportes.

* Impresión y acabado de la imagen digital; tipología de impresoras, dispositivos de salida, y soportes. El proceso de filmación.

Fotografía publicitaria.

* Fotografía publicitaria: evolución, medios, empresas, profesionales, etc.

* Lenguaje de la publicidad fotográfica: eficacia de la comunicación.

* Tipología de trabajos y estilos publicitarios: bodegones, catálogos, etc.

* Técnicas de iluminación en publicidad.

* Técnicas y recursos en la creación de fotografía publicitaria.

* Medios de difusión y mercados de la fotografía publicitaria. Cuestiones legales.

Fotografía de moda.

* Necesidades de la industria textil y concepto de moda.

* Tipología de trabajos fotográficos de moda: sesiones, pasarela, etc.

* Producción de fotografía publicitaria: equipo humano y técnico. Modelos y selección.

* Recursos, técnicas y particularidades del trabajo fotográfico en moda.

* Medios de difusión y mercado de la fotografía de moda.

* Aspectos financieros y legales en la fotografía de moda.

Gran formato.

* Cámara de gran formato: tipología, partes fundamentales, accesorios y características.

* Movimientos de cámara y sus posibilidades.

* Placas de gran formato: tamaños, portaplacas, procesado, etc.

* Sistemas y técnicas de medición especiales: sonda fotométrica, cálculo de factor de prolongación, etc.

* Trabajos para gran formato: catálogo, industrial, bodegón, arquitectura, paisaje, etc.

Fotografía arquitectónica.

* Producción de fotografía arquitectónica y tipología de trabajos.

* Planificación de la sesión fotográfica: preparación del equipo de cámara y accesorios, características del edificio, volúmenes, color, iluminación, importancia de la elección del momento del día, decoración, etc.

* Edición y publicación de los trabajos de fotografía arquitectónica: requisitos y condicionantes del medio.

Fotografía de naturaleza.

* Técnicas y equipo específico de fotografía de naturaleza.

* Naturaleza y paisaje en la historia de la fotografía.

* Difusión y mercado de la fotografía de naturaleza.

Reproducción fotográfica.

* Equipo específico: equipo de cámara, iluminación, mesas de reproducción, etc.

* Características de los documentos y los objetos a reproducir: textura, volumen, color, etc.

* Técnicas de reproducción de originales de tono continuo: pinturas, fotografías, etc.

* Técnicas de reproducción de originales de línea: dibujos, manuscritos y huellas.

* Técnicas de reproducción de objetos tridimensionales.

Fotografía científica.

* Aportaciones y soluciones fotográficas a las necesidades científicas.

* Tipología de aplicaciones fotográficas en el campo científico.

* Fotografía de aproximación, macrofotografía y microfotografía: equipo específico, objetivos macro y accesorios de extensión y aproximación, microscopios y oculares, sistemas de iluminación y medición, relación de reproducción, etc.

* Fotografía de lo lejano: equipamiento y conceptos especiales en la fotografía astronómica.

* Utilización y posibilidades científicas de la fotografía infrarroja y ultravioleta: iluminación, medición y equipo especial.

* Aplicaciones fotográficas en el campo de la medicina.

* Aplicaciones especiales de la fotografía a la ciencia: espeleología, submarinismo, holografía, etc.

Edición de imágenes.

* Edición gráfica: competencias del editor gráfico y línea editorial. Diseño editorial.

* Proceso de edición: fases, fuentes de documentación, selección y manipulación de imágenes, tipos de diseño, edición, maquetación y otros procesos fotomecánicos.

* Técnicas y medios de difusión de la edición gráfica: prensa, libros, folletos y catálogos. Características de cada medio y especificaciones técnicas.

* Equipos y entornos gráficos de edición digital.

* Programas de aplicaciones informática para la edición digital. Formatos y soportes habituales en la industria de la edición.

* Posibilidades creativas de los entornos digitales en la edición. Efectos digitales.

Archivos y conservación.

* Técnicas de manipulación y conservación de originales, reproducciones y materiales fotográficos.

* Sistemas de catalogación, ordenamiento y acceso: organización de archivos fotográficos. Nuevos sistemas digitales.

* Fototecas y bancos de imágenes y de documentos gráficos. Aportación informática.

* Tarifas de consulta y uso de documentos. Propiedad intelectual.

Contenidos actitudinales

* Fomento del buen funcionamiento y del buen ambiente en el equipo de trabajo.

* Prevención y seguridad en los trabajos con el ordenador.

* Observancia de las normas de seguridad y salubridad con los equipos informáticos.

* Reflexión crítica constante sobre el impacto de la imagen publicitaria en la sociedad.

* Reacción frente a contingencias y situaciones imprevistas.

* Actitud de respeto por el motivo, los lugares y los sujetos, sin menoscabo de la valentía precisa para conseguir mayor calidad y expresividad en las imágenes.

* Actitud crítica en la evaluación de los trabajos propios y ajenos.

* Hábito de mantenimiento de las rutinas propias del trabajo fotográfico: limpieza, orden, cuidado, etc.

* Prevención de accidentes eléctricos y químicos en el manejo de equipos y materiales.

* Agilidad en la decisión de la composición de una imagen fotográfica.

* Interés por las novedades informáticas en materia de imagen digital.

* Observancia de las normas de seguridad y salubridad en el trabajo con los equipos y las instalaciones.

* Mantenimiento de un orden con los trabajos propios en cualquier soporte que facilite su localización y acceso.

* Prevención de los problemas derivados de la cantidad de personas que trabajan en las mismas instalaciones.

* Respeto por los documentos y los objetos originales a reproducir, evitando manipulaciones innecesarias.

* Prevención de la influencia del entorno (ropa, ornamentos, equipo humano, etc.) en la iluminación y toma de los motivos fotográficos.

* Reflexión crítica sobre las imágenes editadas en diversas publicaciones.

* Atención a las últimas tendencias fotográficas.

* Adquisición de rutinas de observación de los trabajos propios para vigilar su estado de conservación.

* Favorecimiento del buen ambiente en las sesiones fotográficas de moda, estableciendo una relación con los modelos que facilite su expresividad corporal y facial.

3.2.3. Módulo profesional 3: iluminación de espacios escénicos.

Asociado a la unidad de competencia 2: iluminar espacios escénicos.

3.2.3.1. Capacidades terminales elementales.

* Analizar los procesos de producción de audiovisuales y espectáculos, y relacionarlos con las funciones que cumple en ellos la iluminación.

* Identificar la documentación técnica, los recursos y las intervenciones que tengan que ver con la iluminación de espectáculos y de producciones audiovisuales.

* Sintetizar las características, la composición y los efectos fundamentales de la luz.

* Analizar, identificando sus características y prestaciones, los equipos y los materiales técnicos utilizados en la iluminación de espacios escénicos.

* Identificar y diferenciar las principales fuentes de luz.

* Analizar los estilos y los recursos expresivos de iluminación utilizados en distintos medios y géneros audiovisuales y de espectáculos.

* Valorar el tratamiento de la luz y el color en la historia del arte.

* Idear y diseñar estilos globales de iluminación para conseguir un equilibrio entre los recursos expresivos y los recursos técnicos.

* Realizar operaciones de iluminación en espacios escénicos interiores y exteriores.

* Conseguir iluminaciones definidas de escenas situando fuentes y accesorios, determinando direcciones y potencias, y aprovechando convenientemente los recursos disponibles.

* Identificar los requisitos técnicos y expresivos de proyectos audiovisuales o espectáculos definidos.

* Elaborar la documentación necesaria para el diseño, la planificación y las operaciones en una iluminación de un espectáculo o de una producción audiovisual.

* Realizar la medición de los parámetros de iluminación de una escena para ajustarla a un diseño definido.

* Evaluar los resultados obtenidos en la iluminación de una escena y aplicar las correcciones oportunas.

* Analizar los riesgos que se puedan derivar de las operaciones de iluminación y adoptar las medidas preventivas necesarias.

* Interpretar y aplicar la reglamentación vigente de baja tensión.

* Ejecutar operaciones de conexionado a las fuentes eléctricas, a la red eléctrica o a un grupo electrógeno, para conseguir el correcto y seguro funcionamiento del equipo.

* Identificar y aplicar los requisitos de calidad de la iluminación en las distintas fases de elaboración de un producto audiovisual.

* Desarrollar actividades de organización, coordinación y control en el equipo humano que favorezcan el buen clima de trabajo.

3.2.3.2 Contenidos (duración: 240 horas).

Contenidos procedimentales

Iluminación, medios y géneros audiovisuales.

* Análisis y descripción de los procesos de iluminación según los distintos medios (cinematográficos, videográficos, televisivos, escénicos, multimedia, etc.) y géneros (publicidad, ficción, documental, informativos, concursos, etc.).

* Análisis de la organización, la expresividad y las aportaciones de la iluminación en obras de diferentes medios y géneros.

Electricidad y seguridad.

* Cálculo y reparto de cargas en sistemas trifásicos.

* Comprobación de la buena conexión de los equipos y de los sistemas de seguridad eléctrica.

* Alimentación eléctrica de la configuración de iluminación en los cuadros de protección.

* Elaboración de la documentación eléctrica necesaria en la preproducción.

* Mediciones de parámetros eléctricos y corrección según los valores.

* Establecimiento y aplicación de rutinas de encendido y apagado.

Equipos y medios técnicos.

* Descripción, clasificación y comprobación de los efectos de las fuentes de luz naturales y artificiales por su naturaleza, su origen, el tipo de luz, la construcción y la posición.

* Identificación y aplicación de filtros para control de intensidad, corrección de color y efectos en el eje luminoso.

* Operaciones de montaje y desmontaje, y adaptación de filtros en los equipos y en los accesorios de iluminación.

* Identificación y operación en los elementos de suspensión y soporte de los aparatos de iluminación.

* Uso de elementos de difusión, recorte y reflexión en el control del eje luminoso.

* Operaciones de control de la luz con los focos y los aparatos de iluminación: fresnell, iris, soft, recorte, Pc, etc.

* Manejo y programación básica de consolas de iluminación manuales e informatizadas.

* Control de la intensidad luminosa con reguladores analógicos y digitales.

* Operaciones con equipos de efectos especiales en la iluminación: humo, láser, etc.

* Operaciones de identificación y selección de los aparatos de iluminación y de los accesorios más ajustados para cada fin.

Recursos humanos.

* Análisis de las funciones y las categorías profesionales de los miembros del equipo de iluminación y sus relaciones entre ellos y con otros equipos.

* Estructuración del equipo humano para obtener la mayor organización y eficacia en el trabajo.

* Análisis de las empresas auxiliares que intervienen en el proceso de iluminación, descripción de las prestaciones técnicas e incremento de personal que aportan a la producción.

Técnicas de iluminación.

* Iluminación con una sola fuente de luz y con dos desde varias posiciones, aperturas y filtrados sobre personajes estáticos y en movimiento.

* Aplicación del triángulo básico de iluminación: posibles variantes de angulaciones, alturas, y luces rebotadas y difusas.

* Aplicación de las técnicas de clave alta y baja, y variación de contrastes.

* Realización de configuraciones de iluminación para varios personajes estáticos y en movimiento por tamaños de plano.

* Aplicación de técnicas y configuraciones de iluminaciones por zonas: fondos y figuras.

* Fabricación de sombras intencionadas, en blanco y negro, y en color.

* Aplicación de técnicas de iluminación en interiores y exteriores, de día y de noche.

* Ejecución de técnicas para justificar las luces presentes en una escena.

* Equipo y uso de técnicas de iluminación para espacios virtuales.

* Análisis y comparación de las distintas iluminaciones para conseguir el raccord de iluminación.

Documentación técnica.

* Interpretación, desde el punto de vista de las necesidades de iluminación, de guiones técnicos, escaletas y libretos.

* Identificación y utilización de la simbología empleada en la planta de decorado o set para representar cámaras, muebles, personajes, equipo técnico, etc.

* Elaboración de croquis de iluminación en los que se describa la posición de los aparatos, sus potencias, la dirección, los accesorios, etc.

* Elaboración de listados de material y necesidades de recursos de empresas externas.

* Elaboración de listados de necesidades energéticas y de seguridad eléctrica.

Fotometría.

* Interpretación y operación con las unidades y los métodos de medida de la luz.

* Manejo de fotómetros, luxómetros, termocolorímetros, tablas de conversión, visores de contraste, etc.

* Aplicación de los modos de medición incidente y reflejado, e interpretación de los resultados.

* Cálculo de exposiciones teniendo en cuenta todas las variables de una toma: filtros, correcciones, ajustes de enfoque, etc.

* Aplicación de diferentes sistemas de medición de la luz en una escena: escala de luminosidades, valores de contraste, sistema de zonas, etc.

* Interpretación de las cartas de gris y color.

Iluminación y soportes audiovisuales.

* Clasificación de las películas utilizadas en la producción audiovisual según sus características de sensibilidad, contraste, colorimetría, etc.

* Verificación de la sensibilidad de los captadores electrónicos de imagen y su relación con la cantidad y calidad de la luz.

* Estudio de las curvas sensitométricas de los materiales fotosensibles.

* Selección de la película más ajustada para una determinada iluminación y de la iluminación más adecuada para una determinada película.

* Evaluación de los procesos de postproducción de imagen (laboratorio, digital, etc.) en la conservación y equilibrio o corrección de la luz alcanzada en la toma.

Escenografía.

* Análisis de los espacios escénicos y su relación con las técnicas de composición y equilibrio lumínico.

* Identificación de los elementos del decorado en relación con sus posibilidades expresivas: paneles, suelos, techos, cicloramas, arcos, columnas, atrezo, etc.

* Aplicación de técnicas específicas de incrustación de imágenes: chroma-key, ultimate, blue-backing, catch-contracatch, máscaras de luminancia, etc.

* Análisis del proceso de elaboración de escenarios virtuales por ordenador.

* Descripción de los materiales y las técnicas de maquillaje y caracterización, y su relación con la iluminación.

* Análisis de la utilización de maquetas y personajes artificiales a escala.

Estilos artísticos.

* Descripción de las características expresivas de los principales movimientos artísticos y su relación con el cine, la fotografía, el teatro y la ópera.

* Realización de configuraciones de iluminación con las características expresivas de los principales movimientos pictóricos, fotográficos y cinematográficos.

Géneros e iluminación.

* Análisis y utilización de las técnicas, las materias y el equipo de iluminación para obras cinematográficas documentales, y de los diferentes géneros de la ficción: dramático, comedia, terror, cine negro, ciencia ficción, etc.

* Contraste y utilización de técnicas y equipo de iluminación para grabaciones videográficas: ficción, documental, institucional, educativa, industrial, etc.

* Aplicación de técnicas de iluminación para la televisión: realización multicámara, iluminación por bloques, etc.

* Operaciones con controles de cámara de televisión (CCU) para conseguir la armonización, el equilibrio y la continuidad en la iluminación.

* Descripción y utilización de técnicas específicas de iluminación de espectáculos teatrales, de ópera, de ballet, etc.

* Aplicación de técnicas de iluminación de conciertos musicales: ritmo, color, efectos, etc.

* Aplicación de técnicas específicas para la iluminación publicitaria: bodegones, fondos y animación corpórea y dibujada.

Contenidos conceptuales

Iluminación, medios y géneros.

* Lenguaje de la luz.

* Productos audiovisuales y espectáculos. Tipos y géneros.

* Proceso cinematográfico.

* Proceso videográfico y televisivo.

* Proceso teatral y de espectáculos.

Electricidad y seguridad

* Electricidad básica.

* Unidades, parámetros y medidas eléctricas. Fórmulas básicas.

* Frecuencia eléctrica en el rodaje cinematográfico.

* Efectos de la energía eléctrica sobre el cuerpo humano.

* Calor de las fuentes lumínicas. Peligros y precauciones.

* Toma de tierra. Protección y seguridad.

* Interruptores magnetotérmicos e interruptores diferenciales.

* Consumos eléctricos y secciones de los cableados. Cálculos básicos.

* Fuentes de energía: transformadores, generadores y grupos electrógenos.

* Cuadros de protección.

* Normas, equipamiento y medidas de seguridad eléctricas y térmicas.

* Accidentes eléctricos. Actuación y auxilio.

Equipos y medios de iluminación.

* Fuentes luminosas naturales y artificiales. Clasificación según su principio de funcionamiento, el tipo de luz, su temperatura de color, su posición, etc.

* Control de la luz; equipos y materiales.

-Filtros correctores de color, polarizadores, densidad neutra, difusores, color, efectos, etc.

-Viseras, banderas, conos, reflectores, lentes, etc.

-Luz exterior: filtro de la luz día, palios y exterior noche.

* Soportes de iluminación: de sujeción, de soporte y de suspensión. La parrilla del estudio y del escenario.

* Control y regulación electrónica de la luz: el dimmer, las consolas y los controles remotos. Tipos, características y programación de usuario.

* Efectos especiales; equipos y materiales.

Equipo humano y empresas auxiliares.

* Recursos humanos en el equipo de iluminación. Estructura y funciones.

* Relación organizativa y funcional del equipo de iluminación con el resto de los equipos.

* Director de fotografía e iluminador; gaffer y equipo de eléctricos.

* Empresas auxiliares. Tipos de colaboración.

* Lenguaje y vocabulario técnico específicos del sector.

Técnicas de iluminación.

* Iluminación estática y dinámica.

* Componer con la luz: centro de interés.

* Dirección de la luz y sus efectos: frontal, lateral, contraluz, cenital y nadir.

* Esquema básico de iluminación: luz principal, de relleno, contraluz y fondo.

* Clave alta y clave baja. Tipos de luz: dura, blanda, directa, rebotada, etc.

* Iluminación de los distintos tamaños de planos.

* Iluminación con una fuente de luz o varias.

* Iluminación con un personaje o varios.

* Iluminación de los movimientos, los recorridos y la acción.

* Iluminación de superficies reflectantes y transparentes.

* Justificación de las luces existentes en la escena.

* Iluminación de espacios virtuales. Técnicas digitales.

* Utilización creativa de la iluminación.

* Raccord en la iluminación.

Documentación técnica.

* Guión técnico, escaleta y libreto teatral.

* Caché técnico de los espectáculos musicales.

* Simbología específica y del medio.

* Planta de decorados.

* Croquis de iluminación.

* Listado de recursos y necesidades técnicas.

* Libreto de luces.

* Signos de comunicación entre el equipo humano.

Fotometría.

* Unidades de la intensidad, luminosidad y temperatura de color.

* Instrumentos de medida. Características: luxómetros, densitómetros, fotómetros, termocolorímetros, tablas y cartas de referencia.

* Técnicas de medición. Modos de medición: incidente, reflejada, etc.

* Tipos de exposición. Estilo y raccord.

* Respuesta de los materiales de registro electrónico y fotoquímico. Curvas sensitométricas.

Control y seguimiento de la luz en la imagen registrada.

* Talonaje y efectos de laboratorio.

* Tratamiento digital en cinematografía.

* Revelado por separación.

* Copia y ampliación cinematográfica.

* Controles de la CCU.

* Telecinado y kinescopado.

Elementos escenográficos.

* Composición con la iluminación. Estilos, normas y equilibrio cromático.

* Espacios escénicos: características y dotación técnica.

* Decorados naturales interiores y exteriores.

* Localizaciones. Criterios para la iluminación.

* Decorados construidos: telones, cicloramas, etc.

* Atrezo, vestuario y maquillaje. Características, funciones y precauciones.

* Maquetismo a escala.

* Transparencias e incrustación: chroma key, escenarios virtuales, etc.

Estilos artísticos.

* Principales movimientos artísticos y su relación con el cine, la fotografía, el teatro y la ópera.

* Tratamiento de la luz y del color en la evolución de los estilos pictóricos, en los movimientos fotográficos, en las tendencias cinematográficas, en el vídeo y la televisión, en las representaciones escénicas y en los espectáculos.

* Tratamiento de la luz y el color en los distintos géneros.

Iluminación por géneros.

* Relación entre géneros y medios expresivos.

* Iluminación cinematográfica. Técnicas en el documental, la ficción, la comedia, el musical, la acción, el cine negro y de terror, etc.

* Iluminación en vídeo: técnicas para vídeo formativo, institucional, industrial, etc.

* Iluminación para televisión.

-Directo y por bloques: deportivo, informativo, entrevista, diálogo, revista, telecomedia, macroespectáculo, etc.

-Control de cámaras.

* Iluminación de representaciones escénicas clásicas, de época y contemporáneas: drama teatral, comedia, musical, ópera, danza, etc.

* Espectáculos musicales. Ritmo musical.

* Técnicas de iluminación específicas en la publicidad.

* Iluminación en animación: técnicas y trucos.

* Iluminación de imágenes infográficas.

Contenidos actitudinales

* Valoración de la importancia de la iluminación en el lenguaje audiovisual.

* Valoración del peligro potencial que supone para uno mismo o para otras personas el uso de la energía eléctrica.

* Rigor en el respeto de las normas de seguridad eléctrica en las instalaciones de iluminación.

* Colaboración en el trabajo en grupo del equipo humano de iluminación y cooperación con otros equipos para lograr el objetivo común.

* Pulcritud y serenidad en el manejo de aparatos de iluminación.

* Precisión y concisión en el vocabulario específico y en la comunicación verbal y escrita con el resto del equipo humano.

* Esfuerzo por cumplir la temporalización impuesta por la escaleta o el guión.

* Compromiso con los criterios de puesta en escena.

* Comportamiento cuidadoso con el equipamiento y el material técnico.

* Interés en los nuevos equipos, sistemas o programas informáticos de iluminación.

* Esfuerzo por lograr la máxima rentabilidad artística, operativa y económica del trabajo audiovisual o espectáculo.

* Previsión de posibles contingencias y serenidad en el caso de que ocurran.

* Hábito de mantenimiento de las rutinas propias en encendidos y apagados de equipos y de aparatos de iluminación.

* Actitud reflexiva ante los trabajos de los profesionales de la iluminación.

* Preocupación por los inconvenientes que la iluminación pueda suponer en otras personas o en objetos.

* Espíritu crítico hacia las nuevas tendencias.

* Valoración de la iniciativa en la toma de decisiones que supongan una mejora en el resultado final del producto.

* Valoración e interés por las artes que empleen la iluminación como herramienta.

3.2.4. Módulo profesional 4: imagen audiovisual.

Asociado a la unidad de competencia 3: filmar o grabar productos audiovisuales.

3.2.4.1. Capacidades terminales elementales.

* Identificar las prestaciones técnicas, las características operativas y de configuración, y las posibilidades expresivas de los recursos técnicos de captación y registro videográficos, cinematográficos y televisivos.

* Analizar la documentación de guión técnico, escaleta, planta de decorados, instrucciones del realizador, etc., e interpretar las especificaciones de las puestas en escena, encuadres, movimientos de cámara y de personajes, efecto a conseguir, etc.

* Identificar en la documentación audiovisual la tipología y las características de planos, tomas, movimientos de cámara, transiciones, efectos, etc., y sus códigos y simbología de representación.

* Operar con precisión, seguridad y método con los elementos técnicos de captación y registro de imágenes audiovisuales.

* Determinar la configuración necesaria para la grabación o filmación de imágenes (cámaras, soportes, ópticas, micrófonos, accesorios, focos, etc.), en función de la información de guión técnico, la escaleta, instrucciones verbales, etc.

* Ajustar los parámetros de regulación de las cámaras de vídeo, cine o televisión en función de la exposición, la profundidad de campo, el material de registro, el objetivo visual a conseguir, etc.

* Utilizar los elementos narrativos, expresivos y descriptivos del lenguaje visual en la captación de imágenes.

* Verificar con los procedimientos estandarizados la puesta a punto y el funcionamiento óptimo de los equipos de captación de imágenes, y relacionar las anomalías o las disfunciones con sus causas y las medidas correctoras.

* Regular los parámetros de cámaras de cine (diafragma, obturación, enfoque, etc.) y de vídeo (balances, pedestal, iris, ganancias, etc.) siguiendo las condiciones establecidas por el guión, la escaleta o instrucciones de realización.

* Relacionar los procesos de la producción audiovisual con los recursos humanos y técnicos, las condiciones de ejecución, la calidad y la documentación técnica.

* Relacionar los distintos productos audiovisuales generados con la captación y el montaje con sus sistemas de distribución, con los soportes de presentación y con el modo normalizado de documentarlos.

* Editar imágenes y sonidos de productos audiovisuales mediante las técnicas y los equipos ajustados, a partir del guión de montaje, la intencionalidad narrativa y expresiva, y las especificaciones de calidad.

* Operar con el equipo básico de iluminación atendiendo a criterios de calidad técnica y narrativa.

3.2.4.2. Contenidos (duración: 200 horas).

Contenidos procedimentales

Producción audiovisual.

* Análisis y descripción de la estructura técnica y organizativa de las industrias audiovisuales dedicadas a la producción videográfica, televisiva y cinematográfica.

* Identificación de las funciones de los recursos humanos y técnicos en las producciones audiovisuales, y su relación con el equipo de cámara.

* Descripción de las tipologías de programas y productos audiovisuales diferenciando los procesos, las fases, la documentación técnica, el tratamiento y los criterios de captación.

Documentación técnica.

* Análisis de la metodología de producción del proyecto audiovisual, sus fases y la documentación técnica como elemento de comunicación entre todos los miembros del equipo.

* Interpretación de guiones técnicos, escaletas, planos de planta de decorados, esbozos de iluminación, planes de trabajo, story-boards, etc.

* Desglose de guiones en secuencias y escenarios interpretando el tratamiento y la composición que se le dará a la captación de las imágenes.

* Realización de esquemas de localización de cámaras y accesorios en planos de puesta en escena, utilizando la simbología específica del sector.

Composición en la imagen móvil.

* Análisis, en las imágenes que se vayan a captar, de los objetivos expresivos, equilibrio de la imagen, encuadre, tamaño de plano, angulación, profundidad de campo, etc.

* Realización de tomas de imágenes especificando el estilo visual y las características de composición (tipo de plano, angulación, centro de interés, movimiento dentro de la escena, tono, profundidad, equilibrio, etc.).

* Realizar producciones audiovisuales en que destaquen los elementos expresivos de la composición del espacio y de la imagen.

Sistemas, formatos y soportes en cine, vídeo y televisión.

* Análisis y comparación de las características técnicas, posibilidades expresivas y calidades de los soportes fotosensibles, magnéticos y ópticos.

* Selección del soporte más ajustado a las características de calidad técnica y expresivas del producto audiovisual.

* Análisis de las características técnicas y de los ámbitos de trabajo de las cámaras de cine, de vídeo y de televisión, y tratamiento posterior a la toma.

* Operación con camascopios con método y destreza, ajustando los parámetros técnicos, controles, menús, ajustes de niveles, etc., grabando imágenes fijas y en movimiento, con cámara en el hombro y con trípode, en todas las posibles angulaciones y tipos de planos.

* Operación con cámaras de televisión en configuración de estudio y EFP con ajustes en sus controles remotos de CCU, foco y zoom, el sistema de intercomunicación y retorno de señal, el pedestal o trípode, la indicación luminosa, etc.

* Operación con cámara de cine y sus accesorios (trípode, óptica, filtros, remotos, etc.), ajustando sus parámetros técnicos y de composición del plano, y estableciendo la rutina de limpieza y carga de película en el chasis.

* Cuidado, protección y almacenamiento de los soportes de grabación, desde su uso en la toma hasta la entrega del material bruto.

Control de la calidad técnica en la imagen.

* Análisis de las características de las películas cinematográficas y selección del tipo de negativo más ajustado para los requisitos de la toma o producto.

* Identificación de los distintos procesos de laboratorio que sigue la película cinematográfica desde el revelado hasta el positivado de la copia final.

* Análisis de los parámetros y de las características normalizadas de la señal de vídeo analógica y digital.

* Operación con equipo de ajuste y control de señal de vídeo, manipulación de los parámetros y análisis de sus posibilidades expresivas.

Operaciones básicas en la toma y tratamiento de imágenes.

* Técnicas de iluminación.

-Comprobación de las posibilidades de las fuentes y de los accesorios de iluminación.

-Análisis de la iluminación necesaria para una escena teniendo en cuenta el soporte de registro de la imagen y los requisitos técnicos y artísticos.

-Realización de configuraciones básicas de iluminación de espacios escénicos con aplicación de diferentes técnicas y utilización de proyectores, soportes, filtros, etc.

* Procesos de alimentación.

-Valoración de la necesidad de una instalación eléctrica normalizada y protegida contra posibles accidentes.

-Montaje y conexionado de equipos de alimentación eléctrica, a baterías y a la red.

* Edición y montaje.

-Análisis de las características y de las posibilidades de los distintos sistemas y formatos de magnetoscopios estacionarios.

-Análisis de los sistemas o configuraciones de edición lineal, no lineal, offline, etc.

-Edición de imágenes y sonidos, siguiendo las pautas marcadas por la documentación técnica en sistemas de postproducción analógica y digital.

* Accesorios de la toma.

-Comparación de las posibilidades expresivas y las operaciones básicas en sistemas de cámara en mano, en trípode, en pedestal, en grúa, travelling, cabeza caliente, steady-cam, etc.

-Montaje y operación con elementos técnicos de sustentación y control de cámaras de vídeo y de cine.

* Registro del sonido.

-Análisis de las características técnicas y expresivas del sonido.

-Configuración del equipo, conexionado de la microfonía y ajuste de los niveles de sonido en camascopios.

-Aplicación de diversas técnicas de tomas de sonido para grabación de noticias y reportajes.

* Puesta en escena.

-Interpretación en la documentación técnica de los requisitos de iluminación y composición de la escena.

-Posicionamiento de los objetos y de los sujetos, de las fuentes de luz y de la cámara o las cámaras, además de sus accesorios.

-Ensayo y determinación de las acciones y de los gestos de los personajes, y búsqueda de posiciones y movimientos de cámara con ángulos de captación y puntos de vista.

Procesos de grabación de noticias y reportajes.

* Planificación de las tomas necesarias según los condicionantes de espacios y elementos, el equipo y el tratamiento que se le vaya a dar a la información visual siguiendo la información técnica previa.

* Selección de los emplazamientos y parámetros expresivos de cada plano (punto de vista, angulación, etc.) para la óptima realización de las imágenes.

* Identificación de los rasgos característicos en el motivo que se vaya a grabar.

* Realización de la puesta en escena, de ser necesaria.

* Grabación de las imágenes y del sonido con la cámara en el hombro, con soporte fijo o móvil.

* Supervisión del material grabado, estimación de las correcciones correspondientes y protección del soporte.

* Realización del montaje con el material previamente grabado.

Producciones plano a plano.

* Análisis del desglose de secuencias y escenarios estimando los emplazamientos y las situaciones de una sola cámara.

* Identificación de las continuidades necesarias (raccord de posición, de luz, de objetos, etc.) para la ordenación y la planificación de los planos.

* Determinación del plan de trabajo derivado de la planificación.

* Montaje, situación, conexionado y verificación de los equipos y los elementos técnicos necesarios para la consecución de las imágenes.

* Regulación de los parámetros expresivos de cada plano y los ajustes técnicos necesarios para conseguirlos.

* Captación de las imágenes, comprobación y corrección o repetición de la toma, si es necesario y lo permite el plan de trabajo.

* Determinación de las indicaciones de procesado o tratamiento posterior del material bruto.

Producciones multicámara.

* Análisis del desglose de secuencias y el tratamiento que deben tener las posiciones de una producción con multicámara.

* Valoración de la importancia del guión de cámaras y de la necesidad de ensayos de sincronización.

* Realización de la toma de imágenes en programas de televisión tipo magacín o dramáticos siguiendo las pautas de realización por bloques, emplazamiento de cámaras diverso y con tipología de planos diferentes, para grabación, falso directo y directo.

Contenidos conceptuales

Industria audiovisual.

* La industria audiovisual y sus procesos de producción.

-Cinematografía.

-Televisión.

-Vídeo.

-Nuevas herramientas de la comunicación.

* Empresa audiovisual: infraestructura técnica, instalaciones y organización funcional.

* Tipología de productos audiovisuales.

Recursos humanos.

* Equipo de producción.

* Equipo de realización.

* Operadores de cámara, sonido, vídeo, etc.

* Equipos técnicos de escenografía, vestuario, maquillaje, peluquería, caracterización, efectos especiales, etc.

* Equipo artístico, actores, intérpretes, etc.

Documentación técnica.

* Guión técnico. Desglose.

* Croquis de distribución y posición de cámaras; altura, angulación y movimientos.

* Planos de localizaciones.

* Planos de decorado.

* Escaleta de programa.

* Plan de trabajo.

* Esquemas de iluminación.

* Manuales técnicos de equipos.

* Planos de configuraciones técnicas e instalaciones.

Imagen en movimiento.

* Composición de la imagen.

* Tamaños de planos.

* Movimientos de cámara.

* Angulación y altura de la toma.

* Profundidad de campo.

* Gramática audiovisual.

* Estética de la imagen.

* Normas de estilo.

* Condicionantes de los recursos técnicos.

Registro del sonido.

* Acústica básica.

* Toma de sonido para audiovisuales.

-Micrófonos y sus características.

-Técnicas de toma microfónica.

-Ajuste de los parámetros de audio.

* Monitorización de niveles.

Iluminación básica.

* Valor de la iluminación. Principios y parámetros básicos de la luz.

* Fuentes de luz: tipología y calidad de la luz emitida. Lámparas.

* Clasificación y efectos de las fuentes de luz en la escena: frontal, lateral, etc.

* Proyectores de iluminación. Aparatos.

* Soportes de aparatos de iluminación.

* Accesorios.

* Filtros en la iluminación.

* Medida de la luz. Técnicas y aparatos.

* Técnicas de iluminación.

Control técnico.

* Señal de vídeo: luminancia, crominancia, sincronismos y borrados.

* Medida de la señal de vídeo: monitores de vídeo, de forma de onda y vectorscopios.

* Ajuste y control de la base de tiempos.

* Monitorización y control del vídeo digital.

* Monitorización de la señal de audio.

* Normativas.

* Códigos de tiempo. Sincronización.

Tecnología de vídeo.

* Vídeo compuesto.

* Vídeo separado Y-C.

* CTDM.

* Componentes.

* Vídeo digital.

Formatos y soportes.

* Características de los soportes y de los formatos.

* Tipología de soportes cinematográficos y videográficos.

* Formatos cinematográficos: formatos antiguos, súper 8, 16 mm y súper 16 mm, 35 mm, 70 mm, especiales, etc.

* Formatos broadcast de vídeo.

-Analógicos: betacam SP, MII, etc.

-Digitales: betacam digital, SX, D1, D2, D3, etc.

* Formatos profesionales de vídeo.

-Analógicos: betacam y betacam SP.

-Digitales: DVC Pro-50, digital S y DVCam.

* Formatos industriales de video: U-matic, S-VHS, Hi-8, DVC Pro, DVCam, etc.

* Formatos domésticos: VHS, 8mm, VHS-C, Hi-8, DVC, mini DVC, Digital-8, etc.

* Formatos informáticos: grabación en disco duro.

Cámara de vídeo y de televisión.

* Configuraciones básicas.

* Sensores de imagen. El CCD: prestaciones y limitaciones.

* Ajuste de los parámetros principales y controles especiales.

* Objetivos; zoom y accesorios.

* Resolución y calidad de imagen.

* Controles remotos.

-Unidad de control de cámara.

-Foco, zoom e iris.

Cámara de cine.

* Parámetros técnicos.

* Mecanismo de arrastre.

* Sistema de obturación.

* Sistema óptico-visor.

* Objetivos y accesorios.

* Motores.

* Chasis de película. Proceso de carga y descarga.

* Alimentación.

* Puesta a punto de la cámara y proceso de operación.

Equipo auxiliar.

* Soportes de la cámara: cabezales, trípodes, pedestales de estudio, sistemas especiales, etc.

* Sistemas de efecto: travelling, dolly, grúa, boom, steady-cam, cabeza caliente, etc.

* Vehículos de seguimiento y plataformas.

Procesos de filmación y grabación.

* Toma de imagen en estudio.

-Ensayos.

-Tomas por bloques falso directo.

-Emisión en directo.

* Toma en exteriores.

-Emplazamiento de la cámara.

-Técnica del reportaje.

-Técnica del documental.

-Reporterismo electrónico.

* Rodaje.

-Elección de la película.

-Organización de la filmación.

-Tratamiento con una sola cámara

-Planos máster, insertos y plano contraplano.

-Seguimiento del material expuesto.

Postproducción.

* Montaje lineal y no lineal.

* Guión de montaje.

* Montaje cinematográfico.

* Edición de vídeo.

* Configuraciones y salas de postproducción.

Contenidos actitudinales

* Distribución del trabajo y del tiempo en la planificación de tareas del equipo humano.

* Previsión y superación de contingencias en el trabajo.

* Argumentación y justificación de las medidas tomadas ante las contingencias.

* Puntualidad en la entrega de trabajos encomendados.

* Colaboración con el trabajo del resto del equipo humano.

* Autosuficiencia en el uso y el aprovechamiento de los equipos y los materiales.

* Asimilación de los nuevos métodos de trabajo.

* Interés por los avances tecnológicos.

* Cumplimiento de las normas y las recomendaciones técnicas, de calidad y de seguridad.

* Orden y método en las operaciones técnicas y en la aplicación de los procesos operativos.

* Limpieza y pulcritud en la carga de películas cinematográficas en el chasis.

* Precaución y cuidado en las operaciones con los equipos, las ópticas y los soportes.

* Búsqueda del consenso para superar las dificultades presentadas y para conseguir los objetivos asignados al grupo.

* Motivación para emprender trabajos o acciones nuevas.

* Rapidez y precisión en el manejo de los ajustes de las cámaras y los camascopios.

* Propuesta de alternativas o posibilidades expresivas en la realización.

* Cumplimento de las especificaciones expresivas del guión.

3.2.5. Módulo profesional 5: administración, gestión y comercialización en la pequeña empresa.

Asociado a la unidad de competencia 4: realizar la administración, la gestión y la comercialización en una pequeña empresa o en un taller.

3.2.5.1. Capacidades terminales elementales.

* Analizar las diferentes formas jurídicas vigentes de constitución de una empresa.

* Identificar la forma jurídica más idónea según los objetivos, los recursos disponibles y las características de la actividad económica de la empresa.

* Determinar la localización física, el ámbito de actuación, la demanda potencial, la estructura organizativa y la rentabilidad del proyecto empresarial, según el estudio de mercado existente, así como las normas urbanísticas y medioambientales que regulan la actividad.

* Identificar los trámites administrativos y los requisitos formales que se exigen para la constitución de una empresa, según la forma jurídica.

* Identificar las fuentes de financiación propias y ajenas, así como las subvenciones y las ayudas ofrecidas por las diferentes administraciones públicas.

* Determinar las necesidades de formación del personal y las formas de contratación más adecuadas según las características de la empresa y el tipo de actividad.

* Formalizar la documentación necesaria para la constitución de una empresa y la documentación básica para el desarrollo de su actividad económica.

* Definir las obligaciones mercantiles, fiscales y laborales exigidas a una empresa en el desarrollo de su actividad.

* Identificar los impuestos indirectos, los directos y los municipales que afectan a una empresa.

* Aplicar las técnicas básicas de la negociación con clientes y proveedores.

* Identificar las ofertas de productos o servicios más ventajosas con relación al precio de mercado, el plazo de entrega, la calidad, el transporte, el descuento, el volumen de pedido, las condiciones de pago, la garantía y la atención postventa.

* Describir las formas más habituales de promoción de ventas en función del tipo de producto o servicio.

* Elaborar un proyecto de creación de una pequeña empresa que incluya los objetivos, la organización, la localización, los planes de inversión, de financiación y comercialización, y la rentabilidad del proyecto.

3.2.5.2. Contenidos (duración: 80 horas).

Contenidos procedimentales

* Identificación de los distintos tipos de empresas.

* Descripción de los requisitos legales mínimos exigidos para la constitución de la empresa, según su forma jurídica.

* Selección de la forma jurídica más adecuada para una empresa, con explicación de las ventajas y de los inconvenientes, a partir de unos datos supuestos sobre capital disponible, riesgos que se van a asumir, tamaño de la empresa y número de socios.

* Identificación de los requisitos necesarios para la constitución de una empresa: obligaciones formales, trámites administrativos, documentación legal y organismos con competencia.

* Comparación y clasificación de las diferentes fuentes de financiación de la empresa.

* Determinación de las características básicas de los distintos tipos de contratos laborales, con establecimiento de sus diferencias respecto a la duración del contrato, el tipo de jornada, las subvenciones y las exenciones.

* A partir de unos datos concretos, cumplimentación de los siguientes documentos: factura, albarán, nota de pedido, letra de cambio, cheque y recibo, con explicación de la finalidad de cada uno de ellos.

* Interpretación de los diferentes documentos contables.

* Determinación de la oferta más ventajosa de productos o servicios existentes en el mercado, en función del precio, el plazo de entrega, la calidad, el transporte, el descuento, el volumen de pedido, las condiciones de pago, la garantía y la atención postventa.

* Descripción de los medios más habituales de promoción de ventas en función del tipo de producto o servicio.

* Reconocimiento de las diferentes técnicas de venta.

* Cumplimentación de la hoja de salario y de liquidación de la Seguridad Social.

* Identificación de los distintos impuestos que afectan a la empresa.

* Definición de un proyecto de creación de una empresa.

-Descripción de los objetivos empresariales.

-Estudio económico del mercado.

-Selección de la forma jurídica.

-Determinación de las gestiones de constitución.

-Justificación de la localización.

-Definición de la organización y de los recursos económicos, financieros y humanos.

-Valoración de la viabilidad.

Contenidos conceptuales

La empresa y su entorno.

* Estructura básica de la empresa y sus distintas formas de organización.

* Proceso de creación de una empresa: localización y dimensión legal.

Formas jurídicas de las empresas.

* Forma jurídica de la empresa: empresario individual, sociedades mercantiles y cooperativas.

Gestión de constitución de una empresa.

* Financiación de la empresa: financiación con fondos propios, financiación con recursos ajenos y subvenciones. Coste de la empresa.

Gestión del personal.

* Tipos de contratos laborales.

* Régimen de autónomos.

* Retribución salarial.

* Cotizaciones a la Seguridad Social.

Gestión administrativa.

* Documentación mercantil: pedido, albarán, factura, recibo, cheque y letra de cambio.

* Libros contables y cuentas anuales.

* Cálculo del coste, el beneficio y el precio de venta.

Gestión comercial.

* Producto o servicio: características y requisitos.

* Función de compras: precio, plazo y forma de entrega.

* Función de ventas: técnicas de ventas, política de precios, bonificaciones y descuentos.

* Distribución del producto: canales y modalidades.

* Comunicación: publicidad y promoción de ventas, atención al cliente y servicios postventa.

Obligaciones fiscales.

* Calendario fiscal.

* Principales impuestos que afectan a la actividad empresarial: directos, indirectos y municipales.

* Liquidación del IVA.

* Liquidación del IRPF.

Contenidos actitudinales

* Valoración y cumplimiento de las normas legales en los procesos de constitución y gestión de la empresa.

* Argumentación sobre el tipo de empresa, los recursos humanos, las fuentes de financiación, la inversión y la estructura organizativa y funcional.

* Rigor en la formalización de los documentos relacionados con la actividad empresarial.

* Autosuficiencia en la búsqueda y en el tratamiento de la información para la creación del proyecto empresarial.

* Cordialidad en el trato con las personas que se relacionan con la empresa.

* Interés por los nuevos métodos de trabajo que se proponen en la gestión de una empresa.

* Valoración de la mentalidad emprendedora y creativa en la empresa.

* Aportación de soluciones adecuadas en la búsqueda de las formas de actuación y de organización de las tareas, así como en las acciones relacionadas con el proyecto de creación de una empresa.

* Motivación en el establecimiento del plan de promoción de la empresa y del producto o servicio.

3.3. Módulos profesionales transversales.

3.3.1. Módulo profesional 6: gestión de calidad del procesado y del tratamiento fotográfico y cinematográfico

3.3.1.1. Capacidades terminales elementales.

* Describir los modos de actuación de las entidades autonómicas, estatales e internacionales competentes en materia de calidad en la industria del procesado y tratamiento fotoquímico de imágenes.

* Analizar y describir sistemas de calidad en relación con la política de calidad de las empresas del sector.

* Interpretar todo tipo de documentación técnica y simbología relativa a la recepción, la catalogación y el control de calidad de materiales y productos químicos para fotografía y cinematografía.

* Diferenciar los formatos comerciales de material fotosensible y relacionarlos con sus características, utilización y posibilidades.

* Identificar los productos químicos utilizados en el procesado de material fotosensible y relacionarlos con su uso y sus posibilidades.

* Describir procedimientos de conservación, almacenamiento y clasificación del material químico y fotosensible.

* Relacionar los parámetros que afectan a la calidad en un proceso fotográfico y cinematográfico, y relacionarlos con sus posibilidades.

* Describir los parámetros que controlan la calidad en los tratamientos digitales de las imágenes fotográficas.

* Describir, calibrar y operar con los instrumentos y los dispositivos de medición y control de calidad utilizados en el sector.

* Realizar análisis para evaluar las características de los materiales fotosensibles y sus variaciones.

* Elaborar procedimientos de control de calidad aplicables a los procesados y a los tratamientos fotográficos y cinematográficos manejando los parámetros, los instrumentos y la tecnología más adecuados.

* Interpretar los datos y los resultados de los controles de calidad en los materiales y en los procesados fotográficos y cinematográficos según las especificaciones requeridas en el sector.

* Describir los procesos de control para la neutralización, tras su uso, de los productos químicos, y atenuación de su toxicidad.

3.3.1.2. Contenidos (duración: 80 horas).

Contenidos procedimentales

Calidad en el entorno empresarial y laboral.

* Análisis de las empresas del sector fotográfico y cinematográfico.

* Descripción de las finalidades y los objetivos que persiguen las políticas de calidad.

* Identificación de los costes de la calidad y la no calidad de las empresas de procesado fotográfico y cinematográfico.

Procesados fotográficos y cinematográficos.

* Comprobación de la influencia de los parámetros variables en el procesado de películas: temperatura, concentración, agitación, etc.

* Interpretación de los resultados y la calidad obtenidos en distintos procesados fotográficos y cinematográficos.

* Descripción de la secuencia y de las variables en las máquinas de procesado fotográfico comercial.

* Descripción de la secuencia y de las variables del procesado cinematográfico.

* Descripción de las posibilidades del etalonaje cinematográfico.

Materiales fotosensibles.

* Descripción y análisis de la estructura y el contenido de los materiales fotosensibles.

* Descripción y análisis de la composición de los baños químicos que intervienen en los distintos procesados fotográficos.

* Descripción y análisis de las posibilidades de los materiales y de losproductos químicos utilizados en del control de calidad de los materiales y procesados fotográficos.

* Comprobación de las posibilidades tonales y cromáticas de los materiales de positivado.

Técnicas de control de calidad.

* Selección, manejo y calibración de los equipos de medición: termómetro, higrómetro, PH-metro, balanza, lupas y corta-hilos, equipos volumétricos, etc.

* Realización de tiras de pruebas para comprobar las características y las posibilidades de los materiales fotosensibles.

* Realización de pruebas de control del estado de los químicos.

* Neutralización de productos químicos para atenuar su toxicidad.

* Elaboración de sistemas de identificación y etiquetado de preparados químicos y de pruebas sensitométricas.

* Identificación e interpretación de los parámetros y pautas de control de una película, un papel o un químico fotográfico: nivel de velo, inscripciones, aspecto, caducidad, etc.

* Detección de síntomas anormales en químicos y soportes fotosensibles.

* Regeneración de químicos agotados.

* Comprobación de las diferencias de registro y manipulación en las distintas películas fotográficas del mercado.

* Comprobación de las posibilidades y las diferencias entre los distintos materiales de positivado.

* Descripción de técnicas de clasificación y almacenamiento de materiales, químicos y herramientas que los preserven de agentes nocivos.

Sensitometría.

* Selección, manejo y calibración de equipos fotométricos e densitométricos.

* Elaboración de pruebas sensitométricas: exposiciones del material fotosensible, procesado, inspección, mediciones densitométricas y extracción de resultados.

* Elaboración de curvas sensitométricas de materiales fotosensibles basadas en la experimentación y en pruebas.

* Interpretación de los datos de las curvas sensitométricas y de las posibilidades de los materiales a que se refieren.

Color.

* Comprobación empírica de la síntesis aditiva y substractiva.

* Identificación de colores en los distintos sistemas de representación.

* Comprobación de efectos visuales que suponen variación de color: exposición a estímulos intensos o duraderos, materiales mojados, polarización, etc.

* Calibración cromática de monitores de televisión y de equipos de tratamiento de imágenes.

Contenidos conceptuales

Calidad en el entorno empresarial y laboral.

* Terminología y conceptos.

* Sistemas y normas de calidad.

* Reglamento, organización y objetivos de la calidad en la empresa.

* Costes de la calidad.

* Empresas del sector: tipología y calidad productiva.

Procesados fotográficos y cinematográficos.

* Procesados en blanco y negro.

* Procesados en color.

* Parámetros y variables de los procesados.

* Procesados complementarios y especiales.

* Etalonaje y correcciones en el proceso cinematográfico.

Materiales.

* Películas fotográficas y cinematográficas para la toma: marcas, formatos, etc.

* Papeles y otros soportes fotográficos.

* Películas auxiliares en el procesado cinematográfico.

* Películas de sonido.

* Nuevos soportes electromagnéticos.

* Productos y preparaciones químicas para el procesado: características, parámetros, marcas, presentaciones, baños de trabajo y de reserva, etc.

* Almacenamiento y conservación de soportes fotosensibles y químicos de reserva y de trabajo.

Técnicas de control

* Normalización.

* Técnicas de elaboración y presentación de datos: estadísticas, gráficos de control, etc.

* Recepción del material y su seguimiento.

* Pautas de control, fichas de datos y otras documentaciones.

* Concepto de calibración: incertidumbre, errores y verificación, correcciones y mejoras.

* Mediciones y criterios.

* Técnicas de preparación de muestras y ensayos. Tiras de prueba, cuñas sensitométricas y espectrográficas.

* Proceso de control de calidad fotográfica y cinematográfica.

-Evaluación y análisis de los soportes.

-Evaluación y análisis de los químicos.

-Evaluación de los procesados fotoquímicos y digitales.

* Técnicas específicas en los procesos de imagen digital.

Sensitometría.

* Fotometría y exposición.

* Conceptos sensitométricos:

-Sensibilidad: sistemas de medida.

-Contraste: la gama y la función de transferencia de modulación.

-Densidad, opacidad, nivel de velo y saturación.

-Grano: definición y acutancia.

-Latitud de exposición y tonalidades.

* Herramientas: fotómetros, densitómetros y analizadores.

* Curva característica y su información: blanco y negro, y color.

Color.

* Teorías generales del color.

* Teoría óptica: adición y substracción.

* Colorimetría: sistemas, técnicas y herramientas. Filtrado de la luz.

* Sistemas de representación del color: Munsell, CIE, Pantone, etc.

* Calibración del color en procesados fotoquímicos y digitales.

Contenidos actitudinales

* Alerta ante las posibles interferencias en los procesados que se realicen.

* Correcto equipamiento personal al ejecutar pruebas fotoquímicas.

* Precaución extrema en el manejo y en la preparación de químicos.

* Observancia de la calidad en los productos fotográficos y cinematográficos del entorno.

* Adquisición de hábitos y rutinas de cuidado y limpieza de herramientas, utensilios e instalaciones, procurando siempre la previsión ante contingencias y accidentes.

* Adquisición de hábitos de calidad en el trabajo fotográfico personal.

* Interés por el desarrollo de la calidad en los sistemas y en los procesos de imagen digital.

* Agilidad en la observación para una rápida detección de errores y saltos de calidad.

* Actitud consecuente y de respeto por los datos de las pruebas de calidad y las mejoras a introducir.

* Exigencia en la evaluación de la calidad de los trabajos propios y ajenos.

* Interés por las nuevas técnicas en la aplicación de controles de calidad.

3.3.2. Módulo profesional 7: medios fotográficos y audiovisuales.

3.3.2.1. Capacidades terminales elementales.

* Analizar la naturaleza, la composición y el comportamiento de la luz: fuentes, efectos, color y modificaciones.

* Identificar los distintos tipos de ópticas en fotografía, vídeo y cinematografía, y relacionar sus características con las calidades de la imagen que ofrecen.

* Analizar materiales y soportes de registro de imagen, sonido y datos, e identificar y describir sus fundamentos tecnológicos, las características, los tipos y los formatos.

* Analizar los fundamentos técnicos de los sistemas de captación de imagen por medios mecánicos y electrónicos, y describir sus características y prestaciones.

* Describir los fundamentos tecnológicos de los medios y de los sistemas de reproducción, impresión, proyección, emisión, distribución y recepción de imágenes y audiovisuales.

* Explicar los principales procesos de captación, registro, reproducción y manipulación de sonido en programas audiovisuales, describiendo los equipos y los aparatos utilizados.

* Explicar los fundamentos básicos del sonido y de la acústica, y relacionarlos con su importancia en la captación de sonido para audiovisuales.

* Interpretar la documentación técnica de equipos y sistemas técnicos audiovisuales.

* Relacionar las características y los requisitos de calidad de un producto audiovisual con los medios técnicos, los formatos y los materiales necesarios para su producción.

* Identificar los equipos y los sistemas informáticos empleados en la captación, el registro, la modificación o la lectura de imágenes.

* Conectar correctamente los equipos entre sí y con otros sistemas para conseguir los parámetros técnicos normalizados.

* Describir procesados de material fotográfico y cinematográfico, y relacionar las variables y las manipulaciones posibles con los efectos que se consiguen.

* Identificar las características, las prestaciones y los fundamentos técnicos de los equipos de iluminación.

3.3.2.2. Contenidos (duración: 130 horas).

Contenidos procedimentales

Fundamentos técnicos, fuentes y recursos.

* Análisis de la fenomenología electromagnética: luz, color, sonido, RF, etc.

* Análisis de los parámetros acústicos y eléctricos del sonido.

* Utilización y combinación de unidades de medida.

* Manejo de equipos de medida.

* Identificación y operación con conectores y cableados.

Formación de la imagen.

* Descripción de la formación de imágenes por medio de sistemas ópticos.

* Comprobación y uso de los parámetros ópticos en la formación de imágenes.

* Identificación y manejo de objetivos.

* Comparación y clasificación de los objetivos según sus parámetros.

* Identificación y corrección de las aberraciones de las lentes y los objetivos.

* Clasificación y comparación de objetivos para cine, vídeo, fotografía y proyección.

* Cálculo de distancias de formación y tamaños de imágenes.

* Operaciones con accesorios ópticos para manipular la formación de imágenes.

Luz, color e iluminación.

* Análisis y descripción del proceso de la percepción humana de la luz y de los colores.

* Operaciones con fotómetros y termocolorímetros.

* Identificación y representación de colores en distintos sistemas cromáticos.

* Descripción y utilización de los filtros de color.

* Descripción de los fundamentos técnicos básicos de los aparatos de medición de la luz.

* Descripción y clasificación de las fuentes luminosas artificiales utilizadas en fotografía, cine, vídeo y espectáculos, y de sus accesorios específicos.

* Identificación de equipos, sistemas y protocolos de controles de iluminación.

* Análisis de las fuentes y los sistemas de energía eléctrica; precauciones y peligros.

Captación.

* Descripción y clasificación de los tipos de cámaras analógicas fotográficas, videográficas y cinematográficas.

* Descripción y clasificación de cámaras, los escáneres y otros captadores digitales de imágenes.

* Operaciones con cámaras de cine, vídeo y fotografía, y con sus accesorios.

* Comparación de la obtención de los parámetros técnicos correctos en las distintas imágenes fotográficas y videográficas, analógicas y digitales.

* Descripción del proceso de conversión de las imágenes ópticas en fotogramas, señales eléctricas y datos digitales.

* Descripción de las posibilidades de los distintos controles y ajustes presentes en las cámaras y en los captadores de imagen más comunes.

* Descripción del proceso de captación de sonido en los camascopios.

Registro fotoquímico.

* Descripción del proceso de fabricación y el contenido de las emulsiones y de los soportes fotográficos y cinematográficos en color y en blanco y negro.

* Descripción y clasificación, según su uso, de los formatos y los soportes fotográficos y cinematográficos comerciales en la actualidad.

* Evaluación de las posibilidades y de los condicionantes técnicos del uso de un formato.

* Descripción del proceso de registro durante la toma de las imágenes.

* Descripción del paso de la imagen latente a imagen visible y estable.

* Descripción y análisis de la secuencia de procesado de los materiales fotoquímicos y color y blanco y negro.

* Análisis de las características específicas del procesado cinematográfico.

* Clasificación de los materiales fotoquímicos según su procesado. Etalonaje.

* Análisis de las posibilidades y las variaciones en el procesado de los materiales fotoquímicos.

* Descripción de los sistemas y usos del registro fotoquímico del sonido.

* Descripción de las características de las películas y de los procesados para el registro del sonido.

* Descripción de las características de estabilidad y almacenamiento de los materiales fotoquímicos.

* Análisis de las posibilidades de manipulación y retoque de las imágenes fotográficas y cinematográficas.

Registro electrónico.

* Clasificación de los soportes y de los formatos utilizados en la industria audiovisual según sus prestaciones técnicas y sus usos.

* Clasificación y descripción de los principales sistemas de vídeo: compuesto, componentes, separado y digital.

* Descripción de las características específicas de los distintos formatos de grabación electromagnética.

* Explicación del proceso de grabación electroóptica, con descripción de sus prestaciones y usos.

* Análisis de los formatos y los soportes de registro de sonido en los equipos audiovisuales.

* Descripción de los procedimientos de almacenamiento y conservación de las imágenes electromagnéticas.

* Operaciones con camascopios, cámaras de televisión, controles remotos y sus accesorios.

Exhibición y difusión audiovisual.

* Descripción de las características básicas de un proyector de fotografías.

* Clasificación y posibilidades de los equipos y sistemas de proyección audiovisual.

* Operaciones con equipos de proyección fotográfica.

* Descripción de las partes, el funcionamiento y los controles de un proyector cinematográfico.

* Análisis de las posibilidades actuales de los sistemas de proyección cinematográfica.

* Descripción de los niveles normalizados de la señal compuesta de vídeo.

* Clasificación de los distintos sistemas internacionales de televisión terrestre.

* Explicación del proceso de emisión y recepción de televisión por satélite y cable.

* Explicación de los fundamentos que rigen los procesos de modulación.

* Descripción del equipamiento de emisión y recepción por enlace hertziano y microondas.

* Operaciones de monitorización de imágenes.

* Clasificación de los sistemas de difusión de imagen digital en formato de datos.

* Descripción de las características, las posibilidades y los componentes necesarios para realizar transmisión de imágenes en la red.

* Descripción y clasificación de los procedimientos de impresión en artes gráficas.

Contenidos conceptuales

Fundamentos técnicos, fuentes y recursos.

* Espectro electromagnético: significado y utilización.

* Persistencia retiniana.

* Atributos del sonido y características de la señal eléctrica sonora.

* Efecto de la sensibilidad fotoquímica.

* Fundamentos de electricidad y electrónica para el audiovisual.

* Efecto de la inducción electromagnética. Curvas de histéresis.

* Corriente eléctrica: cables, conectores y conexionado.

* Simbología y diagramas de bloques.

Formación de imágenes.

* Fundamentos de la formación de imágenes ópticas.

* Sistemas ópticos: estenopeico, lentes y objetivos.

* Conceptos básicos de la formación óptica de las imágenes: foco, distancia focal, profundidades de foco y de campo, distancia hiperfocal, ángulo visual, etc.

* Objetivos: diseño, características y tipología.

* Calidad de la imagen: resolución, nitidez, aberraciones ópticas y su corrección.

* Objetivos para cine, vídeo y fotografía y sus accesorios.

Luz, color e iluminación.

* Naturaleza y composición de la luz. Visión humana.

* Transmisión de la luz; posibilidades y efectos.

* Teorías del color: psicofísica, pigmentaria y óptica.

* Parámetros del color y sistemas de representación.

* Visión humana del color y respuesta cromática de los soportes audiovisuales.

* Luz natural y artificial.

* Tipología y clasificación de las fuentes artificiales de luz: tipos, accesorios, parámetros y características.

* Fundamentos de iluminación para fotografía, cine y televisión.

* Alimentación eléctrica de equipos de iluminación: red, baterías, grupos, generadores, etc. Normativa, peligros y precauciones en el uso.

* Fotómetros, termocolorímetros y otros aparatos de medición de la luz.

* Medida de la luz: incidencia, reflexión, luminosidades y contrastes.

Captación.

* Cámara fotográfica: componentes fundamentales y accesorios.

* Tipología de cámaras según los formatos, avances y trabajos fotográficos.

* Cámara cinematográfica: fundamentos, componentes, funcionamiento, limpieza y accesorios.

* Tipología de cámaras cinematográficas según su formato y utilización.

* Elementos captadores de imagen. Tubos y CCD.

* Tipología de cámaras de vídeo y televisión: formatos y posibilidades técnicas.

* Unidad de control de cámara en televisión. Características y utilización.

* Controles remotos y accesorios. Foco y zoom.

* Elementos auxiliares de la captación: pedestales, trípodes, grúas, estabilizadores de imagen, etc. Características, usos y posibilidades.

* Sistemas de captación digital de imágenes: cámaras, escáneres, etc.

* Equipos y programas para el control digital de imágenes.

* Equipos de captación de sonido para audiovisuales. Micrófonos.

Registro fotoquímico.

* Soporte fotoquímico: tipología, fabricación, contenido de las emulsiones y características.

* Formatos de trabajo fotográfico y cinematográfico. Posibilidades y usos.

* Tipos de procesado fotográfico y sus posibilidades.

* Tipos de película cinematográfica y su utilización.

* Especificidades del procesado cinematográfico. Etalonaje.

* Registro fotoquímico del sonido: sistemas, materiales y características.

* Estabilidad y cuidados de la imagen fotográfica y del material fotoquímico: almacenamiento y conservación.

* Manipulación de la imagen fotográfica: coloración, retoque, etc.

Registro electrónico.

* Señal de vídeo. Parámetros técnicos y normativa.

* Soportes de registro electromagnético: características, posibilidades y conservación.

* Formatos de vídeo analógicos y digitales. Posibilidades y características técnicas.

* Sistemas y configuraciones técnicas de trabajo en el tratamiento de la imagen electrónica.

* Registro electromagnético de sonido en los equipos audiovisuales.

* Formatos y soportes electroópticos.

Exhibición y difusión audiovisual.

* Posibilidades de difusión de la imagen fotográfica: prensa, exposiciones, ediciones, internet, etc.

* Equipos y tecnología para la difusión fotográfica: impresión tradicional y digital.

* Proyección de imágenes fotográficas: equipos y posibilidades audiovisuales.

* Difusión cinematográfica: equipos, empresas y mercado.

* Sistemas de proyección cinematográfica: equipos, formatos y cadenas.

* Sistemas de emisión y recepción de la señal de televisión.

* Equipos de enlace y transmisión de señales de distribución y contribución.

* Televisión por satélite, por cable y por ondas hertzianas.

* Distribución de producciones audiovisuales en la red.

* Monitorización de la señal de vídeo.

Contenidos actitudinales

* Precaución y prudencia en la manipulación y en el transporte de equipos.

* Correcto uso y comprensión de los manuales técnicos y de las hojas de instrucciones de los equipos.

* Pulcritud en los procesos de limpieza de ópticas y cámaras.

* Atención y responsabilidad en la custodia de equipos.

* Interés por los avances tecnológicos en el equipo audiovisual.

* Preocupación por la localización y el funcionamiento de los servicios técnicos de los equipos audiovisuales, así como por el mantenimiento de equipos e instalaciones.

* Interés por el visionado de producciones audiovisuales para analizar el uso de los equipos y de los medios.

* Previsión de las necesidades y las características de la alimentación eléctrica de los equipos y de las configuraciones técnicas.

* Previsión de peligros eléctricos.

* Previsión de los peligros derivados de la temperatura alcanzada por los equipos de iluminación durante su funcionamiento.

* Mantenimiento del orden y de las condiciones más convenientes en el almacenamiento de equipos.

3.3.3. Módulo profesional 8: medios y lenguajes de comunicación visual.

3.3.3.1. Capacidades terminales elementales.

* Interpretar la evolución técnica y expresiva de los medios audiovisuales de comunicación, teatro y espectáculos, con identificación de su estructura organizativa, funcional y productiva a lo largo de la historia.

* Describir el desarrollo histórico de la fotografía, el cine, la televisión y los espectáculos desde la perspectiva de la evolución tecnológica y expresiva, así como su influencia social.

* Analizar y explicar los procesos que se desarrollan en la comunicación audiovisual desde el punto de vista de los receptores y de los emisores de los mensajes.

* Identificar los elementos estructurales y los códigos formales y expresivos que permiten configurar mensajes visuales.

* Explicar el proceso de la percepción visual, las teorías y las condicionantes en la eficacia de la comunicación.

* Identificar y valorar las características específicas de cada formato de imagen visual: fotografía, cine, televisión, etc.

* Identificar y distinguir las características formales, descriptivas, expresivas, ideológicas, connotativas y manipulativas de las imágenes visuales.

* Verificar el mantenimiento de las normas de continuidad visual de los mensajes en una producción audiovisual.

* Describir los diferentes tipos de géneros literarios y técnicas que se utilizan en la producción de programas audiovisuales y espectáculos, e identificar los elementos estructurales y temáticos.

* Reconocer y describir los diferentes formatos, los materiales complementarios y las técnicas de escritura de guión más utilizados en la industria de programas audiovisuales o del espectáculo.

* Reconocer los códigos y la simbología utilizados habitualmente en la documentación técnica de los procesos de producción de audiovisuales y espectáculos.

3.3.3.2. Contenidos (duración: 130 horas).

Contenidos procedimentales

Medios de comunicación.

* Clasificación de los medios de comunicación audiovisuales según criterios tecnológicos, de cobertura y de contenidos, y descripción de su estructura organizativa, funcional y productiva.

* Esquematización de las principales etapas históricas del cine, de la televisión, de la radio, del teatro y de los espectáculos con sus principales elementos, estructuras, estilos y títulos más característicos.

Teoría de la comunicación.

* Elaboración y análisis de mensajes visuales y sonoros atendiendo a su densidad informativa, al tipo de representación, a la accesibilidad y a la interacción.

* Comparación de las variables que determinan el proceso de comunicación visual en los diferentes medios.

* Análisis de datos de audiencia: descripción de las características de los emisores y de los medios, así como de la influencia social de sus mensajes.

Lenguaje audiovisual.

* Identificación de los planos escalares de la imagen visual, angulaciones y movimientos de cámara de una escena y de una secuencia.

* Aplicación en el guión técnico de la tipología de planos, de la fragmentación del espacio escénico, de las normas de composición, de los movimientos de la cámara y de las leyes de continuidad.

* Elaboración de ejemplos narrativos utilizando funciones expresivas de «dentro y fuera del campo».

* Comparación de las características de las secuencias narrativas y las mecánicas.

* Identificación de los elementos morfológicos, dinámicos y escalares sonoros.

* Elaboración de un story-board.

* Comparación de puestas en escena más habituales adoptadas en los distintos medios (cine, vídeo, televisión, espectáculos, etc.).

* Análisis y valoración de las principales teorías del montaje en relación con la intencionalidad narrativa de las secuencias.

Análisis de la imagen.

* Evaluar las posibilidades expresivas de los elementos de la representación visual (punto, línea, plano, color, etc.) y su uso en las artes y en los campos audiovisuales: pintura, fotografía, cine, televisión, etc.

* Análisis de las composiciones de imagen más frecuentes e identificación de los elementos que la definen, sus características simbólicas, su disposición y sus proporciones.

-Identificación de las técnicas para dirigir o manipular el punto de interés en una imagen: regla de los tercios, división áurea, etc.

-Descripción de las normas básicas de equilibrio, profundidad y dinamismo en la situación de personajes en un marco o espacio escénico.

* Realizar composiciones experimentando con los elementos que las definen y adaptadas a distintos medios de comunicación.

Desarrollo audiovisual.

* Elaboración y análisis de story-lines, sinopsis y tratamientos.

* Redacción y formateado de fragmentos de guiones según diversas tipologías y para distintos medios: fotografía, cine, televisión, espectáculos, multimedia, etc.

* Elaboración de guiones técnicos a partir de fragmentos de guiones literarios.

* Elaboración de plantas y alzados de espacios escénicos con la información de ubicación de elementos técnicos y escenográficos.

* Identificación del género de obras audiovisuales y descripción de sus claves específicas y los recursos narrativos empleados.

Contenidos conceptuales

Medios de comunicación.

* Definición y funciones.

* Productos audiovisuales, empresas y servicios de comunicación: estructuras y organigramas.

* Nuevos medios y productos de comunicación. Posibilidades y tendencias.

Evolución histórica de los medios audiovisuales y sonoros.

* Evolución y desarrollo de la fotografía.

* Evolución y desarrollo del cine.

* Evolución y desarrollo de la televisión.

* Evolución y desarrollo de la radio.

* Evolución y desarrollo del teatro y el espectáculo.

* Evolución y desarrollo de multimedia, redes de comunicación y nuevos medios.

Teoría de la comunicación.

* Procesos y modelos de comunicación.

* Emisores y medios de difusión.

* Receptores, audiencias y usuarios.

* Mensajes visuales y sonoros.

* Construcción de mensajes visuales.

Teoría de la imagen.

* Percepción y atención.

* Color: simbolismo y codificación.

* Imagen: comunicación y realidad.

* Elementos de representación visual y su articulación.

* Composición y estructuración del campo visual.

* Análisis de la imagen: niveles de significación, polisemia y simbolismo.

* Lenguaje fotográfico.

* Imágenes de síntesis y nuevas tecnologías: posibilidades y tendencias.

Narración.

* Elementos escalares de la imagen. Valores del plano.

* Campo y fuera de campo.

* Narrativa fotográfica.

* Secuencia narrativa y mecánica (escena).

* Plano secuencia.

* Montaje externo e interno. Tipos de montaje.

* Articulaciones espaciales: la ley del eje y raccords.

* Articulaciones temporales: continuidad, elipse, flashback y flashforward.

* Espacio sonoro.

* Elementos de la puesta en escena.

Géneros.

* Tipologías en cine.

* Tipologías en televisión.

* Tipologías en radio y programas sonoros.

* Tipologías y géneros en espectáculos y teatro.

* Características genéricas de los productos multimedia.

Desarrollo audiovisual.

* Escritura del guión: metodología de trabajo.

* Story-lines. Sinopsis. Escaleta. Tratamiento.

* Tipos y formatos del guión. Guión literario y guión técnico. Story-board.

* Fases y desarrollo del guión según el soporte y el medio.

Contenidos actitudinales

* Autocorrección en los procesos creativos.

* Constancia en la detección, corrección y revisión de los errores en producciones y guiones propios y ajenos.

* Consideración de los plazos temporales en la secuencia de las actividades audiovisuales.

* Pulcritud en los trabajos empleando el formato ajustado.

* Independencia personal en la búsqueda de soluciones audiovisuales.

* Interés por el óptimo aprovechamiento de los recursos empleados en el contexto de exigencias de la producción.

* Comunicación de las propias ideas a un equipo de trabajo.

* Búsqueda de integración del equipo de trabajo en un proyecto común.

* Fomento de un ambiente propicio al intercambio de ideas.

* Hábito de conocer y contrastar experiencias.

* Capacidad para asumir riesgos expresivos y temáticos en el marco de las disponibilidades y los plazos de producción.

* Consideración deontológica en el desarrollo de los trabajos.

* Actitud crítica ante las normas de estilo.

* Aplicación de puntos de vista personales en el desarrollo de proyectos.

3.3.4. Módulo profesional de relaciones en el entorno de trabajo.

3.3.4.1. Capacidades terminales elementales.

* Describir las distintas vías y los sentidos de la comunicación en el ámbito laboral que permitan recibir y emitir instrucciones e información, así como intercambiar ideas, asignar tareas y coordinar proyectos.

* Utilizar eficazmente los sistemas de información en el medio laboral.

* Analizar los conflictos que se originen en el entorno de trabajo y darles respuesta mediante la negociación y la participación de todos los miembros del grupo.

* Aplicar el método adecuado para preparar una negociación identificando las estrategias idóneas para la resolución de conflictos en la empresa.

* Identificar los aspectos que caracterizan el proceso de toma de decisiones respetando y teniendo en cuenta las opiniones de los demás.

* Liderar un equipo de trabajo adoptando el estilo más apropiado en cada situación.

* Analizar comparativamente las funciones de dirección o mando y las de liderazgo teniendo en cuenta el tipo de autoridad que se ejerce y la responsabilidad que entrañan sus tareas y los compromisos asumidos.

* Conducir, moderar y/o participar en reuniones colaborando activamente o consiguiendo la colaboración de los participantes.

* Describir las teorías y los principios que sustentan la dinámica de grupos, así como las ventajas del trabajo en grupo frente al trabajo individual.

* Impulsar el proceso de motivación en el entorno laboral, facilitando la mejora en el ambiente de trabajo y el compromiso de las personas con los objetivos de la empresa.

* Dinamizar los factores que favorecen la motivación en el trabajo y, en especial, las políticas generales de empresa sobre recursos humanos.

3.3.4.2. Contenidos (duración: 55 horas).

Contenidos procedimentales

Comunicación en la empresa

* Producción de documentos.

* Descripción de diferentes formas y tipos de envío de información y documentación.

* Identificación de las alteraciones producidas en la comunicación de un mensaje en que existe disparidad entre lo emitido y lo percibido.

* Análisis de los procedimientos de control de entrada y salida de documentación e información.

Conflictos.

* Identificación de la existencia de un conflicto.

* Análisis de las causas del conflicto.

* Selección de la alternativa adecuada para la resolución del conflicto.

* Elección de supuestos conflictivos de actualidad al objeto de elaborar un método para la recogida de información del conflicto, evaluación de los intereses puestos en juego y procedimiento interno para su solución.

Negociación.

* Identificación de los principales aspectos de la negociación.

* Aplicación de las técnicas concretas de negociación.

* Cierre de la negociación.

Toma de decisiones.

* Identificación de los aspectos que caracterizan el proceso de toma de decisiones.

* Análisis de los factores que influyen en una decisión.

* Determinación de la alternativa más adecuada aplicando el método de búsqueda.

Liderazgo.

* Análisis comparativo de las funciones de dirección y las de liderazgo, teniendo en cuenta el tipo de autoridad que se ejerce.

* Investigación mediante entrevistas u observaciones sobre qué estilo de mando predomina en las empresas del sector.

* Delimitación del papel y competencias del mando intermedio.

Conducción dirección de equipos de trabajo.

* Análisis de la incidencia de la dinámica de grupos en el mundo laboral.

* Selección de la técnica de trabajo en grupo más adecuada en función de las variables grupales.

* Determinación de las habilidades sociales más elementales para conducir una reunión de trabajo.

* Identificación de las distintas tipologías de participantes.

* Descripción de problemas que se pueden desencadenar en el desarrollo de una reunión y propuesta de solución.

* Simulación del desarrollo de una reunión de trabajo en la que se debe tomar una decisión sobre un problema laboral.

Motivación en el entorno laboral.

* Análisis del proceso de motivación tomando ejemplos de la realidad.

* Identificación de los elementos del proceso de la motivación y diferenciación del significado de cada uno de ellos.

* Contraste de las teorías de la motivación y establecimiento de relaciones entre ellas.

* Análisis de la actitud humana ante el trabajo.

* Selección de incentivos según las actitudes constatadas.

* Aplicación y efectos de los incentivos.

Contenidos conceptuales

Comunicación en la empresa.

* Tipos de comunicación.

* Etapas de un proceso de comunicación.

* Canales y redes de comunicación.

* Dificultades y barreras en la comunicación.

* Recursos para manipular los datos de la percepción.

* Comunicación en la empresa.

* Control de la información.

Conflictos.

* Clases.

* Causas.

* Formas de exteriorización.

* Solución de conflictos.

Negociación.

* Condiciones.

* Estilos de negociación.

* Fases en una negociación.

Toma de decisiones.

* Factores que influyen en la toma de decisiones.

* Fases del proceso decisorio.

* Tipos de decisiones.

Liderazgo.

* Características.

* Teorías del liderazgo.

* Estilos de dirección.

* Supervisión del trabajo.

* Delegación eficaz.

* Políticas de empresa.

Conducción y dirección de equipos de trabajo.

* Características de los grupos.

* Funcionamiento de los grupos.

* Técnicas de dinámica y dirección de grupos.

* Tipos de reuniones.

* Preparación de reuniones.

* Desarrollo.

* Problemas que presentan las reuniones.

Motivación en el entorno laboral.

* Concepto.

* Principales teorías de motivación.

* Factores de motivación.

* Sistemas de motivación en el entorno laboral: programas de formación y políticas salariales.

Contenidos actitudinales

Comunicación en la empresa.

* Cuidado en la elaboración y la transmisión de mensajes para facilitar su comprensión.

* Reacción creativa ante las barreras comunicativas.

* Aceptación de la necesidad de integrar los propios comunicados en un sistema de información empresarial planificado.

* Hábito y capacidad para el manejo de grandes bloques de información sintetizando su contenido en función de los objetivos y de los destinatarios.

Conflictos.

* Cordialidad a la hora de establecer relaciones con los demás.

* Respeto ante opiniones, conductas o ideas no coincidentes con las propias, demostrando una actitud tolerante con ellas.

* Comportamiento hábil para manipular situaciones de confrontación entre individuos.

* Comportamiento responsable y coherente para resolver un conflicto.

Negociación.

* Sensibilización para captar los matices de una negociación.

* Imparcialidad a la hora de escuchar a cada una de las partes.

* Apreciación del poder de influencia.

* Destreza para elegir la alternativa de resolución más adecuada.

Toma de decisiones.

* Toma de conciencia de la importancia que implica el proceso de toma de decisiones para la vida personal, social y laboral.

* Valoración crítica de las técnicas que se utilizan en la resolución de problemas.

* Predisposición responsable para aceptar la toma de decisión que el grupo considere como la más adecuada.

* Responsabilidad en la acción de integrar las decisiones adoptadas en el ámbito laboral.

Liderazgo.

* Valoración de la entrega y la responsabilidad que implican las funciones de dirección.

* Cuidado en el modo de organizar y dirigir las tareas de los subordinados.

* Interés por la aplicación de los mecanismos necesarios para realizar una delegación eficaz.

* Interés y curiosidad por descubrir las posibilidades y los tipos de liderazgo en uno mismo y en los miembros de los grupos a los que pertenecemos.

Conducción y dirección de equipos de trabajo.

* Fomento de iniciativas dirigidas al trabajo en grupo.

* Toma de conciencia de que la participación y la colaboración son necesarias para el logro de los objetivos de la empresa.

* Valoración del papel y de las competencias del mando intermedio en una organización.

* Respeto por las personas y su libertad individual dentro de un grupo social.

Motivación en el entorno laboral.

* Valoración de la influencia de la motivación en el desarrollo profesional.

* Responsabilidad ante los perjuicios existentes acerca de las actividades humanas en el mundo laboral.

* Fomento de los sistemas de motivación de carácter responsable, creativo y que potencien el desarrollo personal.

3.3.5. Módulo profesional de proyecto integrado.

Duración: 90 horas.

Capacidades terminales elementales y actividades formativas de referencia.

* 1. Identificar y valorar las características específicas del concepto de proyecto y las pautas generales para su gestión.

-Diferenciar las características de un producto y de un proyecto.

-Identificar las principales fases de un proyecto.

-Contextualizar el producto dentro del perfil de cliente a quien va dirigido.

-Analizar las distintas tipologías de los proyectos según su concepto, sus clases y su características.

-Determinar el alcance de un proyecto según el coste, el plazo y la calidad.

-Establecer las funciones del jefe de proyecto.

-Valorar las técnicas y herramientas de planificación, seguimiento, control y presentación de proyectos.

* 2. Seleccionar el sector empresarial donde se vaya a desarrollar el proyecto.

-Analizar el entorno de trabajo dentro del sector profesional donde se realice el proyecto.

-Encuadrar el proyecto dentro de la actividad económica más relacionada con él, atendiendo a factores económicos o artísticos.

-Justificar la relación del producto fotográfico, cinematográfico, televisivo o espectáculo con el subsector empresarial donde se desarrolla.

-Analizar la viabilidad del producto dentro del subsector en comparación con las posibles competencias que existan en el mercado.

* 3. Utilizar los costes presupuestarios habituales dentro del sector empresarial.

-Localizar las tarifas de precios de empresas dedicadas a la venta y al alquiler de recursos.

-Localizar los honorarios y los salarios tipo del sector audiovisual.

-Utilizar, durante la previsión presupuestaria, financiación, contratos, etc., el proyecto, los costes y las tarifas de precios actualizados y comúnmente utilizados dentro del sector empresarial.

* 4. Analizar los procesos y las herramientas de última incorporación al sector y potenciar su aplicación en las distintas fases del proyecto.

-Identificar las aplicaciones y su campo de trabajo.

-Aplicar los nuevos procesos de trabajo en un proyecto real.

* 5. Elaborar una propuesta de anteproyecto de acuerdo con las pautas de negociación con el cliente o promotor.

-Identificar las especificaciones del proyecto.

-Determinar la disponibilidad del presupuesto.

-Ajustar con el promotor o cliente el equilibrio entre los tres condicionantes de la producción: calidad, tiempo y coste.

-Realizar un concepto propuesta de proyecto de comunicación fotográfico, videográfico, cinematográfico, televisivo o de espectáculo.

-Elaborar la presentación del anteproyecto seleccionando el formato más ajustado.

* 6. Elaborar la planificación de un proyecto de comunicación audiovisual o fotográfico.

-Establecer la estructura y las fases de la producción según un plan de trabajo.

-Diseñar la preproducción.

-Determinar las localizaciones y las instalaciones que se precisen.

-Organizar los ensayos, la captación, el registro, el procesado y el tratamiento, en su caso.

-Elaborar un plan de comercialización y distribución.

Diseñar un plan de secuenciación y temporalización.

-Determinar el tipo y el número de recursos necesarios en cada fase.

-Confeccionar el presupuesto y el plan de financiación.

* 7. Analizar la viabilidad del proyecto.

-Identificar los condicionantes y las limitaciones de los aspectos técnico, artístico y económico.

-Valorar las posibilidades técnicas, expresivas y presupuestarias del proyecto.

-Identificar los elementos técnicos y artísticos que no se adapten a las posibilidades y proponer modificaciones que mejoren o faciliten su realización.

-Utilizar las técnicas y las herramientas informáticas de análisis gráfico de planificación y seguimiento de proyectos.

-Analizar las estrategias de comercialización del producto obtenido y su rentabilidad económica.

-Verificar la viabilidad del proyecto entre el jefe del proyecto y el cliente.

* 8. Organizar la ejecución y el desarrollo del proyecto.

-Confeccionar un plan de trabajo cronológicamente ajustado a los objetivos del proyecto.

-Elaborar los diagramas de seguimiento y control.

-Confeccionar las matrices de responsabilidades del equipo humano que intervienen en el proyecto.

-Elaborar la documentación necesaria para cada una de las fases.

-Asignar los recursos humanos, técnicos y económicos a cada una de las fases del proyecto.

* 9. Adecuar el proyecto a la normativa legal vigente.

-Identificar y seleccionar la normativa legal que regula el subsector profesional donde se desarrolla el proyecto.

-Formalizar la documentación legal necesaria para la regulación del proyecto.

* 10. Establecer los procesos de control de calidad del producto fotográfico, cinematográfico, televisivo, videográfico o espectáculo.

-Analizar y establecer los criterios de calidad del producto final.

-Analizar y establecer los criterios de calidad durante la fase de realización.

-Diseñar las estrategias de reconversión del proyecto cuando no se alcancen los requisitos de calidad.

-Analizar y establecer los criterios de calidad de presentación del producto al cliente.

* 11. Realizar y obtener el producto de comunicación audiovisual mediante las técnicas fotográficas, cinematográficas, videográficas, televisivas, de tratamiento fotográfico, montaje audiovisual o iluminación escénica.

-Cumplir con las directrices del proyecto de comunicación (intencionalidad, guión, plan de trabajo, etc.) según los recursos disponibles.

-Ejecutar el proyecto siguiendo la planificación previa y cumpliendo el compromiso de tiempo, coste y calidad establecido con el cliente o promotor.

* 12. Promocionar o difundir el proyecto.

-Seleccionar los medios más ajustados para la promoción del producto.

-Revisar el plan de comercialización y distribución determinando la viabilidad y posibles modificaciones.

-Ejecutar el plan de promoción, difusión y comercialización.

* 13. Elaborar y presentar un informe-memoria del proyecto ejecutado.

-Seleccionar el formato más ajustado para presentar la información.

-Utilizar la aplicación informática ajustada en función de la operación que se vaya a realizar (gráficos, imágenes, texto, etc.).

-Acompañar la memoria con una copia del producto realizado en su formato de distribución.

3.4. Módulo de formación en centros de trabajo.

Duración: 380 horas.

Capacidades terminales elementales y actividades formativas de referencia.

* 1. Participar en la puesta a punto, verificación, uso, mantenimiento y almacenamiento de equipos audiovisuales.

-Comprobar el estado de los distintos equipos con los que haya que trabajar.

-Informar de las posibles contingencias o averías de los equipos.

-Realizar el mantenimiento y los cuidados básicos de los aparatos.

-Cumplir las normas de almacenamiento y control de los equipos de la empresa.

* 2. Participar en la organización y en la realización de proyectos fotográficos.

-Colaborar en el diseño de proyectos fotográficos y en su preparación.

-Participar en la elección y la preparación del equipo que se va a precisar.

-Realizar las mediciones de luz ajustadas.

-Colaborar con la puesta en escena y la preparación del motivo o del sujeto para la toma.

-Realizar el proceso de la toma fotográfica.

-Seleccionar, clasificar y archivar imágenes fotográficas según los criterios y los objetivos de los proyectos.

-Realizar los procedimientos necesarios para obtener las copias o las imágenes del trabajo.

* 3. Participar en la iluminación de espacios escénicos en proyectos audiovisuales y de espectáculos.

-Interpretar la documentación técnica del proyecto en lo referente a la iluminación.

-Colaborar en la elección y distribución de las fuentes de iluminación.

-Montar, desmontar y operar con los equipos de iluminación.

-Aplicar técnicas de medida de luz y ajustar los valores para obtener la cantidad y la calidad requeridas.

-Supervisar la calidad de la iluminación y realizar propuestas para mejorar el efecto visual y dramático.

* 4. Participar en la preparación, la captación y la manipulación de imágenes en realizaciones de cine, vídeo y televisión.

-Interpretar guiones técnicos y elaborar propuestas de recursos para la captación de la escena.

-Realizar el montaje de los elementos de cámara y material de registro.

-Realizar propuestas de composición, encuadre, angulación, movimiento, etc., y efectuar los ensayos necesarios.

-Realizar el proceso de la toma o grabación de imágenes, seleccionando y configurando los elementos y los accesorios ajustados a las características de la toma.

-Identificar el material grabado según los criterios y los procedimientos de la empresa.

-Colaborar en la edición y postproducción del material grabado.

* 5. Participar en el control de calidad del procesado y del tratamiento de material fotosensible, en la valoración de los datos obtenidos y en la elaboración de la documentación pertinente.

-Interpretar la documentación técnica del material fotosensible.

-Realizar las pruebas y ensayos adecuados con el material.

-Elaborar las tablas y gráficos precisos con los datos obtenidos en las pruebas.

-Valorar los resultados finales y sacar conclusiones precisas sobre el material.

* 6. Operar con tecnologías punteras del sector y valorar los cambios que introducen en el trabajo.

-Reconocer y valorar las aportaciones de las nuevas tecnologías en el sistema productivo audiovisual.

-Colaborar en la operación con tecnologías y sistemas de nueva generación.

-Operar con las grandes maquinarias de uso en el sector, como cadenas de procesado de material fotográfico y cinematográfico, cadenas de montaje, nuevos sistemas de difusión, etc...

* 7. Participar en las actividades y gestiones empresariales y comerciales propias del sector, comunicándose y relacionándose con empresas, clientes, empleados y profesionales.

-Recibir encargos de profesionales y clientes, cubrir la documentación y resolver situaciones comerciales.

-Gestionar los aprovisionamientos de recursos necesarios para la producción.

-Organizar su trabajo y dirigir las actividades de los miembros del equipo a su cargo.

-Colaborar en las obligaciones mercantiles, fiscales y laborales de la empresa.

* 8. Actuar con seguridad a nivel personal y en la manipulación de equipos, materiales e instalaciones, comportándose de forma responsable en la empresa y facilitando la dinámica de grupo en el ámbito de su trabajo.

-Acatar y cumplir la normativa de la empresa en materia de seguridad y sanidad.

-Integrarse en los grupos laborales de su ámbito de trabajo facilitando la labor conjunta y favoreciendo el buen ambiente.

-Manejar equipos con la indumentaria ajustada y la precaución necesaria para evitar riesgos.

-Interpretar las instrucciones recibidas y responsabilizarse del trabajo asignado.

3.5. Módulo profesional de formación y orientación laboral.

3.5.1. Capacidades terminales elementales.

* Analizar las situaciones de riesgo más habituales en el ámbito laboral que puedan afectar a la salud.

* Aplicar, en el ámbito laboral, las medidas de protección y prevención que correspondan a las situaciones de riesgo existentes.

* Analizar las actuaciones que se seguirán en caso de accidentes de trabajo.

* Aplicar las medidas sanitarias básicas inmediatas en el lugar del accidente en situaciones simuladas.

* Analizar las formas y los procedimientos de inserción en la realidad laboral como trabajador por cuenta propia o por cuenta ajena.

* Analizar las propias capacidades y los intereses, así como los itinerarios profesionales más idóneos.

* Identificar el proceso para una buena orientación e integración del trabajador en la empresa.

* Identificar las ofertas de trabajo en el sector productivo referido a sus intereses.

* Analizar los derechos y las obligaciones que se derivan de las relaciones laborales.

* Describir el sistema de protección social.

* Interpretar los datos de la estructura socioeconómica de Galicia, identificando las variables implicadas y las consecuencias de sus posibles variaciones.

* Analizar la organización y la situación económica de una empresa del sector, interpretando los parámetros económicos que la determinan.

* Analizar el tejido empresarial de Galicia comparándolo con el de otras comunidades autónomas.

* Analizar la evolución socioeconómica del sector productivo en Galicia.

3.5.2. Contenidos (duración: 55 horas).

Contenidos procedimentales

Salud laboral.

* Localización de la normativa aplicable en materia de seguridad, tanto para la empresa como para los trabajadores.

* Aplicación de las medidas sanitarias básicas inmediatas en el lugar del accidente en una situación simulada.

* Identificación de los factores de riesgo en un contexto concreto.

* Determinación de las formas de actuación ante los riesgos encontrados.

* Identificación de anomalías en las máquinas y las herramientas del taller.

* Determinación de los equipos de protección individual.

Legislación y relaciones laborales.

* Identificación de las distintas modalidades de contratación.

* Identificación de los derechos y las obligaciones de los empresarios y trabajadores.

* Interpretación de un convenio colectivo, relacionándolo con las normas del Estatuto de los trabajadores.

* Elaboración de una hoja de salario.

* Aplicación de la normativa de la Seguridad Social en cada caso concreto.

Orientación e inserción sociolaboral.

* Elaboración del curriculum vitae y sus actividades complementarias.

* Identificación y definición de actividades profesionales.

* Localización de instituciones formativas, así como investigación y temporalización de sus planes de estudios.

Principios de economía.

* Lectura e interpretación de diferentes artículos de prensa y de textos técnicos sobre diferentes temas económicos.

* Manejo e interpretación de tablas económicas.

* Analizar las causas o las variables que pueden influir en la inversión, el consumo y el ahorro, tanto en las economías domésticas como en las empresas.

Economía y organización de la empresa.

* Análisis de las empresas de la localidad donde esté situado el instituto para estudiar las características generales, comerciales, financieras etc.

* Confección de organigramas de diferentes empresas y estudio de las necesidades específicas de cada una.

El sector productivo en Galicia.

* Análisis de una empresa del sector.

* Comparación y clasificación de las distintas empresas del sector.

* Lectura y análisis de un convenio colectivo del sector.

Contenidos conceptuales

Salud laboral.

* Condiciones de trabajo y seguridad.

* Factores de riesgo: físicos, químicos, biológicos y organizativos.

* Daños profesionales.

* Medidas de prevención y protección.

* Marco legal de prevención laboral.

* Notificación e investigación de accidentes.

* Estadística para la seguridad.

* Primeros auxilios.

Legislación y relaciones laborales.

* Derecho laboral autonómico, estatal y comunitario.

* Contrato de trabajo.

* Modalidades de contratación.

* Modificación, suspensión y extinción de la relación laboral.

* Órganos de representación de los trabajadores.

* Convenios colectivos.

* Conflictos colectivos.

* Seguridad Social y otras prestaciones.

Orientación e inserción sociolaboral.

* Mercado de trabajo.

* Autoorientación profesional.

* Proceso de búsqueda de empleo. Fuentes de información y empleo.

* Trabajo asalariado, en la Administración y por cuenta propia. La empresa social.

* Análisis y evaluación del propio potencial profesional y de los intereses personales.

* Itinerarios formativos/profesionalizadores.

Principios de economía.

* Variables macroeconómicas e indicadores socioeconómicos.

* Relaciones socioeconómicas internacionales.

Economía y organización de la empresa

* Empresa: tipos de modelos organizativos. Áreas funcionales. Organigramas.

* Funcionamiento económico de la empresa:

* Patrimonio de la empresa.

* Obtención de recursos: financiación propia y ajena.

* Interpretación de estados de cuentas anuales.

* Costes fijos y variables.

El sector productivo en Galicia.

* Tipología y funcionamiento de las empresas.

* Evolución socioeconómica del sector.

* Situación y tendencia del mercado de trabajo.

Contenidos actitudinales

* Respeto por la salud personal y colectiva.

* Interés por las condiciones de salud en el trabajo.

* Valoración del medio ambiente como patrimonio común.

* Interés por conocer y respetar las disposiciones legales por las que se rigen los contratos laborales.

* Valoración y cumplimiento de la normativa laboral.

* Igualdad ante las diferencias socioculturales y trato no discriminatorio en todos los aspectos inherentes a la relación laboral.

* Toma de conciencia de los valores personales.

* Actitud emprendedora y creativa para adaptarse a las propias necesidades y aspiraciones.

* Preocupación por el mantenimiento de la ética profesional.

* Valoración de la importancia de la utilización de los bienes de uso común y público, así como los bienes libres de uso cotidiano, como, por ejemplo, el agua.

* Valoración crítica de una economía de mercado.

* Valoración de la actuación del trabajo en equipo.

* Toma de conciencia de que las cooperativas se están constituyendo con la finalidad fundamental de crear empleo.

4. Ordenación académica e impartición.

4.1 Criterios de prioridad en la admisión de alumnado para acceder a este ciclo formativo.

En la admisión de alumnado en centros sostenidos con fondos públicos a este ciclo formativo, cuando no existan plazas suficientes, se aplicarán sucesivamente los siguientes criterios de prioridad:

* Haber cursado alguna de las siguientes modalidades de bachillerato:

-Artes.

-Ciencias de la naturaleza y de la salud.

-Tecnología.

* Expediente académico del alumno, en el que se valorará sucesivamente la nota media y haber cursado la siguiente materia de bachillerato:

-Física.

4.2. Profesorado.

4.2.1. Especialidades del profesorado con atribución docente en los módulos profesionales del ciclo formativo de imagen.

Nº	Módulo profesional	Especialidad del profesorado	Cuerpo

1	Imagen fotográfica	Técnicas y procedimientos de imagen y sonido	Profesorado técnico de FP
2	Aplicaciones fotográficas	Técnicas y procedimientos de imagen y sonido	Profesorado técnico de FP
3	Iluminación de espacios escénicos	Procesos y medios de comunicación	Profesorado de enseñanza secundaria
4	Imagen audiovisual	Técnicas y procedimientos de imagen y sonido	Profesorado técnico de FP
5	Administración, gestión y comercialización en la pequeña empresa	Formación y orientación laboral	Profesorado de enseñanza secundaria
6	Gestión de calidad del procesado y tratamiento fotográfico y cinematográfico	Procesos y medios de comunicación	Profesorado de enseñanza secundaria
7	Medios fotográficos y audiovisuales	Procesos y medios de comunicación	Profesorado de enseñanza secundaria
8	Medios y lenguajes de comunicación visual	Procesos y medios de comunicación	Profesorado de enseñanza secundaria
9	Relaciones en el entorno de trabajo	Formación y orientación laboral	Profesorado de enseñanza secundaria
10	Formación y orientación laboral	Formación y orientación laboral	Profesorado de enseñanza secundaria

4.2.2. Materias de bachillerato que pueden ser impartidas por el profesorado de las especialidades relacionadas en este decreto.

Materias	Especialidad del profesorado	Cuerpo

Imagen	Procesos y medios de comunicación	Profesorado de enseñanza secundaria
Economía	Formación y orientación laboral (1)	Profesorado de enseñanza secundaria
Economía y organización de empresas	Formación y orientación laboral (1)	Profesorado de enseñanza secundaria

(1) Licenciatura en administración y dirección de empresas; licenciatura en ciencias empresariales; licenciatura en ciencias actuariales y financieras; licenciatura en economía; licenciatura en investigación y técnicas de mercado; diplomatura en ciencias empresariales; diplomatura en gestión y administración pública.

4.2.3. Titulaciones declaradas equivalentes a efectos de docencia.

* A efectos de docencia, las titulaciones declaradas equivalentes a las de licenciatura, ingeniería, arquitectura y doctorado, para el ingreso en las especialidades del cuerpo de profesorado de enseñanza secundaria de este título son las que figuran en la tabla. También son equivalentes a efectos de docencia las titulaciones homólogas a las especificadas según el Real decreto 1954/1994, de 30 de septiembre.

Especialidad del profesorado	Titulación declarada equivalente a efectos de docencia

Formación y orientación laboral	-Diplomatura en ciencias empresariales.-Diplomatura en relaciones laborales.-Diplomatura en trabajo social.-Diplomatura en educación social.-Diplomatura en gestión y administración pública.

4.3. Requisitos mínimos de espacios e instalaciones para impartir estas enseñanzas.

De conformidad con lo establecido en el Decreto 296/1999, de 21 de octubre, el ciclo formativo de formación profesional de grado superior de imagen

requiere, para la impartición de las enseñanzas relacionadas en este decreto, los siguientes espacios mínimos:

Espacio formativo	Superficie (30 alumnos)	Superficie (20 alumnos)	Grado de utilización

Aula polivalente	60 m	40 m	15%
Aula técnica	90 m	60 m	15%
Laboratorio fotoquímico	90 m	60 m	15%
Taller de fotografía	120 m	90 m	30%
Taller de producciones audiovisuales	180 m	180 m	25%

* La superficie indicada en la segunda columna de la tabla corresponde al número de puestos escolares establecido en el artículo 27.1º del Real decreto 1537/2003, de 5 de diciembre. Podrán autorizarse unidades para menos de treinta puestos escolares, por lo que será posible reducir los espacios formativos proporcionalmente al número de alumnos, tomando como referencia para la determinación de las superficies necesarias las cifras indicadas en las columnas segunda y tercera de la tabla.

* El grado de utilización expresa en tanto por ciento la ocupación en horas del espacio prevista para la impartición de las enseñanzas, por un grupo de alumnos, respecto de la duración total de estas enseñanzas.

* En el margen permitido por el grado de utilización, los espacios formativos establecidos pueden ser ocupados por otros grupos de alumnos que cursen el mismo u otros ciclos formativos, u otras etapas educativas.

* En todo caso, las actividades de aprendizaje asociadas a los espacios formativos (con la ocupación expresada por el grado de utilización) podrán realizarse en superficies utilizadas también para otras actividades formativas afines.

* No debe interpretarse que los diversos espacios formativos identificados deban diferenciarse necesariamente mediante cierres.

4.4. Convalidaciones, correspondencias y acceso a estudios universitarios.

4.4.1. Módulos profesionales que pueden ser objeto de convalidación con la formación profesional ocupacional.

* Imagen fotográfica.

* Aplicaciones fotográficas.

* Iluminación de espacios escénicos.

* Imagen audiovisual.

* Administración, gestión y comercialización en la pequeña empresa.

4.4.2. Módulos profesionales que pueden ser objeto de correspondencia con la práctica laboral.

* Imagen fotográfica.

* Aplicaciones fotográficas.

* Iluminación de espacios escénicos.

* Imagen audiovisual.

* Formación en centros de trabajo.

* Formación y orientación laboral.

4.4.3. Acceso a estudios universitarios.

* Diplomatura en óptica y optometría.

* Diplomatura en turismo.

* Ingeniería técnica industrial (todas las especialidades).

* Ingeniería técnica en telecomunicaciones (todas las especialidades).

* Licenciatura en comunicación audiovisual.

* Licenciatura en publicidad y relaciones públicas.

* Licenciatura en bellas artes.

* Licenciatura en periodismo.

4.5. Distribución horaria.

* Los módulos profesionales de este ciclo formativo se organizan de la siguiente manera:

Horas totales	Denominación de los módulos

1º, 2º y 3 trimestre
270	Imagen fotográfica
240	Iluminación de espacios escénicos
80	Gestión de calidad del procesado y del tratamiento fotográfico y cinematográfico
130	Medios fotográficos y audiovisuales
130	Medios y lenguajes de comunicación visual
55	Formación y orientación laboral

4º, 5º y 6º trimestre

235Aplicaciones fotográficas

200Imagen audiovisual

80Administración, gestión y comercialización en la pequeña empresa

55Relaciones en el entorno de trabajo

90Proyecto integrado

380Formación en centros de trabajo

* Las horas de libre disposición del centro en este ciclo formativo son 55, que se utilizarán en los tres primeros trimestres.

CONSELLERÍA DE MEDIO AMBIENTE Y DESARROLLO

SOSTENIBLE