DOG 193 do 10/10/2017 - DECRETO 94/2017, de 7 de setembro, pelo que se estabelece o currículo do ciclo formativo de grau superior correspondente ao título de técnico superior de Artes Plásticas e Desenho em Escultura Aplicada ao Espectáculo.

I. Disposições gerais

Conselharia de Cultura, Educação e Ordenação Universitária

DECRETO 94/2017, de 7 de setembro, pelo que se estabelece o currículo do ciclo formativo de grau superior correspondente ao título de técnico superior de Artes Plásticas e Desenho em Escultura Aplicada ao Espectáculo.

O Estatuto de autonomia da Galiza, no seu artigo 31, determina que é competência plena da Comunidade Autónoma galega a regulação e a administração do ensino em toda a sua extensão, níveis e graus, modalidades e especialidades, no âmbito das suas competências, sem prejuízo do disposto no artigo 27 da Constituição e nas leis orgânicas que, conforme o ordinal primeiro do artigo 81 daquela, o desenvolvam, das faculdades que lhe atribui ao Estado o ponto 30 do número 1 do artigo 149 da Constituição e da alta inspecção precisa para o seu cumprimento e garantia.

A Lei orgânica 2/2006, de 3 de maio, de educação, estabelece no artigo 6 que se percebe por currículo a regulação dos elementos que determinam os processos de ensino e aprendizagem para cada uma dos ensinos. Além disso, no seu artigo 51 estabelece que os ensinos profissionais de Artes Plásticas e Desenho se organizarão em ciclos de formação específica, que incluirão uma fase de formação prática em empresas, estudios e oficinas.

O Real decreto 596/2007, de 4 de maio, pelo que se estabelece a ordenação geral dos ensinos profissionais de Artes Plásticas e Desenho, define estas e estabelece a sua finalidade e objectivos, ordenando-as e fixando os ensinos mínimos, e encomenda às administrações educativas o estabelecimento do currículo correspondente a cada título, de acordo com o estabelecido no artigo 6 da Lei orgânica 2/2006, de 3 de maio, de educação; no Real decreto 596/2007, de 4 de maio, e nas normas que regulam os títulos respectivos.

Publicado o Real decreto 220/2015, de 27 de março, pelo que se estabelece o título de técnico superior de Artes Plásticas e Desenho em Escultura Aplicada ao Espectáculo, pertencente à família profissional artística de Escultura e se fixa o correspondente currículo básico, e tendo em conta o Real decreto 303/2010, de 15 de março, pelo que se estabelecem os requisitos mínimos dos centros que dêem ensinos artísticas reguladas na Lei orgânica 2/2006, de 3 de maio, de educação, corresponde ao Conselho da Xunta da Galiza estabelecer o currículo do ciclo formativo de grau superior correspondente ao título de técnico superior de Artes Plásticas e Desenho em Escultura Aplicada ao Espectáculo no âmbito da Comunidade Autónoma da Galiza, assinalando os seus objectivos, as suas competências e os seus conteúdos.

Os ensinos que regula este decreto configuram-se para garantir uma formação artística ao estudantado que lhe permita atingir critérios estéticos para enfrentar o labor de criação inherente a todo o processo proxectual, e para valorar objetivamente o património artesanal e artístico existente e a obra alheia; e, por outra parte, facilitar-lhe a aquisição dos conhecimentos científicos e tecnológicos, e as capacidades e habilidades que lhe permitam não somente a sua incorporação à vida laboral activa, senão também enfrentar, com garantias de eficiência, a necessária adaptação às modificações técnicas e sociolóxicas que se produzirão ao longo da sua vida activa, atendendo às demandas cambiantes do sistema produtivo.

O ciclo formativo de grau superior correspondente ao título de técnico superior de Artes Plásticas e Desenho em Escultura Aplicada ao Espectáculo está integrado por módulos de duração variable que cobrem aspectos da formação de o/da aluno/a, concebidos como áreas homoxéneas de conhecimento, capacidades e habilidades. As capacidades terminais de cada módulo descrevem o comportamento de o/da aluno/a em termos de resultados avaliables, requeridos para atingir as competências básicas que integram a competência geral. A constatação destas competências, em termos de avaliação positiva, garante a validade do título em todo o Estado, e a sua correspondência europeia.

Os conteúdos curriculares relacionados não constituem unicamente unidades temáticas, senão que os concretizará a equipa docente do ciclo formativo, de maneira que todos eles fiquem organizados temporário e transversalmente seguindo um critério propedéutico, que garanta que todos os conteúdos se dão sem que se produzam solapamentos entre os diferentes módulos. Esta programação de ciclo formativo terá em conta os elementos estabelecidos no artigo 6 da Lei orgânica 2/2006, de 3 de maio, de educação, e compreenderá, além disso, a metodoloxía didáctica e as actividades formativas não periódicas que se considerem necessárias, servindo finalmente de ponto de partida para a programação de sala de aulas que cada docente faça e aplique no módulo que dê.

Além disso, e de acordo com o artigo 13 do Real decreto 596/2007, de 4 de maio, o currículo que se estabelece neste decreto permitirá que os centros docentes que o dêem, mediante a posta em marcha do seu projecto educativo, e através das programações didácticas de cada um dos módulos que o integram, o desenvolvam e completem, tomando em consideração as características do contexto social e cultural, as necessidades do estudantado, com especial atenção às de quem presente uma deficiência, e as possibilidades formativas do contorno.

A fase de formação prática facilitará o desenvolvimento das capacidades sócio-laborais que requeiram ser completadas e verificadas num contorno real de trabalho, assim como aquelas outras necessárias para completar as competências profissionais atingidas no centro educativo.

O módulo de projecto integrado nos ciclos formativos de grau superior tem por objecto que o estudantado seja capaz de integrar, aplicar e valorar os conhecimentos, destrezas e capacidades específicas do campo profissional da especialidade através da formulação e realização de um projecto adequado ao nível académico cursado, que evidencie rigor técnico, cultura plástica, expressão artística e sensibilidade estética e possibilidade de realização e viabilidade.

Finalmente, na aplicação deste decreto por parte dos centros docentes ter-se-á em conta o estabelecido no Decreto 229/2011, de 7 de dezembro, pelo que se regula a atenção à diversidade do estudantado dos centros docentes da Comunidade Autónoma da Galiza nos cales se dão os ensinos estabelecidos na Lei orgânica 2/2006, de 3 de maio, de educação, assim como o disposto nos artigos 9, 14 e 22 do Decreto 79/2010, de 20 de maio, para o plurilingüísmo no ensino não universitário da Galiza.

Na sua virtude, por proposta do conselheiro de Cultura, Educação e Ordenação Universitária, no exercício da facultai outorgada pelo artigo 34.5 da Lei 1/1983, de 22 de fevereiro, reguladora da Junta e da sua Presidência, consultado o Conselho Escolar da Galiza, com o ditame prévio do Conselho Galego de Ensinos Artísticas Superiores, de acordo com o Conselho Consultivo, e depois da deliberação do Conselho da Xunta da Galiza na sua reunião de sete de setembro de dois mil dezassete,

DISPONHO:

CAPÍTULO I
Objecto

Artigo 1. Objecto

O presente decreto estabelece o currículo que será de aplicação na Comunidade Autónoma da Galiza para os ensinos do ciclo formativo de grau superior correspondente ao título de técnico superior de Artes Plásticas e Desenho em Escultura Aplicada ao Espectáculo, pertencente à família profissional artística de Escultura, de acordo com o estabelecido na Lei orgânica 2/2006, de 3 de maio, de educação; no Real decreto 596/2007, de 4 de maio, pelo que se estabelece a ordenação geral dos ensinos profissionais de Artes Plásticas e Desenho, e no Real decreto 220/2015, de 27 de março, pelo que se estabelece o título de técnico superior de Artes Plásticas e Desenho em Escultura Aplicada ao Espectáculo, pertencente à família profissional artística de Escultura e se fixa o correspondente currículo básico.

CAPÍTULO II
Identificação do título, perfil profissional, âmbito profissional
e prospectiva do título no sector

Artigo 2. Identificação do título

De acordo com o número 1 do anexo I do Real decreto 220/2015, de 27 de março, o título de técnico superior de Artes Plásticas e Desenho em Escultura Aplicada ao Espectáculo identifica-se pelos seguintes elementos:

Denominação: técnico superior de Artes Plásticas e Desenho em Escultura Aplicada ao Espectáculo.

Nível: grau superior dos ensinos profissionais de Artes Plásticas e Desenho, que corresponde ao nível 1 do Marco espanhol de qualificações para a educação superior (MECES), segundo o estabelecido pelo Real decreto 1027/2011, de 15 de julho.

Duração: duas mil horas.

Família profissional artística: Escultura.

Referente europeu: CINE-5b (Classificação internacional normalizada da educação).

Artigo 3. Perfil profissional do título de técnico superior de Artes Plásticas e Desenho em Escultura Aplicada ao Espectáculo

O perfil profissional do título de técnico superior de Artes Plásticas e Desenho em Escultura Aplicada ao Espectáculo determina-se pela sua competência geral e pelas suas competências profissionais.

Artigo 4. Competência geral

De conformidade com o estabelecido no número 2.1 do anexo I do Real decreto 220/2015, de 27 de março, a competência geral do título de técnico superior de Artes Plásticas e Desenho em Escultura Aplicada ao Espectáculo consiste em:

a) Elaborar obras de ornamentação, ambientação e caracterización, mediante técnicas escultóricas, que façam parte de qualquer tipo de espectáculo a partir do próprio projecto ou de um encargo profissional determinado.

b) Planificar o processo de realização mediante a definição dos aspectos formais, funcional, materiais, estéticos e de produção.

c) Organizar e levar a cabo as diferentes fases do processo, garantindo a segurança das operações e realizando os controlos de qualidade correspondentes até a obtenção do produto acabado com garantia de qualidade e segurança.

Artigo 5. Competências profissionais

De acordo com o número 2.2 do anexo I do Real decreto 220/2015, de 27 de março, as competências profissionais do título de técnico superior de Artes Plásticas e Desenho em Escultura Aplicada ao Espectáculo são as que se relacionam:

a) Definir as características formais, funcional, técnicas, materiais e estéticas de um projecto próprio ou de um encargo dado para a elaboração de elementos ou ambientações escultóricas de uso em todo o tipo de espectáculo.

b) Realizar planos, bosquexos e debuxos com técnicas de cor, assim como elaborar maquetas e modelos para visualizar o resultado final das obras volumétricas que se vão realizar e elaborar a documentação do projecto.

c) Planificar e levar a cabo o processo de realização de obras de carácter escultórico para uso em todo o tipo de espectáculos, atendendo às especificações do projecto.

d) Realizar os controlos de qualidade correspondentes a cada momento do processo de elaboração, com o fim de garantir a qualidade técnica e artística das peças e efectuar a montagem destas.

e) Conhecer, seleccionar, preparar e utilizar os materiais mais adequados às especificações técnicas, formais, funcional e estéticas do projecto.

f) Conhecer as especificações técnicas das ferramentas, equipamentos, úteis e maquinaria ao seu cargo e organizar as medidas de manutenção periódico destes.

g) Conhecer e utilizar as diferentes técnicas escultóricas de modelaxe, talha e construção e experimentar as suas diferentes possibilidades e aplicações no campo desta especialidade.

h) Utilizar as técnicas de moldado e esvaziado aplicando ao campo da ambientação e caracterización de ambientes, objectos e pessoas na realização de espectáculos.

i) Realizar ampliações e despezamentos de elementos escultóricos de carácter efémero para cenografias todo o tipo de espectáculos.

j) Aplicar as pátinas e recubrimentos protectores necessários para um bom acabamento dos elementos escultóricos aplicados ao espectáculo.

k) Realizar acabamentos imitando todo o tipo de materiais pétreos metálicos e orgânicos mediante procedimentos pictóricos e escultóricos.

l) Estabelecer as condições que garantam a segurança das operações de elaboração e a prevenção dos possíveis riscos derivados da sua actividade profissional.

m) Asesorar e coordenar grupos de trabalho, organizar o processo produtivo e criativo e transmitir com precisão a informação adequada para conseguir o resultado idóneo, tanto no trabalho em equipa coma na obtenção dos diferentes produtos escultóricos em função do tipo de espectáculo a que vão destinados.

n) Organizar, administrar e gerir uma oficina de escultura aplicada ao espectáculo, bem seja como assalariado/a, trabalhador independente/a ou em cooperativa, considerando aqueles factores artísticos, técnicos, económicos, normativos e de segurança imprescindíveis no trabalho.

o) Elaborar os orçamentos nos cales se definam os materiais e procedimentos que se vão empregar, e se calculem os custos a partir dos requisitos técnicos, funcional e estéticos, assim como a rendibilidade do trabalho que se vai realizar.

Artigo 6. Âmbito profissional

De conformidade com o número 3.1 do anexo I do Real decreto 220/2015, de 27 de março, a pessoa que obtém o título de técnico superior de Artes Plásticas e Desenho em Escultura Aplicada ao Espectáculo pode desenvolver a sua actividade como profissional autónomo, associado ou contratado por conta alheia, em empresas e oficinas de carácter artesanal ou artístico relacionados com a execução de projectos de realização e montagem de obras de ornamentação, ambientação e caracterización, mediante técnicas escultóricas para aplicar em qualquer tipo de espectáculos, realizando o seu labor no marco das funções e objectivos atribuídos ao seu posto de trabalho como técnico/a superior ou coordenando pequenos grupos de trabalho de profissionais de inferior nível.

Artigo 7. Prospectiva do título no sector

1. Segundo o estabelecido no número 3.2 do anexo I do Real decreto 220/2015, de 27 de março, a pessoa que obtém o título de técnico superior de Artes Plásticas e Desenho em Escultura Aplicada ao Espectáculo pode exercer a sua profissão no sector artístico relacionado com os projectos de realização e montagem de obras de ornamentação, ambientação e caracterización, mediante técnicas escultóricas para aplicar em qualquer tipo de espectáculos, entre outros, nos sectores de produção teatral, televisivo, cinematográfico, publicitário, turístico, de feiras e exposições, feriado e recreativo, e noutros sectores de produção industrial e construtivo que requeiram os seus serviços.

A demanda laboral destes profissionais orienta-se nas seguintes direcções:

a) Realização de objectos tridimensionais para cenografias de teatro e ópera, cine e televisão, parques de atracções e temáticos, montagem e instalações de feiras, actividades socioculturais, parques infantis e guardarias e qualquer outro âmbito relacionado com o espectáculo.

b) Realização de estruturas, objectos corpóreos de uso em cena com significação artística y ornamental, escultura teatral, elementos arquitectónicos e de relevo.

c) Objectos de atrezzo e utensilios para cine, teatro, televisão e outros meios efémeros de expressão artística.

2. De conformidade com o número 3.3 do anexo I do Real decreto 220/2015, de 27 de março, a pessoa que obtém o título de técnico superior de Artes Plásticas e Desenho em Escultura Aplicada ao Espectáculo é um/uma profissional qualificado/a para desenvolver os seguintes postos de trabalho e ocupações:

a) Encarregado/a de oficina de realização de elementos ornamentais, decorativos e escultóricos em material diverso de uso relacionado com o mundo do espectáculo.

b) Proxectista de obras de ambientação escenográfica, ornamentais, decorativas ou escultóricas, em diferentes materiais, para uso em qualquer tipo de espectáculo.

c) Realizador/a de obras de ambientação escenográfica, ornamentais, decorativas ou escultóricas, em diferentes materiais, para uso em qualquer tipo de espectáculo.

d) Criador/a e realizador/a de objectos ornamentais e funcional que precisem processos escultóricos para eventos, chamarizes publicitários, indicadores, tipografía, recreação de áreas de descanso, jardins, parques, centros comerciais e demais espaços públicos.

e) Criador/a e realizador/a de máscaras, fantoches e fantoche, elementos próprios de teatro e festexos populares.

f) Responsável por realização de úteis para espectáculos em vivo.

g) Encarregado/a de úteis de cena.

CAPÍTULO III
Ensinos do ciclo formativo e parâmetros básicos

Artigo 8. Objectivos gerais do ciclo formativo

Os objectivos gerais do ciclo formativo de grau superior correspondentes ao título de técnico superior de Artes Plásticas e Desenho em Escultura Aplicada ao Espectáculo são, segundo o estabelecido no número 4.1 do anexo I do Real decreto 220/2015, de 27 de março, os seguintes:

a) Atingir uma visão de conjunto e ordenada dos processos de realização de obras escultóricas para uso em espectáculos, das suas diferentes fases e operações e gerar a documentação e informação artístico-técnica necessária para levar a cabo um projecto de produção artística nos materiais próprios da especialidade.

b) Identificar e definir os aspectos artístico-plásticos, formais, estruturais, funcional, materiais, técnicos, organizativo e económicos que configuram o projecto ou encargo de elaboração de obras de ambientação escenográfica, ornamentais, decorativas ou escultóricas, em diferentes materiais, para uso em qualquer tipo de espectáculo.

c) Utilizar com propriedade as técnicas de expressão artístico-plástica na busca e definição das características formais deste tipo de obras.

d) Ser capazes de seleccionar e relacionar com coerência e sensibilidade artística materiais, úteis ou ferramentas e técnicas de produção, com a forma, estrutura e função do objecto escultórico desenhado.

e) Analisar a evolução das tendências estéticas e artísticas que influem na realização escultórica na actualidade e valorar os condicionante simbólicos e comunicativos que contribuem a configurar gostar de de o público consumidor.

f) Aplicar os critérios de controlo de qualidade e resolver os problemas artísticos e tecnológicos que se formulem durante o processo de realização de obras destinadas a participar em produções espectaculares com o fim de obter resultados acordes com os parâmetros de qualidade artística e técnica requeridos.

g) Conhecer as especificações técnicas e utilizar com destreza as equipas e maquinaria específicos da realização de obras escultóricas e artísticas do âmbito do espectáculo.

h) Exercer a sua actividade profissional com respeito ao marco legal, económico e organizativo que a regula e condicionar, com iniciativa e responsabilidade e nas condições de segurança e higiene adequadas e implementar as medidas preventivas necessárias para não incidir negativamente no ambiente.

i) Iniciará na busca de formas, materiais, técnicas e processos criativos e artísticos relacionados com a escultura aplicada ao espectáculo.

j) Adaptar-se em condições de competitividade às mudanças tecnológicas e organizativo do sector; buscar, seleccionar e utilizar canais de informação e de formação contínua relacionados com o exercício profissional.

k) Analisar e valorar a participação, o respeito, a tolerância e a igualdade de oportunidades, para desenvolver os valores do princípio de igualdade de trato e não discriminação entre homens e mulheres nem por nenhuma outra condição nem circunstância pessoal nem social, assim como a prevenção da violência de género e o conhecimento da realidade homossexual, transsexual, transxénero e intersexual.

l) Sensibilizar com a prevenção da violência de género.

Artigo 9. Objectivos básicos, conteúdos e critérios de avaliação dos módulos formativos

Os objectivos básicos, conteúdos e critérios de avaliação dos módulos formativos são os estabelecidos no anexo I.

1. Os objectivos básicos definem-se como a capacidade do estudantado para levar a cabo, com eficiência e eficácia, as tarefas profissionais definidas nos objectivos gerais do ciclo.

2. Os conteúdos, expressados em relação com cada um dos módulos que integram o currículo, constituem o enunciado da área de conhecimento que lhe é própria, e que serão suficientemente desenvolvidos e delimitados na sua extensão e nível pela equipa docente do ciclo formativo.

3. Os critérios de avaliação definem aspectos da actividade do estudantado e aspectos dos resultados práticos desta que permitem, em relação com as capacidades terminais de cada módulo, valorar segundo uma escala o grau de consecução das ditas capacidades e competências.

Artigo 10. Espaços, equipamento, instalações e condições materiais

1. Os requisitos de espaços, equipamento, instalações e condições materiais que devem reunir os centros de ensino que dêem o ciclo formativo de grau superior correspondente ao título de técnico superior de Artes Plásticas e Desenho em Escultura Aplicada ao Espectáculo na Comunidade Autónoma da Galiza são os que se determinam nos artigos 3 e 12 do Real decreto 303/2010, de 15 de março.

2. De conformidade com o Real decreto 220/2015, de 27 de março, os espaços disporão da superfície necessária e suficiente para desenvolver as actividades de ensino dos módulos profissionais que se dão em cada um deles. Ademais, deverão cumprir as seguintes condições:

a) A superfície estabelecer-se-á em função do número de pessoas que ocupem o espaço formativo e do tipo de ensino e deverá permitir o desenvolvimento das actividades formativas de ensino com a ergonomía e a mobilidade requeridas dentro deste.

b) Deverão cobrir a necessidade espacial de mobiliario, equipamento e instrumentos auxiliares de trabalho.

c) Deverão respeitar os espaços ou superfícies de segurança que exixir as máquinas e equipas em funcionamento.

d) Respeitarão a normativa sobre prevenção de riscos laborais, a normativa sobre segurança e saúde no posto de trabalho e quantas outras normas sejam de aplicação.

3. De conformidade com o Real decreto 220/2015, de 27 de março, os equipamentos que se incluem em cada espaço serão os necessários e suficientes para garantir a qualidade do ensino. Ademais, deverão cumprir as seguintes condições:

a) O equipamento (equipas, máquinas e outros) disporá da instalação necessária para o seu correcto funcionamento, cumprirá com as normas de segurança e prevenção de riscos e com quantas outras sejam de aplicação.

b) A quantidade e características do equipamento deverão estar em função do número de alunos/as e permitir a aquisição dos resultados de aprendizagem, tendo em conta os critérios de avaliação e os conteúdos que se incluem em cada um dos módulos profissionais que se dêem nos referidos espaços.

Artigo 11. Competência docente

As competências docentes de os/das funcionários/as pertencentes aos corpos de professores/as e mestres/as de oficina de Artes Plásticas e Desenho para a impartição dos módulos dos ensinos do ciclo formativo de grau superior de artes plásticas e desenho de Escultura Aplicada ao Espectáculo são as determinadas no anexo II.

CAPÍTULO IV
Acesso ao ciclo formativo, acesso a outros estudos, exenções e validação

Artigo 12. Requisitos de acesso ao ciclo formativo de grau superior correspondente ao título de técnico superior de Artes Plásticas e Desenho em Escultura Aplicada ao Espectáculo

1. Conforme o artigo 52.2 da Lei orgânica 2/2006, de 3 de maio, de educação, o artigo 14.2 e a disposição adicional quarta do Real decreto 596/2007, de 4 de maio, para aceder ao ciclo formativo de grau superior correspondente ao título de técnico superior de Artes Plásticas e Desenho em Escultura Aplicada ao Espectáculo será necessário estar em posse do título de bacharel ou título declarado equivalente para os efeitos de acesso.

2. Além disso, para aceder ao ciclo formativo de grau superior correspondente ao título de técnico superior de Artes Plásticas e Desenho em Escultura Aplicada ao Espectáculo, ademais dos requisitos académicos recolhidos no ponto anterior, dever-se-á superar uma prova específica que permita demonstrar as aptidões e conhecimentos artísticos necessários para cursar com aproveitamento estes ensinos. A conselharia competente em matéria de educação convocará, ao menos uma vez ao ano, a dita prova específica.

Artigo 13. Exenções da prova específica de acesso ao ciclo formativo

1. Estarão exentos/as de realizar a prova específica de acesso ao ciclo formativo de grau superior correspondente ao título de técnico superior de Artes Plásticas e Desenho em Escultura Aplicada ao Espectáculo a que se refere o artigo anterior, os/as que estejam em posse de:

a) Qualquer título de técnico superior de Artes Plásticas e Desenho da família profissional artística de Escultura, ou título declarado equivalente.

b) Título de bacharel, na modalidade de Artes, ou de bacharelato artístico experimental.

c) Título superior de Artes Plásticas ou título superior de Desenho nas suas diferentes especialidades, ou títulos declarados equivalentes.

d) Título superior de Conservação e Restauração de Bens Culturais, nas suas diferentes especialidades.

e) Licenciatura em Belas Artes.

f) Arquitectura.

g) Engenharia técnica em Desenho Industrial.

2. Quem, estando em posse do título de bacharel ou título declarado equivalente, acredite ter una experiência laboral de ao menos um ano em tarefas directamente relacionadas com as competências profissionais do ciclo formativo de grau superior correspondente ao título de técnico superior de Artes Plásticas e Desenho em Escultura Aplicada ao Espectáculo, também estará exento de realizar a prova específica de acesso, para o qual deve achegar a certificação da empresa em que adquirisse a experiência laboral, e na qual conste especificamente a duração do contrato, a actividade desenvolvida e o período de tempo em que se realizou a dita actividade. No caso de trabalhadores/as por conta própria, deverá achegar-se certificação de alta no censo de obrigados/as tributários/as. O órgão competente para resolver sobre as solicitudes de exenção da prova específica de acesso ao ciclo formativo será o tribunal avaliador da dita prova.

Artigo 14. Acesso ao ciclo formativo de grau superior correspondente ao título de técnico superior de Artes Plásticas e Desenho em Escultura Aplicada ao Espectáculo para quem não reúna os requisitos académicos

1. Conforme o artigo 52.3 da Lei orgânica 2/2006, de 3 de maio, de educação, poderá aceder ao grau superior dos ensinos profissionais de Artes Plásticas e Desenho sem estar em posse dos requisitos académicos de acesso estabelecidos no artigo 12.1 deste decreto quem acredite, mediante a superação de uma prova de acesso, possuir a maturidade em relação com os objectivos do bacharelato, ademais das aptidões e dos conhecimentos artísticos necessários a que se refere o artigo 12.2, e tenha no mínimo 19 anos feitos no ano de realização da prova, ou 18 anos se acredita estar em posse de um título de técnico em Artes Plásticas e Desenho num ciclo de grau médio relacionado com aquele ao qual se deseja aceder.

2. Esta prova de acesso constará de duas partes:

a) Parte geral: versará sobre os conhecimentos e capacidades básicas das disciplinas comuns do bacharelato.

b) Parte específica: a prova permitirá valorar as aptidões e conhecimentos artísticos necessários para cursar com aproveitamento os ensinos do ciclo formativo de grau superior correspondente ao título de técnico superior de Artes Plásticas e Desenho em Escultura Aplicada ao Espectáculo.

3. Ficará exento/a da realização da parte geral da prova de acesso assinalada no artigo 14.2 quem tenha superada a prova de acesso à universidade para maiores de 25 anos. Além disso, ficará exento/a da realização da parte específica da prova de acesso assinalada no ponto anterior quem acredite ter uma experiência laboral de, ao menos, um ano, relacionada directamente com as competências profissionais do ciclo formativo de grau superior correspondente ao título de técnico superior de Artes Plásticas e Desenho em Escultura Aplicada ao Espectáculo. Para isso deverá achegar a documentação assinalada no artigo 13.2.

Artigo 15. Regulamentação e validade das provas de acesso

1. A estrutura, conteúdos, critérios de avaliação e organização das provas de acesso a que se referem os artigos 12 e 14 serão determinados pela conselharia competente em matéria de educação, facilitando o acesso ao estudantado com deficiência que o requeira.

2. As qualificações das provas de acesso expressar-se-ão em termos numéricos, segundo uma escala de zero a dez, com dois decimais; será preciso atingir uma qualificação igual ou superior a cinco para superá-las.

3. As provas de acesso ao ciclo formativo de grau superior correspondente ao título de técnico superior de Artes Plásticas e Desenho em Escultura Aplicada ao Espectáculo terão validade em todo o território nacional, e a sua superação dará direito a matricular-se, conforme a normativa em vigor, no ciclo formativo correspondente, sem prejuízo da disponibilidade de vagas nos diferentes centros.

4. A superação da parte geral da prova de acesso regulada no artigo 14.2 terá validade para posteriores convocações.

Artigo 16. Reserva de vagas

A conselharia competente em matéria de educação poderá estabelecer, no âmbito das suas competências, uma percentagem de vagas de reserva para aceder aos ensinos profissionais de Artes Plásticas e Desenho nos supostos recolhidos nos artigos 15 e 16 do Real decreto 596/2007, de 4 de maio.

Artigo 17. Efeitos do título e acesso a outros estudos

1. A superação da totalidade dos módulos que integram o ciclo formativo de grau superior correspondente ao título de técnico superior de Artes Plásticas e Desenho em Escultura Aplicada ao Espectáculo dará direito à obtenção do título técnico superior de Artes Plásticas e Desenho em Escultura Aplicada ao Espectáculo.

2. O título de técnico superior de Artes Plásticas e Desenho em Escultura Aplicada ao Espectáculo tem carácter oficial e validade académica e profissional em todo o território nacional. Acredita o nível de formação, as competências profissionais que contém e produz os efeitos estabelecidos na legislação vigente, sem que isso constitua regulação do exercício profissional.

3. De acordo com o estabelecido no artigo 6.1 do Real decreto 220/2015, de 27 de março, o título de técnico superior de Artes Plásticas e Desenho em Escultura Aplicada ao Espectáculo dará direito ao acesso a qualquer outro ciclo formativo de grau médio ou superior, com a exenção da prova específica de acesso, para aqueles casos previstos no artigo 15 do Real decreto 596/2007, de 4 de maio.

4. O título de técnico superior de Artes Plásticas e Desenho em Escultura Aplicada ao Espectáculo dará direito ao acesso directo aos estudos superiores de Desenho, aos estudos superiores de Artes Plásticas e aos ensinos artísticos superiores de Conservação e Restauração de Bens Culturais.

5. O título de técnico superior de Artes Plásticas e Desenho em Escultura Aplicada ao Espectáculo permitirá o acesso aos estudos universitários de acordo com o disposto no artigo 22.5 do Real decreto 596/2007, de 4 de maio, e de conformidade com os procedimentos de admissão aos ensinos universitários de grau estabelecidos no Real decreto 412/2014, de 6 de junho.

A conselharia com competências em matéria de educação reconhecerá créditos destes ensinos superiores ao estudantado que esteja em posse do título de técnico superior de Artes Plásticas e Desenho em Escultura Aplicada ao Espectáculo, de conformidade com o estabelecido no número 2 do artigo 10 dos reais decretos 633/2010, 634/2010 e 635/2010, todos eles de 14 de maio, e pelos que se regulam, respectivamente, o conteúdo básico dos ensinos artísticos superiores de Desenho, de Artes Plásticas nas especialidades de Cerâmica e Vidro, e de Conservação e Restauração de Bens Culturais, e segundo o disposto no Real decreto 1618/2011, de 14 de novembro, sobre reconhecimento de estudos no âmbito da educação superior.

6. O título de técnico superior de Artes Plásticas e Desenho em Escultura Aplicada ao Espectáculo permitirá o acesso ao bacharelato, de acordo com o disposto no artigo 22.3 do Real decreto 596/2007, de 4 de maio.

7. De conformidade com o disposto no artigo 6.5 do Real decreto 220/2015, de 27 de março, atribuem-se 120 créditos ECTS à totalidade do ciclo formativo de grau superior correspondente ao título de técnico superior de Artes Plásticas e Desenho em Escultura Aplicada ao Espectáculo, distribuídos entre os módulos profissionais correspondentes e a fase de formação prática em empresas, estudios e oficinas.

Artigo 18. Validação, reconhecimentos e exenções

1. Validação:

a) A relação de módulos do ciclo formativo de Escultura Aplicada ao Espectáculo regulado neste decreto que se validar por módulos de ciclos formativos de grau superior da família profissional artística de Escultura, de conformidade com o estabelecido no Real decreto 220/2015, de 27 de março, é a estabelecida no anexo III, segundo o procedimento em vigor.

b) A relação de módulos do ciclo formativo de Escultura Aplicada ao Espectáculo regulado no presente decreto, que se validar por módulos de ciclos formativos de grau superior da família profissional de Artes Aplicadas à Escultura regulados no Real decreto 1843/1994, de 9 de setembro, é a estabelecida no anexo IV, segundo o procedimento em vigor.

c) De conformidade com o artigo 7.3 do Real decreto 220/2015, de 27 de março, o módulo de formação e orientação laboral será objecto de validação sempre que se superasse num ciclo de artes plásticas e desenho.

d) O procedimento e os requisitos para o reconhecimento das ditas validação serão os estabelecidos na normativa vigente.

2. Reconhecimentos:

a) Os módulos do ciclo formativo de grau superior correspondente ao título de técnico superior de Artes Plásticas e Desenho em Escultura Aplicada ao Espectáculo regulado neste decreto, que se reconhecerão para os efeitos da incorporação do estudantado a este, por módulos do ciclo formativo de grau superior de Artes Plásticas e Desenho em Artes Aplicadas da Escultura superados segundo o plano de estudos estabelecido pelo Decreto 122/2002, de 7 de março, são os estabelecidos no anexo V.

b) O procedimento e os requisitos para o reconhecimento dos citados módulos serão os estabelecidos na normativa vigente.

3. Exenções:

a) Os módulos integrados no ciclo formativo de grau superior correspondente ao título de técnico superior de Artes Plásticas e Desenho em Escultura Aplicada ao Espectáculo regulado neste decreto, que poderão ser objecto de exenção pela sua correspondência com a prática laboral, de acordo com o artigo 24 do Real decreto 596/2007, de 4 de maio, e com o Real decreto 220/2015, de 27 de março, são os estabelecidos no anexo VI.

b) Com carácter geral, determinar-se-á a exenção total ou parcial da fase de formação prática em empresas, estudios e oficinas, sempre que se acredite uma experiência laboral de, ao menos, um ano num campo profissional directamente relacionado com o do ciclo formativo de grau superior correspondente ao título de técnico superior de Artes Plásticas e Desenho em Escultura Aplicada ao Espectáculo regulado neste decreto.

c) A conselharia competente em matéria de educação regulará o procedimento para o reconhecimento das exenções. Em qualquer caso, para a acreditação da experiência laboral deverá apresentar-se a documentação que se indica no artigo 13.2. Os módulos e a fase de formação prática que fossem objecto de exenção pela sua correspondência com a prática laboral figurarão no expediente académico de o/da aluno/a com a expressão de «exento/a».

4. De acordo com o estabelecido no artigo 7.8 do Real decreto 220/2015, de 27 de março, em nenhum caso será objecto de validação, reconhecimento ou exenção o módulo de projecto integrado, ao ter por objecto a integração dos conhecimentos, destrezas e capacidades específicas do campo profissional da especialidade de Escultura Aplicada ao Espectáculo através da realização de uma obra ou projecto adequado ao nível académico cursado.

CAPÍTULO V
Ordenação académica e docencia

Artigo 19. Ordenação dos módulos

1. Os ensinos do ciclo formativo de grau superior correspondente ao título de técnico superior de Artes Plásticas e Desenho em Escultura Aplicada ao Espectáculo estrutúranse em cursos académicos e organizam-se em módulos formativos de duração variable dados no centro educativo, mais a fase de formação prática em empresas, estudios e oficinas.

2. Nos módulos de formação do ciclo formativo de grau superior correspondente ao título de técnico superior de Artes Plásticas e Desenho em Escultura Aplicada ao Espectáculo dados nos centros manter-se-á uma relação numérica máxima de professorado/estudantado de 1/30 para as classes teóricas e teórico-práticas e de 1/15 nas classes práticas e oficinas. Para a parte de carácter prático do módulo de projecto integrado, contar-se-á com a titoría individualizada do professorado que dê docencia no ciclo formativo.

Artigo 20. Desenvolvimento curricular

1. Os centros que dêem o ciclo formativo de grau superior correspondente ao título de técnico superior de Artes Plásticas e Desenho em Escultura Aplicada ao Espectáculo desenvolverão e completarão o currículo estabelecido neste decreto mediante a posta em prática do seu projecto educativo e a implementación de programações didácticas que tomem em consideração as características do contorno social e cultural, a integração transversal da perspectiva de género, as necessidades do estudantado, com especial atenção às de quem presente uma deficiência, e as possibilidades formativas do contorno.

2. O projecto educativo do centro incluirá, além disso, a distribuição das capacidades terminais, os conteúdos e critérios de avaliação de cada módulo e a sua programação de sala de aulas.

3. Os/as professores/as desenvolverão a programação de sala de aulas de acordo com o currículo do ciclo e com o projecto educativo do centro docente, tendo em conta que a metodoloxía didáctica dos ensinos profissionais de Artes Plásticas e Desenho integrará os aspectos artísticos, científicos, técnicos, tecnológicos e organizativo próprios deste ciclo formativo de grau superior correspondente ao título de técnico superior de Artes Plásticas e Desenho em Escultura Aplicada ao Espectáculo, com o fim de que o estudantado atinja uma visão global dos processos e procedimentos próprios desta especialidade da escultura.

4. Os projectos educativos dos centros completarão e desenvolverão os elementos necessários para garantir que o estudantado do ciclo formativo de grau superior correspondente ao título de técnico superior de Artes Plásticas e Desenho em Escultura Aplicada ao Espectáculo atinja e desenvolva as competências incluídas no currículo em desenho para todas as pessoas».

As programações que desenvolvam o currículo do ciclo formativo de grau superior correspondente ao título de técnico superior de Artes Plásticas e Desenho em Escultura Aplicada ao Espectáculo incluirão conteúdos relacionados com a realidade cultural e artística própria da Galiza, em função da natureza de cada módulo e na medida que o seu carácter teórico, teórico-prático ou prático o permita.

CAPÍTULO VI
Avaliação e mobilidade do estudantado

Artigo 21. Avaliação do estudantado

1. A avaliação dos ensinos do ciclo formativo de grau superior correspondente ao título de técnico superior de Artes Plásticas e Desenho em Escultura Aplicada ao Espectáculo será contínua e terá em conta o progresso e a maturidade académica do estudantado em relação com os objectivos gerais e as competências profissionais próprias do ciclo formativo.

2. A avaliação levar-se-á a cabo de maneira diferenciada para cada módulo, tomando como referência os objectivos de cada um deles, expressados em termos de competências, capacidades e habilidades, e os seus respectivos critérios de avaliação estabelecidos neste decreto, completados e organizados pelas correspondentes equipas docentes e programados por os/as docentes que os dão. Em qualquer caso, a aplicação do processo de avaliação contínua do estudantado requererá da sua assistência regular às classes e actividades lectivas programadas.

3. Os resultados da avaliação final de cada módulo expressar-se-ão em termos de qualificação, de acordo com uma escala numérica de zero a dez. Considerar-se-ão positivas as qualificações iguais ou superiores a cinco e negativas as restantes.

4. Na avaliação da fase de formação prática em empresas, estudios e oficinas, colaborará o/a responsável pela formação de estudantado designado/a pelo centro de trabalho durante a estadia de o/da aluno/a nela. Os resultados desta avaliação expressar-se-ão em termos de «apto-a/não apto-a». Para a superação da fase de formação prática em estudios, empresas e oficinas, o estudantado disporá de duas convocações.

5. O número máximo de convocações para a superação de cada módulo será de quatro. A conselharia competente em matéria de educação estabelecerá o procedimento para a solicitude e concessão de uma convocação extraordinária por motivos de doença, deficiência ou outros que impeça o normal desenvolvimento dos estudos.

6. A conselharia competente em matéria de educação estabelecerá as condições para a anulação da matrícula e para a renuncia à convocação de todos ou alguns dos módulos que integram o ciclo formativo de grau superior correspondente ao título de técnico superior de Artes Plásticas e Desenho em Escultura Aplicada ao Espectáculo, incluída a fase de formação prática em empresas, estudios e oficinas. A renúncia à convocação reflectirá nos documentos de avaliação com a expressão «renúncia».

7. A conselharia competente em matéria de educação estabelecerá os requisitos para a promoção de curso, e será precisa, em qualquer caso, a avaliação positiva em módulos cujo ónus lectivo some, ao menos, o 75 por 100 do primeiro curso.

8. A fase de formação prática em empresas, estudios e oficinas realizar-se-á durante o segundo curso do ciclo formativo. Para a qualificação desta fase será necessária a qualificação positiva do estudantado em todos os módulos que integram o ciclo formativo, excepto o de projecto integrado, e será qualificada na convocação final correspondente ao segundo curso do ciclo formativo.

9. A superação do ciclo formativo de grau superior correspondente ao título de técnico superior de Artes Plásticas e Desenho em Escultura Aplicada ao Espectáculo requererá a avaliação positiva em todos os módulos que o integram e, além disso, a qualificação de «apto/a» na fase de formação prática em empresas, estudios e oficinas.

10. A qualificação média final do ciclo formativo de grau superior correspondente ao título de técnico superior de Artes Plásticas e Desenho em Escultura Aplicada ao Espectáculo obter-se-á uma vez superados os módulos dados no centro educativo e a fase de formação prática em empresas, estudios e oficinas, e consistirá na média aritmética das qualificações médias ponderadas dos diferentes módulos que o compõem, expressada com dois decimais. A qualificação média ponderada de cada módulo obter-se-á multiplicando o número de créditos que lhe corresponde ao módulo pela qualificação final obtida nele, e dividindo o resultado entre o número total de créditos cursados.

11. Para os efeitos do cálculo da qualificação média final do ciclo, não será computada a fase de formação prática em empresas, estudios e oficinas, nem aqueles módulos que fossem objecto de validação e/ou exenção por correspondência com a prática laboral.

Artigo 22. Mobilidade do estudantado

1. Quando um/uma aluno/a obtenha largo num centro da Comunidade Autónoma da Galiza com o fim de continuar os seus estudos no ciclo formativo de grau superior correspondente ao título de técnico superior de Artes Plásticas e Desenho em Escultura Aplicada ao Espectáculo regulado neste decreto, e iniciados num centro dependente de outra Administração educativa, o centro de destino solicitará ao centro de origem o expediente académico de o/da aluno/a. Recebido o expediente, a Administração educativa receptora procederá à correspondente adaptação dos módulos superados, com o fim de que o/a aluno/a se incorpore aos módulos e ao curso que lhe corresponda. Para estes efeitos, os módulos superados na sua totalidade e que segundo o critério da dita Administração educativa sejam similares em conteúdos e ónus lectivo aos estabelecidos neste decreto, serão reconhecidos de forma automática como adaptados e, para outros casos, poder-se-á prever a superação dos complementos de formação que se considerem convenientes.

2. Os módulos adaptados figurarão no expediente de o/da aluno/a com a expressão «adaptado». Quando seja preciso fazer uma ponderação das qualificações, os módulos que figurem como «adaptados» computaranse com a qualificação do centro de origem.

Artigo 23. Documentação da avaliação e mobilidade do estudantado

1. Os documentos básicos de avaliação deste ciclo formativo de grau superior correspondente ao título de técnico superior de Artes Plásticas e Desenho em Escultura Aplicada ao Espectáculo são:

a) O expediente académico pessoal, que se acredita com a certificação académica pessoal.

b) As actas de avaliação.

c) Os relatórios individualizados de avaliação.

2. Toda a informação relativa ao processo de avaliação do estudantado recolher-se-á, de maneira sintética, no expediente académico de o/da aluno/a. No supracitado expediente figurarão a identificação do centro e os dados pessoais de o/da aluno/a, a modalidade de acesso ao ciclo, número e data da matrícula, os resultados da avaliação e, de ser o caso, as medidas de adaptação curricular e a qualificação média final do ciclo.

3. Os documentos básicos de avaliação farão constar em lugar preferente a presente norma que desenvolve o currículo do título de técnico superior de Artes Plásticas e Desenho em Escultura Aplicada ao Espectáculo no âmbito da Comunidade Autónoma da Galiza.

4. Com o objecto de garantir a mobilidade académica e territorial do estudantado, terão a consideração de documentos básicos de mobilidade, a certificação académica pessoal, obtida do expediente académico, e o relatório de avaliação individualizado.

5. A certificação académica pessoal tem valor acreditador dos estudos realizados por o/a aluno/a, e constitui o documento oficial básico que recolhe a referência normativa do plano de estudos, o curso académico, as qualificações obtidas com expressão da convocação (ordinária ou extraordinária), os módulos que fossem objecto de validação e/ou correspondência com a prática laboral e, se for o seu caso, as anulações de matrícula e/ou renúncia às convocações.

6. Quando o/a aluno/a se transfira de centro, consignar-se-á num relatório de avaliação individualizado toda aquela informação necessária para a continuidade do processo de aprendizagem.

7. A conselharia competente em matéria de educação estabelecerá o modelo de expediente académico do estudantado, os modelos de acta de avaliação e os modelos de relatório individualizado de avaliação, e propiciará o seu tratamento informático, no âmbito da sua competência e de gestão.

Disposição adicional primeira. Acessibilidade universal nos ensinos deste título

1. A conselharia competente em matéria de educação estabelecerá as medidas oportunas que garantam o cumprimento do estabelecido no Real decreto legislativo 1/2013, de 29 de novembro, pelo que se aprova o texto refundido da Lei geral de direitos das pessoas com deficiência e da sua inclusão social, com o fim de facilitar ao estudantado os meios e recursos que se precisem para aceder e cursar os ensinos deste ciclo formativo de grau superior correspondente ao título de técnico superior de Artes Plásticas e Desenho em Escultura Aplicada ao Espectáculo.

2. As programações didácticas que desenvolvam o currículo estabelecido neste decreto deverão ter em conta o princípio de desenho para todas as pessoas», incorporando às ditas programações as unidades didácticas que correspondam com a finalidade de que o estudantado atinja a sensibilidade e as competências relacionadas com este conceito e as aplique ao longo da sua aprendizagem e o seu labor profissional.

3. As programações didácticas que desenvolvam o currículo estabelecido neste decreto recolherão as medidas necessárias com a finalidade de que o estudantado com deficiência possa atingir a competência geral do título, expressada através das competências profissionais, assim como os resultados da aprendizagem de cada um dos módulos.

Disposição adicional segunda. Cursos de especialização

Com a finalidade de promover a formação ao longo da vida, os centros que dêem o ciclo formativo de grau superior correspondente ao título de técnico superior de Artes Plásticas e Desenho em Escultura Aplicada ao Espectáculo poderão organizar e desenvolver cursos de especialização vinculados aos ensinos deste, que deverão ser objecto de uma certificação acreditador da formação adquirida na qual se indique a superação do curso, o número de horas de duração e a sua equivalência em créditos ECTS. A dita certificação poderá ter, de ser o caso, valor acreditador no Sistema nacional de qualificações e formação profissional que corresponda.

Estes cursos de formação serão autorizados pela conselharia competente em matéria de educação, que estabelecerá, além disso, as condições e o procedimento para a sua autorização.

Disposição adicional terceira. Autorização a centros privados para a impartição dos ensinos regulados neste decreto

A autorização a centros privados para a impartição dos ensinos do ciclo formativo de grau superior correspondente ao título de técnico superior de Artes Plásticas e Desenho em Escultura Aplicada ao Espectáculo exixir que desde o inicio do curso escolar se cumpram os requisitos de professorado, espaços, instalações, equipamentos e condições materiais regulados neste decreto.

Disposição adicional quarta. Formação do professorado

A conselharia competente em matéria de educação estabelecerá medidas de apoio ao professorado, especialmente na formação permanente e na investigação e inovação, para contribuir ao melhor desenvolvimento e aplicação do novo currículo do ciclo formativo de grau superior correspondente ao título de técnico superior de Artes Plásticas e Desenho em Escultura Aplicada ao Espectáculo.

Disposição adicional quinta. Competência docente

Ao amparo do estabelecido na disposição transitoria primeira do Real decreto 303/2010, de 15 de março, e no artigo 3 e anexo II do Real decreto 220/2015, de 27 de março, a competência docente de os/das professores/as e mestres/as de oficina de artes plásticas e desenho para dar os módulos que integram este ciclo formativo de grau superior correspondente ao título de técnico superior de Artes Plásticas e Desenho em Escultura Aplicada ao Espectáculo será a que se indica no anexo II.

Disposição derrogatoria única. Derogação normativa

1.Fica derrogar o Decreto 122/2002, de 7 de março, pelo que se estabelece o currículo do ciclo formativo de grau superior de Artes Plásticas e Desenho de Artes Aplicadas da Escultura, correspondente à família profissional de Artes Aplicadas da Escultura, assim como o acesso ao dito ciclo formativo.

2. Ficam derrogar quantas disposições de igual ou inferior categoria se oponham ao disposto neste decreto.

Disposição transitoria única. Implantação dos ensinos do ciclo formativo de grau superior correspondente ao título de técnico superior de Artes Plásticas e Desenho em Escultura Aplicada ao Espectáculo

A conselharia competente em matéria de educação determinará o calendário e as condições para a ordenada extinção do plano de estudos correspondente, garantindo a obtenção dos títulos dos ensinos que se extinguem, nas condições que oportunamente se estabeleçam.

Disposição derradeiro primeira. Desenvolvimento normativo

Autoriza-se a pessoa titular da conselharia competente em matéria de educação para ditar as disposições necessárias para o desenvolvimento deste decreto no relativo à organização e matérias próprias do seu departamento.

Disposição derradeiro segunda. Entrada em vigor

O presente decreto entrará em vigor o dia seguinte ao da sua publicação no Diário Oficial da Galiza.

Santiago de Compostela, sete de setembro de dois mil dezassete

Alberto Núñez Feijóo
Presidente

Román Rodríguez González
Conselheiro de Cultura, Educação e Ordenação Universitária

ANEXO I

1. Distribuição horária dos ensinos

Estrutura geral	Horas totais por curso	Créditos ECTS associados
Módulos dados no centro docente	1.850	114
Fase de formação prática em empresas, estudios e oficinas	150	6
Total horas de ensino	2.000	120

2. Formação no centro docente

2.1. Módulos correspondentes aos ensinos dados no centro docente (*).

Módulos	Ratio professorado/ estudantado	Horas totais por curso		Créditos ECTS associados
Módulos	Ratio professorado/ estudantado	1º curso	2º curso	1º curso	2º curso
Debuxo artístico	1/30	144	----	8	----
Debuxo técnico	1/30	108	----	6	----
Volume	1/30	216	----	11	----
História da escultura	1/30	108	----	6	----
Aplicações informáticas	1/30	108	----	6	----
Materiais e tecnologia de escultura aplicada ao espectáculo	1/30	72	----	6	----
Projectos de escultura aplicada ao espectáculo I	1/30	108	----	6	----
Oficina de esvaziado e moldado	1/15	216	----	11	----
Oficina de acabamentos polícromos	1/15	----	96	----	5
Oficina de estruturas e montagens	1/15	----	120	----	6
Projectos de escultura aplicada ao espectáculo II	1/30	----	216	---	10
Escultura efémera	1/15	----	216	---	11
Formação e orientação laboral	1/30	----	72	----	4
Projecto integrado	1/30	----	50	----	18
Total horas curso		1.080	770	----	----
Total créditos ECTS		----	-----	60	54

(*) Para os efeitos do cômputo horário consideram-se 36 semanas para cada um dos dois cursos que dura o ciclo formativo.

(*) Ratio professorado/estudantado: está referido aos módulos de carácter teórico, teórico-práticos, e práticos ou oficinas.

2.2. Objectivos, conteúdos e critérios de avaliação dos módulos.

1. Debuxo artístico.

Objectivos.

1º. Representar graficamente tanto formas da contorna coma imagens de própria criação.

2º. Analisar os elementos que configuram a representação do espaço num suporte bidimensional e as relações que se estabelecem entre eles.

3º. Utilizar os diferentes materiais e técnicas gráficas como ferramentas básicas para a busca e definição formal de imagens e para a comunicação gráfica de ideias.

4º. Compreender os fundamentos e a teoria da cor, a sua importância nos processos criação artístico-plástica e utilizá-los de forma criativa na representação gráfica.

5º. Exercitar a capacidade de invenção e ideación e desenvolver a sensibilidade estética e criativa.

Conteúdos.

1º. A forma bidimensional e tridimensional e a sua representação sobre o plano.

2º. Os materiais de debuxo e as suas técnicas. Técnicas secas, húmidas e mistas.

3º. A composição, conceitos básicos. Expresividade na ordenação do espaço.

4º. Análise de forma e estrutura. Relação das partes com o tudo. Proporção.

5º. A luz e a sua representação. Valores expressivo e descritivos. O claroscuro.

6º. A cor. Fundamentos e teoria da cor. Valores descritivos, expressivo e simbólicos.

7º. A realidade como motivo. As formas da natureza e a sua interpretação e representação: realismo, síntese e estilización.

8º. A figura humana e a sua relação com as formas da sua contorna. Proporções, expressão e movimento.

9º. O debuxo aplicado à realização de projectos próprios desta especialidade: o desenho de formas tridimensionais de possível realização.

Critérios de avaliação.

Valorar-se-á a capacidade do estudantado para:

1º. Utilizar correctamente os diferentes materiais e técnicas do debuxo na representação gráfica de formas da realidade ou da própria inventiva.

2º. Analisar e compreender a forma e o espaço compositivo tridimensionais, e estruturalos e representá-los de forma bidimensional de acordo com as necessidades comunicativas.

3º. Aplicar os conhecimentos adquiridos à realização de bosquexos, esbozos e projectos próprios desta especialidade.

4º. Analisar e interpretar as formas da natureza, segundo processos de realismo, síntese e estilización.

5º. Utilizar correctamente a cor e as técnicas gráficas, nos seus aspectos representativos, expressivo e comunicativos.

6º. Valorar argumentadamente os aspectos formais, estéticos e comunicativos de uma representação gráfica determinada.

2. Debuxo técnico.

Objectivos.

1º. Utilizar os métodos, procedimentos, convenções e técnicas gráficas próprias do debuxo técnico na busca e definição formal de peças tridimensionais e baixorrelevos, e na comunicação gráfica de ideias.

2º. Representar y acoutar peças tridimensionais utilizando o sistema de representação adequado.

3º. Compreender a informação gráfica de desenhos e projectos de realização de peças escultóricas.

4º. Valorar o debuxo técnico como ferramenta básica na representação objectiva das formas, na transmissão de informação precisa acerca dos objectos e na ideación, proxectación e realização destes.

Conteúdos.

1º. Xeometría plana e espacial.

2º. Xeometría descritiva.

3º. Sistemas de representação. Ampliação, redução, despezamento de massas.

4º. Vistas, normalização e realização de esboço. Esboço e debuxo a mão alçada. Medida e acoutamento.

5º. Técnicas gráficas, procedimentos e materiais.

6º. O debuxo técnico e a sua aplicação à realização de projectos próprios desta especialidade.

Critérios de avaliação.

Valorar-se-á a capacidade do estudantado para:

1º. Definir graficamente formas da realidade ou da própria inventiva utilizando com propriedade os sistemas de representação mais adequados.

2º. Utilizar com destreza e precisão os diferentes materiais e técnicas do debuxo técnico com especial atenção à qualidade dos acabamentos e à apresentação final.

3º. Descrever, mediante o debuxo técnico a mão alçada, obras escultóricas, previamente ao seu desenvolvimento gráfico definitivo, destacando com claridade aquela informação necessária para a sua posterior reprodução.

4º. Analisar e explicar correctamente a informação gráfica dada de um desenho escultórico, utilizando com propriedade a terminologia da matéria.

3. Volume.

Objectivos.

1º. Modelar peças artísticas tridimensionais bem seja originais de própria ideación ou cópia de modelos propostos.

2º. Atingir uma visão ordenada e de conjunto dos diferentes factores e etapas na análise, ideación e materialização da forma tridimensional, assim como dos métodos de realização, das técnicas de modelaxe, construtivas e de talha.

3º. Analisar peças tridimensionais desde um ponto de vista formal, estrutural e funcional, interpretá-las e representar mediante os procedimentos de configuração volumétrica correspondentes.

4º. Manejar a linguagem da forma volumétrica para conceber objectos artísticos tridimensionais e configurar maquetas, bosquexos ou protótipos relacionados com os médios de produção artístico-artesanal e ornamental.

5º. Conhecer, seleccionar e utilizar as técnicas, procedimentos e materiais mais adequados aos requerimento estéticos e funcional de peças volumétricas relacionadas com as artes aplicadas e os ofício artísticos da escultura.

6º. Desenvolver interesse e sensibilidade pela protecção, promoção e crescimento do legado do património artístico.

Conteúdos.

1º. Elementos conceptuais e expressivo da linguagem tridimensional.

2º. Materiais e ferramentas. Classificação, propriedades, conservação, utilização e manutenção.

3º. Conceito de espaço. A composição: expresividade na ordenação do espaço nos processos de configuração tridimensional.

4º. A forma na representação tridimensional, a forma no plano: o relevo e a forma exenta.

5º. A realidade como motivo. A forma orgânica. Processos de análise e abstracção.

6º. A figura humana. Proporções, expressão e movimento

7º. Técnicas básicas do volume. Modelaxe, talha e construção.

8º. Os procedimentos do volume, a sua aplicação à realização de projectos próprios desta especialidade e a sua interrelación com as diferentes oficinas e disciplinas.

9º. Métodos de translação. Sistemas de reprodução, ampliação, redução e despezamento das massas.

10º. Materiais e técnicas básicas de realização de bosquexos e modelos.

Critérios de avaliação.

Valorar-se-á a capacidade do estudantados para:

1º. Explicar, utilizando com propriedade a terminologia própria da matéria, as características dos diferentes métodos e técnicas do volume e a sua relação com os materiais utilizados.

2º. Analisar os elementos formais, funcional e estruturais de peças tridimensionais e reproduzí-las fielmente conforme a técnica mais adequada e as características do material utilizado.

3º. Manejar com competência profissional as técnicas e os materiais indispensáveis para o desenvolvimento de obras volumétricas relacionadas com as artes aplicadas da escultura.

4º. Explorar com iniciativa as possibilidades plásticas e expressivo da linguagem tridimensional e utilizá-las de maneira criativa na ideación e realização de obra original e composições de índole funcional, decorativa e ornamental.

5º. Emitir julgamentos de valor argumentados a respeito da criação artística própria e alheia sobre a base dos seus conhecimentos sobre a matéria, o seu gosto pessoal e sensibilidade.

6º. Conceber e desenvolver projectos de carácter tridimensional.

4. História da escultura.

Objectivos.

1º. Analisar a escultura na sua dupla vertente técnica e plástica, estudando a sua evolução ao longo do tempo e a sua relação com a cultura e a sociedade de cada etapa histórica.

2º. Analisar e compreender os aspectos formais, conceptuais e técnicos próprios da linguagem escultórica.

3º. Compreender a linguagem expressivo que caracteriza a produção escultórica de cada época, estilo ou tendência e a sua relação com as artes aplicadas, a arquitectura e a sociedade do momento em que se produziu.

4º. Valorar argumentadamente realizações escultóricas de diferentes épocas e estilos, sobre a base dos conhecimentos achegados pela matéria e ao próprio critério e sensibilidade.

5º. Valorar a própria actividade profissional como produto da evolução dos saberes humanísticos, artísticos e técnicos próprios da especialidade.

6º. Desenvolver a sensibilidade e a capacidade do desfrute estético.

Conteúdos.

1º. A arte tridimensional e as suas diferentes manifestações. Vulto redondo e relevo. Materiais e técnicas artísticas das obras tridimensionais.

2º. A escultura no mundo antigo: origens paleolíticas, magia simpática e nascimento da estética. Do Neolítico ao Ferro, significação do mundo celta.

3º. O próximo oriente e a sua plástica escultórica. Transcendência da imagem no Egipto e a sua pervivencia na Europa grecorromana. O dourado e policromía no antigo Egipto.

4º. A proporção e o equilíbrio como base da imagem do clasicismo grego, as conquistas do século IV e a plenitude do século V. Evolução técnica e estética da escultura na Grécia: mármores, bronzes e terracotas. Evolução da escultura romana: aspectos formais, técnicos e materiais. O retrato.

5º. Conceitos estéticos e ornamentais do mundo islâmico.

6º. A escultura na Idade Média, Deus como fonte inconográfica, o pecado e o inferno na plástica do Románico. A influência de São Francisco de Asís na escultura e nas artes do gótico.

7º. O Renacemento: recuperação dos valores clássicos. Humanismo e religião, iconografía da Contrarreforma. Itália e Espanha. Imaginaria policromada espanhola.

8º. Barroco e Rococó, o sentimento e o drama como bases da escultura. Imaginaria policromada espanhola.

9º. O retablo do gótico ao neoclasicismo.

10º. Evolução da reixaría espanhola desde o Gótico ao Neoclasicismo.

11º. A revolução industrial e a sua influência nas artes decorativas, Neoclasicismo e Historicismo. A escultura como recuperação do ideal grecorromano.

12º. Do Modernismo às Vanguardas, mudanças ideológicas e plásticas. Novos materiais e novos temas na escultura.

13º. A escultura e o desenho em Espanha durante o século XX. Técnica e estética da escultura contemporânea, principais representantes. O século XXI caminho aberto.

Critérios de avaliação.

Valorar-se-á a capacidade do estudantado para:

1º. Conhecer e identificar as principais realizações escultóricas e de artes aplicadas enquadrando-as no seu momento histórico e relacionando-as com o seu contexto histórico e social.

2º. Aprender a iconografía básica como parte integrante da imagem escultórica das diferentes épocas.

3º. Analisar a relação existente entre a escultura e as artes aplicadas e outras manifestações artísticas do seu contexto temporário.

4º. Diferenciar as técnicas e os materiais escultóricos valorando o trabalho artístico e artesanal no seu mais amplo espectro.

5º. Manejar a linguagem apropriada e os termos artísticos correctos nos comentários das diversas obras.

6º. Apreciar as obras de arte e emitir julgamentos de valor argumentados e justificados pelo seu conhecimento da matéria.

5. Aplicações informáticas.

Objectivos.

1º. Conhecer e utilizar o material e os equipamentos informáticos.

2º. Conhecer e utilizar os programas informáticos adequados à prática profissional da especialidade.

3º. Analisar a presença actual das novas tecnologias na apresentação e realização do produto desta família profissional.

4º. Utilizar os recursos informáticos como instrumentos de ideación, gestão e comunicação do próprio trabalho.

Conteúdos.

1º. Introdução à informática.

2º. Dispositivos de entrada e de saída.

3º. Internet. Navegador, correio electrónico, páginas web.

4º. Ofimática básica.

5º. Introdução ao desenho assistido por ordenador.

6º. Software de ilustração e desenho.

7º. Introdução à gráfica 3D.

8º. Aplicações das TIC no trabalho proxectual dos objectos escultóricos.

Critérios de avaliação.

Valorar-se-á a capacidade do estudantado para:

1º. Valorar argumentadamente a evolução tecnológica e a importância das novas tecnologias nos processos produtivos, industriais e artísticos e especificamente no âmbito da produção escultórica.

2º. Identificar os componentes físicos e lógicos de um sistema informático.

3º. Seleccionar o meio informático ajeitado, os seus resultados, alcance e possíveis combinações com outros meios.

4º. Utilizar correctamente as novas tecnologias adequadas em cada uma das fases proxectuais.

6. Formação e orientação laboral.

Objectivos.

1º. Analisar e interpretar o marco legal do trabalho e conhecer os direitos e obrigações que derivam das relações laborais.

2º. Conhecer os requisitos e condicionante legais para organizar e gerir uma pequena ou mediana empresa, considerando os factores de produção, jurídicos, mercantis e sócio-laborais.

3º. Identificar as diferentes vias de acesso ao comprado de trabalho e à formação permanente, assim como conhecer os organismos institucionais, nacionais e comunitários dedicados a estes fins.

4º. Compreender e aplicar as normas sobre segurança e higiene laboral e desenvolver sensibilidade para a protecção ao ambiente, como factores determinante da qualidade de vida.

5º. Valorar as medidas de protecção específicas de pessoas trabalhadoras sensíveis a determinados riscos, assim como as de protecção da maternidade e a lactação, e de menores.

Conteúdos.

1º. O marco jurídico das relações laborais. Estatuto dos trabalhadores e regulação específica. Prestações da Segurança social e desemprego.

2º. Sistemas de acesso ao mundo laboral. O mercado de trabalho: estrutura. Técnicas e organismos que facilitam a inserção laboral. Iniciativas para o trabalho por conta própria. A formação permanente.

3º. A empresa. Diferentes modelos jurídicos de empresas e características. Organização, administração e gestão. Obrigações jurídicas e fiscais.

4º. Conceitos básicos de mercadotecnia. A organização da produção, comercialização e distribuição na empresa. Métodos de análise de custos e o controlo da qualidade.

5º. O contrato. Modalidades de contrato de trabalho. Direitos e deveres derivados da relação laboral. Modificação, suspensão e extinção do contrato de trabalho.

6º. O empresário individual. Trâmites para o inicio da actividade empresarial. Orçamentos, taxacións e facturação de trabalhos.

7º. Os direitos de propriedade intelectual e industrial. Registro da propriedade intelectual. Entidades de gestão: copyright e copyleft. Propriedade industrial: os modelos e debuxos industriais e artísticos. Registro e procedimento registral.

8º. Os signos distintivos: marca, rótulo e nome comercial. Transmisibilidade.

9º. Medidas de segurança e higiene no trabalho aplicável à profissão.

Critérios de avaliação.

Valorar-se-á a capacidade do estudantado para:

1º. Analisar a legislação e normativa vigente de aplicação ao mundo laboral e à regulação empresarial em que se integra esta especialidade profissional.

2º. Identificar as fontes e as vias de acesso ao emprego e à formação permanente directamente relacionadas com a profissão.

3º. Saber levar a cabo a actividade empresarial tanto no âmbito individual como societario.

4º. Redigir o plano de criação e organização de uma oficina artística e/ou de uma pequena ou mediana empresa no qual se considerem os aspectos jurídicos e sócio-laborais correspondentes, os recursos materiais e humanos necessários, as acções de mercadotecnia, comercialização e distribuição dos produtos e os mecanismos de segurança laboral, ambiental e de prevenção de riscos exixir para iniciar o seu funcionamento.

5º. Realizar correctamente contratos e emitir facturas.

6º. Conhecer as normas sobre segurança e saúde no trabalho e as diferentes técnicas de prevenção de riscos laborais.

7º. Conhecer, identificar e aplicar a legislação sobre direitos de autor e registro de propriedade intelectual e industrial.

8º. Valorar as medidas estabelecidas pela legislação para a conciliação da vida laboral e familiar, e para a igualdade efectiva de homens e mulheres.

9º. Valorar o princípio de não-discriminação e de igualdade de oportunidades no acesso ao emprego, nas condições de trabalho e no desenvolvimento profissional e superar qualquer forma de discriminação no acesso ao emprego e no desenvolvimento profissional.

7. Projectos de escultura aplicada ao espectáculo.

Objectivos.

1º. Analisar a relação entre desenho e metodoloxía proxectual e seleccionar as metodoloxías mais ajeitado para o desenho e realização de obra original de ambientação escenográfica, ornamental, decorativa ou escultórica, em diferentes materiais, para uso em qualquer tipo de espectáculo.

2º. Conhecer e desenvolver correctamente as fases de projectos de obra escultórica em qualquer material.

3º. Investigar e analisar a documentação necessária para a execução do projecto na oficina.

4º. Materializar projectos de obra original em todas as suas fases até a obtenção de uma obra final.

5º. Valorar a metodoloxía proxectual como oportunidade de investigação e de expressão artística pessoal.

6º. Conhecer e utilizar as técnicas tradicionais e as novas tecnologias específicas para escultura de carácter efémero.

7º. Saber aplicar no projecto os conhecimentos adquiridos noutros módulos.

Conteúdos.

1º. O desenho. Antecedentes. A metodoloxía proxectual. Diferentes tendências metodolóxicas. Processos criativos para a geração de ideias.

2º. Fases do projecto: informação. Condicionante. Especificações. Documentação. Tomada de dados e análise. Bosquexos gráficos. Croquis. Anteprojecto. Maquetas. Protótipos. Orçamentos. Técnicas e normalização.

3º. Tipos de espectáculos. Características e condicionante. Aplicações escultóricas.

4º A materialização do projecto até a realização final da obra.

5º. Forma e função: aspectos formais, funcional e executivos na definição e desenvolvimento de projectos dados.

6º. A linguagem gráfico-plástica e comunicação visual na realização e apresentação do projecto. Defesa do projecto.

7º. Conceitos básicos de antropometría e ergonomía.

8º. Estudo do espaço arquitectónico onde se situará a obra. Percursos e ambientação da obra.

9º. Conceito de escala e proporção. Aplicação prática sobre os projectos.

10º. Investigação sobre processos de realização. Novos materiais e novas tecnologias.

11º. Optimização de recursos.

12º. A organização do trabalho em equipa.

Critérios de avaliação.

Valorar-se-á a capacidade do estudantado para:

1º. Seleccionar e aplicar a metodoloxía proxectual mais adequada ao desenho de obras originais escultóricas em função do material de realização.

2º. Conhecer e usar correctamente a terminologia específica.

3º. Solucionar adequadamente os problemas que surjam no processo proxectual utilizando os conhecimentos e recursos gráficos, volumétricos, metodolóxicos e técnicos de que disponha.

4º. Levar a cabo o processo de elaboração escultórica específica em todas as suas etapas aténdose às especificações do projecto e realizando os controlos necessários para a obtenção de um produto final de qualidade artística e técnica.

5º. A sensibilidade estética e artística, a imaginação e a criatividade demonstradas no trabalho, assim como a capacidade de investigar.

6º. A apresentação correcta dos projectos.

7º. A aplicação no projecto dos conhecimentos adquiridos noutros módulos.

8. Materiais e tecnologia de escultura aplicada ao espectáculo.

Objectivos.

1º. Compreender os fundamentos científicos que explicam as propriedades gerais dos materiais, as suas magnitudes e os seus sistemas de medidas.

2º. Conhecer as propriedades dos materiais de uso escultórico, especialmente os utilizados no âmbito do espectáculo e para uso efémero. A sua classificação, e as condições específicas de aplicabilidade no campo da escultura aplicada ao espectáculo.

3º. Conhecer o uso e as especificações das ferramentas, úteis, maquinaria e equipamentos empregues nos processos de realização de projectos escultóricos relacionados com o âmbito do espectáculo.

4º. Valorar e considerar o papel da tecnologia para melhorar e inovar no uso de materiais, ferramentas e equipamentos nos processos de corte, conformado, rematado e protecção dos materiais.

5º. Adquirir os conhecimentos técnicos necessários para eleger e optimizar o material e os recursos energéticos e tecnológicos empregados nos projectos escultóricos aplicados aos diferentes tipos de espectáculos.

6º. Conhecer os riscos e as medidas de segurança e higiene relacionadas com o trabalho e a manipulação dos materiais de uso escultórico e outros com que se complementem.

Conteúdos.

1º. Fundamentos científicos: luz, cor, forma.

2º. Classificação dos materiais. Propriedades gerais e específicas. Magnitudes, unidades, sistemas de medida e provas de ensaio.

3º. Materiais de uso escultórico, suportes naturais e suportes artificiais. Classificações e composição. Propriedades gerais e específicas relacionadas com o uso escultórico, ornamental e decorativo. Processos de elaboração.

4º. Materiais auxiliares e complementares. Acabamentos. Classificação, tipos, propriedades e características.

5º. Processos, técnicas e equipamentos de conformado relacionados com cada tipo de material escultórico próprio desta especialidade.

6º. Ferramentas, úteis, equipamentos e materiais complementares e auxiliares relacionados com os processos de conformado, montagem e instalação de obras de ambientação escenográfica, ornamentais, decorativas ou escultóricas, em diferentes materiais, para uso em qualquer tipo de espectáculo, permanentes e efémeras.

7º. Procedimentos de cálculo de dimensões, de massas, e económicos que propiciem a optimização do material e dos recursos tecnológicos, associados com a realização dos projectos escultóricos e ornamentais próprios desta especialidade.

8º. Riscos e medidas de segurança e higiene relacionadas com o uso e a manipulação dos materiais de uso neste sector artístico.

Critérios de avaliação.

Valorar-se-á a capacidade do estudantado para:

1º. Utilizar com correcção a terminologia específica e aplicar, adequadamente, os princípios científicos e os requerimento técnicos relacionados com os contidos do módulo.

2º. Conhecer e diferenciar os materiais, as suas propriedades e a sua aplicabilidade num projecto escultórico ou ornamental relacionado com qualquer tipo de espectáculo.

3º. Descrever as características mais significativas, o funcionamento e as aplicações das principais ferramentas e equipamentos que se utilizam nos diferentes processos escultóricos relacionados com espectáculos.

4º. Fundamentar a utilização de materiais e técnicas concretas na realização de um projecto escultórico ou ornamental relacionado com qualquer tipo de espectáculo.

5º. Dimensionar o material de forma adequada para o seu uso, a forma, a técnica, a situação e o custo do projecto escultórico ou ornamental que se vai desenvolver.

6º. Adoptar as medidas de segurança e protecção necessárias ao trabalhar com os materiais pétreos e os equipamentos e ferramentas associados.

9. Escultura efémera.

Objectivos.

1º. Conhecer os materiais próprios deste ciclo de escultura; os seus valores expressivo, possibilidades e limitações técnicas e construtivas na criação de elementos tridimensionais.

2º. Saber adaptar às condições e exixencias dos espaços de actuação e intervenção artística relacionados com o âmbito profissional.

3º. Aprofundar no estudo e representação das formas naturais: antropomorfas, zoomorfas e vegetais e as artificiais.

4º. Conhecer e saber aplicar os métodos de translação de ideias originais ou modelos dados, os sistemas de reprodução, ampliação, redução, articulação, ensamblaxes e outros.

5º. Desenvolver um processo de trabalho ordenado partindo dos conhecimentos e projectos ideados no módulo correspondente a partir das maquetas, bosquexos, esbozos e especificações técnicas.

6º. Adquirir suficientes recursos técnicos na conjunção de materiais de singela transformação e configuração mediante técnicas mistas.

7º. Conhecer e saber utilizar a ferramenta e maquinaria necessárias para a realização de obras acabadas.

8º. Compreender a linguagem escultórica e os recursos específicos que se aplicam no âmbito escenográfico: efeitos ilusorios, ficticios.

9º. Aplicar os métodos de trabalho, assim como as técnicas estudadas interrelacionando os conhecimentos das diferentes disciplinas.

10º. Desenvolver interesse pela protecção, promoção e crescimento do legado do património artístico.

11º. Potenciar métodos de trabalho em equipa para o desenvolvimento de determinados projectos.

12º. Respeitar as medidas de segurança, higiene e saúde na oficina.

Conteúdos.

1º. Conceitos criativos de talha e construção de peças tridimensionais de escultura efémera, bem seja de originais de própria ideación ou cópia de modelos propostos atendendo principalmente aos seus valores artísticos.

2º. As formas orgânicas e as artificiais aplicadas a configurações volumétricas. Crescimento, maturidade, envelhecimento.

3º. Aprofundar no estudo da figura humana: proporções, o fragmento e a representação das partes do corpo humano.

4º. O retrato: a expressão do rosto.

5º. Processos escultóricos fundamentais: adicção, subtracção, construção e técnicas mistas aplicados ao âmbito da especialidade.

6º. Materiais próprios da especialidade de singela transformação e configuração escultórica: poliestireno expandido, escuma de poliuretano, PVC escumado, papel maché, cartón falleiro, outros.

7º. Métodos de translação de modelos: reprodução, ampliação, redução e despezamento de massas. Envolvimentos da mudança de escala da obra escultórica.

8º. Possibilidades de transformação da aparência visual, táctil e cromática de materiais aparentemente pobres.

9º. Relação do espaço de situação da obra em relação com os elementos volumétricos.

10º. Procedimentos, ferramentas e maquinaria. Novas tecnologias específicas em relação com a escultura de carácter efémero.

11º. Texturas e acabamentos superficiais.

12º. Medidas de segurança, higiene e saúde no trabalho.

Critérios de avaliação.

Valorar-se-á a capacidade do estudantado para:

1º. Utilizar com axilidade técnica e critério estético a linguagem escultórica aplicada à realização de obras de índole funcional ou ornamental do seu campo profissional.

2º. Relacionar com coerência formal os materiais e técnicas empregados, adecuándose aos aspectos funcional da obra.

3º. Habilidade e destreza no manejo de ferramentas e maquinaria.

4º. Atitude participativa e criativa na concepção e elaboração de trabalhos.

5º. Sensibilidade artística, capacidade de expressão e criatividade.

6º. Capacidade crítica e de análise para todas as manifestações artísticas.

7º. Atitude participativa e criativa, interesse e esforço para enfrentar e desenvolver os conteúdos e actividades formulados.

10. Oficina de estruturas e montagens.

Objectivos.

1º. Identificar e valorar as diferentes técnicas de construção de estruturas em metal e analisar as etapas e procedimentos próprios de cada uma, e os materiais, ferramentas e úteis correspondentes aos diferentes momentos do processo.

2º. Seleccionar a técnica e os materiais mais adequados às características técnicas, funcional, artísticas e de produção de um projecto e materializar atendendo as exixencias de qualidade do produto rematado.

3º. Conhecer e identificar os materiais actuais e tradicionais próprios desta oficina, estudar o seu comportamento e possibilidades plásticas e os tratamentos técnicos que requerem.

4º. Armazenar, conservar e preparar em condições óptimas de utilização, os materiais próprios da sua actividade.

5º. Conhecer, manter e utilizar a maquinaria e os utensilios específicos.

6º. Organizar, planificar e levar a cabo as diferentes fases que configuram o processo construtivo, identificar os problemas que surgem e solucioná-los em função da necessária qualidade do produto acabado.

7º. Seleccionar e valorar criticamente as situações técnicas e de materiais derivadas do avanço tecnológico e a diversidade artística do mundo do espectáculo, de maneira que lhe permitam desenvolver a sua capacidade de autoaprendizaxe com o fim de evoluir adequadamente nesta oficina.

8º. Organizar a oficina de acordo com os requisitos ergonómicos e funcional da maquinaria, as instalações, o espaço e o/a utente/a, tendo em conta as normativas que regulam a actividade laboral e a segurança e higiene no trabalho.

Conteúdos.

1º. Planeamento da construção de estruturas em metal. Fase de realização. Análise dos processos materiais, técnicas, ferramentas e maquinaria.

2º. Materiais, úteis, ferramentas e maquinaria próprios na construção de estruturas em metal. Tipos, características, uso, manutenção e normas de segurança e higiene.

3º. Sistemas manuais de esquentamento de materiais. Tipos, características, uso, manutenção e normas de segurança e higiene.

4º. Carpintaría metálica. Tipo, características, uso, manutenção e normas de segurança e higiene.

5º. Ferramentas, úteis e patrões de medição. Tipos, características e uso.

6º. Sistemas manuais e industriais de corte. Tipos, características, manutenção e normas de segurança e higiene.

7º. Sistemas manuais e industriais de união e montagem. Tipos, características, uso, manutenção e normas de segurança e higiene.

8º. Experimentação com novos materiais para a construção de estruturas, procedimentos técnicos e tecnológicos não tradicionais.

9º. Pátinas e elementos protectores. Sistemas de recubrimentos industriais. Tipos, características e uso.

10º. Organização da oficina de acordo com os requisitos ergonómicos e funcional da maquinaria, as instalações, o espaço e o/a utente/a, tendo em conta as normativas que regulam a actividade laboral e a segurança e higiene no trabalho.

Critérios de avaliação.

Valorar-se-á a capacidade do estudantado para:

1º. Classificar as técnicas de realização na construção de estruturas em metal e/ou em madeira, descrevendo as etapas e procedimentos próprios de cada momento do processo, indicando os materiais, úteis, ferramentas e maquinaria correspondentes.

2º. Seleccionar a técnica de realização em metal e/ou em madeira mais adequada às características técnicas, funcional e artísticas na construção e montagem de estruturas volumétricas atendendo às exixencias de qualidade do produto rematado.

3º. Conhecer e realizar com qualidade técnica e estética os processos de realização de obras de construção e montagem em metal ou/e em madeira levando a cabo os controlos adequados em cada momento da sua execução.

4º. Desenvolver e planificar o processo de realização das técnicas desta oficina na construção e montagem de uma obra escultórica aplicada a qualquer âmbito do espectáculo, indentificando os problemas que surjam e dando-lhes solução.

5º. Realizar os labores de organização da oficina cumprindo as medidas preventivas e as normas que regulam a actividade laboral e de segurança e higiene no trabalho, de acordo com os requisitos ergonómicos e funcional.

11. Oficina de esvaziado e moldado.

Objectivos.

1º. Identificar e valorar as diferentes técnicas de realização de projectos e processos de moldo e reprodução para a obtenção de protótipos ou produtos acabados para uso no âmbito do espectáculo e analisar as etapas e procedimentos próprios de cada uma, e os materiais, ferramentas e úteis correspondentes aos diferentes momentos do processo.

2º. Seleccionar a técnica e os materiais mais adequados às características técnicas, funcional, artísticas e de produção de um projecto e materializar atendendo às exixencias de qualidade do produto rematado.

3º. Conhecer e identificar os materiais actuais e tradicionais próprios desta oficina, estudar o seu comportamento e possibilidades plásticas e os tratamentos técnicos que requerem.

4º. Armazenar, conservar e preparar em condições óptimas de utilização os materiais próprios da sua actividade.

5º. Conhecer, manter e utilizar a maquinaria e os utensilios específicos.

7º. Seleccionar e valorar criticamente as situações técnicas e de materiais derivadas do avanço tecnológico e a diversidade artística do mundo do espectáculo, de forma que lhe permitam desenvolver a sua capacidade de autoaprendizaxe com o fim de evoluir adequadamente nesta oficina.

Conteúdos.

1º. Organização da oficina de esvaziado e moldado. Segurança e higiene nas actividades desenvolvidas neste.

2º. Esvaziado e moldado, conceitos fundamentais.

3º. Moldes e reproduções. Classificação geral dos moldes atendendo aos diferentes materiais e técnicas. Preparação e cuidado de ferramenta, úteis e instalações.

4º. Protótipos, moldes e séries.

5º. Reproduções em materiais apropriados para o âmbito do espectáculo atendendo às características de resistência, lixeireza e qualidade.

6º. Materiais flexíveis. Incidência e uso para a obtenção de moldes e reproduções.

7º. Realização de esvaziados do natural mediante processos e materiais de moldo que possibilitem a obtenção de prótese, adornos e dispositivos de aplicação em espectáculos que requerem efeitos especiais.

Critérios de avaliação.

Valorar-se-á a capacidade do estudantado para:

1º. Identificar, diferenciar e explicar inequivocamente e com profissionalismo cada material, processo e técnica que na oficina de moldes e reproduções se realize.

2º. Demonstrar habilidade e destreza no manejo de ferramentas e maquinaria, com aplicação das técnicas fundamentais a supostos reais desta disciplina.

3º. Utilizar, com competência profissional, os materiais específicos da oficina, verificando os níveis de qualidade.

4º. Aplicar correctamente todos os conhecimentos adquiridos na oficina de moldado, tanto o referido a técnicas como a materiais.

5º. Demonstrar, a partir de um suposto dado, domínio do processo técnico mais adequado para a realização do projecto, identificando e resolvendo satisfatoriamente as dificuldades que surjam.

6º. Organizar adequadamente a oficina de moldes e reproduções e o trabalho que nele se desenvolve sem contravir as normas estabelecidas sobre riscos laborais e protecção do ambiente.

7º. Demonstrar limpeza, posta a ponto e manutenção de ferramentas, úteis e instalações com o fim de favorecer os labores docentes que no supracitado espaço se realizam.

8º. Compreender e explicar os conceitos da área do esvaziado, tais como: positivo e negativo, séries, ritmos, moldes, composição modular, for-mas cóncavas e convexas.

12. Oficina de acabamentos polícromos.

Objectivos.

1º. Identificar e valorar as diferentes técnicas de policromado e analisar as etapas e procedimentos próprios de cada uma, e os materiais, as ferramentas e os úteis correspondentes aos diferentes momentos do processo.

3º. Organizar, planificar e realizar as diferentes fases que configuram o processo produtivo, identificar os problemas e solucioná-los em função das necessidades do produto.

4º. Organizar a oficina de acordo com os requisitos ergonómicos e funcional da maquinaria, as instalações, o espaço e o/a utente/a, tendo em conta as normativas que regulam a actividade laboral e a segurança e higiene no trabalho.

Conteúdos.

1º. Planeamento da obra de policromía. Análise de processos. Fases de realização.

2º. Conceitos básicos da cor. Misturas, propriedades e simbologia.

3º. Pigmentos e matérias primas. Aglutinantes e disolventes.

4º. Imprimacións, pinturas, lacas e vernices. Colas.

5º. Técnicas tradicionais de policromía e dourado.

6º. Técnicas de acabamentos polícromos graxos, magros, ao álcool e mistos.

7º. Técnicas de imitação de materiais e pátinas.

8º. Técnicas decorativas ornamentais.

9º. Outros acabamentos: papéis, têxtiles, plásticos, fibra de vidro. Ocultación dos sistemas de fixação entre elementos: mecânicos e adhesivos.

10º. Medidas de segurança, higiene e saúde no trabalho.

11º. Cuidado do ambiente. Eliminação de resíduos.

Critérios de avaliação.

Valorar-se-á a capacidade do estudantado para:

1º. Seleccionar as técnicas mais adequadas às características funcional e artísticas de uma obra.

2º. Realizar com qualidade técnica e estética os processos polícromos e de acabamento levando a cabo os controlos adequados em cada momento do processo, identificando os problemas e solucionando-os em função da qualidade do produto.

3º. Utilizar correctamente os materiais e ferramentas específicos da oficina optimizando o seu uso.

4º. Utilizar adequadamente a linguagem cromática aplicada às composições tridimensionais que se realizem.

5º. Utilizar correctamente os procedimentos, técnicas e materiais na realização das actividades que se programem.

13. Projecto integrado.

Objectivos

1º. Propor e materializar o projecto de obra original em todas as suas fases, até a obtenção de uma obra final de qualidade técnica, artística e comunicacional.

2º. Desenvolver, mediante a proxectación e realização de uma obra original escultórica, as destrezas profissionais da sua especialidade e as capacidades estéticas e criativas próprias.

3º. Desenvolver, mediante a utilização de metodoloxías proxectuais e processos criativos, a capacidade de resolução de problemas construtivos, funcional e formais.

4º. Interrelacionar os diferentes conteúdos teórico-práticos dos módulos para desenvolver uma obra escultórica do campo das artes aplicadas.

5º. Utilizar métodos de trabalho em equipa em colaboração com as demais áreas docentes para desenvolver projectos interdisciplinares.

Conteúdos.

1º. A criação de obra original escultórica aplicada. Fases de um projecto. Condicionante. Especificações. Documentação gráfica. Técnicas e normalização. Orçamento.

2º. A materialização do projecto até a obtenção da obra acabada. Verificação do controlo de qualidade nas diferentes etapas.

3º. A comunicação, apresentação e defesa do projecto.

Critérios de avaliação.

Valorar-se-á a capacidade do estudantado para:

1º. Idear, desenvolver e expor um projecto factible de obra original escultórica de carácter ornamental ou funcional.

2º. Solucionar os problemas que surjam no processo proxectual utilizando os conhecimentos e recursos gráficos, plásticos, metodolóxicos e técnicos mais adequados.

3º. Unificar as diferentes disciplinas dadas durante o ciclo e os conhecimentos técnicos e conceptuais adquiridos.

4º. Levar a cabo o processo de elaboração das peças originais escultóricas em todas as suas etapas aténdose às especificações descritas no projecto e realizando os controlos necessários para a obtenção de uma obra final de qualidade artística e técnica.

5º. Apresentar o projecto de obra original escultórica, expor oralmente os seus principais pontos e emitir uma valoração pessoal técnica e artística sobre este, utilizando correctamente em todo momento a terminologia própria.

6º. Mostrar iniciativa, domínio técnico e sentido estético na realização do trabalho.

3. Fase de práticas em empresas, estudios e oficinas

1. A fase de formação prática em empresas, estudios e oficinas tem como objectivos os seguintes:

1º. Completar a formação académica do estudantado mediante a integração nas rutinas diárias de trabalho de uma empresa ou oficina artesanal e a realização das funções profissionais correspondentes ao seu nível formativo.

2º. Facilitar a tomada de contacto dos alunos e alunas com o mundo do trabalho e a incorporação ao sistema de relações sociais, laborais e técnicas da empresa.

3º. Contrastar os conhecimentos, formação e capacitação adquiridos no centro educativo com a realidade empresarial e laboral do sector relacionado com a escultura em metal.

4º. Permitir ao estudantado que, através do contacto com a empresa, incorpore à sua formação os conhecimentos sobre a própria especialidade, a situação e relações do comprado, as tendências artísticas e culturais, a organização e coordinação do trabalho, a gestão empresarial, as relações sócio-laborais na empresa, etc. necessários para o inicio da actividade laboral.

5º. Adquirir os conhecimentos técnicos de úteis, ferramentas, materiais e maquinaria que, pela sua especialização, custo ou novidade, não estão ao alcance do centro educativo.

6º. Participar de forma activa nas fases do processo de realização de projectos escultóricos em metal, baixo as orientações de o/da titor/a ou coordenador/a correspondente.

7º. Aplicar os conhecimentos, habilidades e destrezas adquiridos durante o período de formação teórica e prática dada no centro educativo.

2. O seguimento e a avaliação da fase de formação prática em empresas, estudios ou oficinas corresponderá a o/à titor/a de práticas designado/a pelo centro educativo, quem tomará em consideração o grau de cumprimento dos objectivos e a valoração que realize a empresa.

ANEXO II
Competência docente de os/das funcionários/as pertencentes aos corpos de professores/as e mestres/as de oficina de Artes Plásticas e Desenho para a impartição dos módulos do currículo básico do ciclo formativo de grau superior de Escultura Aplicada ao Espectáculo regulado no presente decreto

A. Corpo de professorado de Artes Plásticas e Desenho.

Especialidade	Módulo formativo
Debuxo Artístico e Cor	Debuxo artístico
Debuxo Técnico	Debuxo técnico
História da Arte	História da escultura
Volume	Volume
	Projectos de escultura aplicada ao espectáculo
	Projecto integrado
	Escultura efémera
Meios Informáticos	Aplicações informáticas
Organização Industrial e Legislação	Formação e orientação laboral
Materiais e Tecnologia: Desenho	Materiais e tecnologia de escultura aplicada ao espectáculo

B. Corpo de mestres/as de oficina de Artes Plásticas e Desenho.

Especialidade	Módulo formativo
Dourado e Policromía	Oficina de acabamentos polícromos
Moldes e Reproduções	Oficina de esvaziado e moldado
Técnicas do Metal	Oficina de estruturas e montagens

ANEXO III
Relação de módulos que se validar entre os ciclos formativos de grau superior da família profissional artística de Escultura e o ciclo formativo de grau superior de Escultura Aplicada ao Espectáculo regulado no presente decreto

Família profissional artística de Escultura
Módulos superados em ciclos formativos de grau superior	Módulos que se validar no ciclo formativo de grau superior de Escultura Aplicada ao Espectáculo
Debuxo artístico	Debuxo artístico
Debuxo técnico	Debuxo técnico
Volume	Volume
História da escultura	História da escultura
Aplicações informáticas	Aplicações informáticas
Oficina de esvaziado e moldado (de moldes e reproduções escultóricas)	Oficina de esvaziado e moldado

ANEXO IV
Relação de módulos do ciclo formativo de grau superior de Escultura Aplicada ao Espectáculo, regulado no presente decreto, que se validar por módulos de ciclos formativos de grau superior da família profissional de Artes Aplicadas da Escultura, reguladas no Real decreto 1843/1994, de 9 de setembro

Módulos superados em ciclos formativos de grau superior da família profissional de Artes Aplicadas da Escultura, regulada pelo Real decreto 1843/1994, de 9 de setembro	Módulos que se validar no ciclo formativo de grau superior de Escultura Aplicada ao Espectáculo
Xeometría descritiva	Debuxo técnico
Volume e projectos	Volume
História das artes aplicadas da escultura	História da escultura

ANEXO V
Relação de módulos do ciclo formativo de grau superior correspondente ao título de técnico superior de Artes Plásticas e Desenho em Escultura Aplicada ao Espectáculo, regulado neste decreto, que se reconhecerão pela superação de módulos cursados segundo o currículo estabelecido pelo Decreto 122/2002,
de 7 de março

Módulos superados no ciclo formativo de grau superior de Artes Aplicadas da Escultura, cursado segundo o plano de estudos estabelecido pelo Decreto 122/2002, de 7 de março	Curso(s)	Módulos do ciclo formativo de grau superior de Escultura Aplicada ao Espectáculo que se reconhecerão	Curso(s)	ECTS reconhecidos
Debuxo artístico e cor	1º	Debuxo artístico	1º	8
Xeometría descritiva	1º	Debuxo técnico	1º	6
Volume e projectos	1º	Volume	1º	12
Volume e projectos	2º	Volume	1º	12
História das artes aplicadas da escultura	1º	História da escultura	1º	6
Desenho assistido por ordenador	2º	Aplicações informáticas	1º	6
Formação e orientação laboral	2º	Formação e orientação laboral	2º	4
Oficina de esvaziado e moldado artísticos	1º	Oficina de esvaziado e moldado	2º	10

ANEXO VI
Relação de módulos que poderão ser objecto de exenção
por correspondência com a prática laboral

– Formação e orientação laboral.

– Oficina de esvaziado e moldado.

– Oficina de estruturas e montagens.

– Oficina de acabamentos polícromos.