Santiago de Compostela, 10 de octubre de 2026

La Xunta de Galicia estrenará este domingo, 11 de octubre, en el Salón Teatro Dolce far niente, la nueva coproducción del Centro Dramático Galego y el colectivo Desattada, con el apoyo de Nononon.lab. El montaje llegará al escenario de la compañía pública de la Consellería de Cultura, Lingua e Xuventude con las entradas ya agotadas para su única función, prevista a las 18,00 horas.

Escritura y dirigida por Lucía Satta e interpretada por Jorge Destar y Ana Oca, Dolce far niente es una tragicomedia que toma como punto de partida el trabajo en una pizzería para acercarse a la precariedad laboral, a la identidad y a la dificultad de mantener los compromisos personales en un contexto cambiante. El espectáculo construye su universo escénico a partir de los sonidos, ritmos y acciones cotidianas de una cocina y sigue simbólicamente el viaje de una pizza hasta llegar a la mesa.

El estreno se integra en la temporada 2026-2027 del Centro Dramático Galego, en la que Dolce far niente forma parte de la docena de espectáculos desarrollados en colaboración con compañías y entidades gallegas, estatales e internacionales.

Del Xuventude Crea a la UTE Academy

El espectáculo culmina un proceso de desarrollo que pasó por diferentes programas de apoyo a la nueva creación. El proyecto fue presentado en el CDGLab 2025, obtuvo el primer premio de la modalidad Teatro PRO del Juventud Créela 2025 y se desarrolló también al amparo de las residencias Descartes de la Cidade da Cultura de Galicia.

A este recorrido se sumó este año la participación de Desattada en la Academia de la Unión de Teatros de Europa, una experiencia internacional de formación y creación en la que el colectivo compartió trabajo con chicos y chicas de siete países durante estadías en Roma, Plaga, Sofía y Tesalónica. El programa estuvo coordinado por Nuno Cardoso y contó con la participación de profesionales como Luca de Sombrío, Carme Portaceli o Florian Hirsch.

La etapa final de la Academia tuvo lugar en Tesalónica, donde el colectivo presentó una muestra escénica resultado del proceso desarrollado a lo largo de las diferentes estadías. Esta experiencia refuerza la dimensión internacional de un proyecto que llega ahora a su estreno en el Salón Teatro tras un itinerario ligado a la formación, a la creación emergente y a la conexión con redes europeas.