A Lei orgânica 2/2006, de 3 de maio, de educação, modificada pela Lei orgânica 8/2013, de 9 de dezembro, para a melhora da qualidade educativa, estabelece os princípios gerais que devem reger o sistema educativo e, no seu artigo 46, que a definição do contido dos ensinos artísticos superiores, assim como a sua avaliação, se fará no contexto da ordenação da educação superior espanhola no marco europeu. Assim mesmo, no seu artigo 58.1 estabelece que lhe corresponde ao Governo, depois da consulta às comunidades autónomas e ao Conselho Superior de Ensinos Artísticas, definir a estrutura e o conteúdo básicos dos diferentes estudos de ensinos artísticas superiores regulados na lei.
Em virtude da citada lei orgânica, publicou-se o Real decreto 1614/2009, de 26 de outubro, pelo que se estabelece a ordenação dos ensinos artísticos superiores reguladas na dita lei. Conforme o artigo 11 deste, o Governo definirá, de acordo com as directrizes estabelecidas no real decreto e depois de consulta às comunidades autónomas e ao Conselho Superior de Ensinos Artísticas, o conteúdo ao que deverão adecuarse os planos de estudos conducentes à obtenção dos títulos superiores de Ensinos Artísticas nas correspondentes especialidades, que se referirá às competências, matérias e aos seus descritores, conteúdos e número de créditos correspondentes. Assim mesmo, estabelece o dito artigo que as administrações educativas, no âmbito das suas competências, aprovarão o plano de estudos correspondente a cada título, de acordo com o estabelecido no real decreto, e devem publicar os ditos planos de estudos nos respectivos boletins oficiais.
Em desenvolvimento das previsões do Real decreto 1614/2009, de 26 de outubro, promulgouse o Real decreto 630/2010, de 14 de maio, pelo que se regula o conteúdo básico dos ensinos artísticos superiores de Arte Dramática estabelecidas na Lei orgânica 2/2006, de 3 de maio, de educação.
Por outra parte, o Real decreto 1027/2011, de 15 de julho, estabelece o Marco espanhol de qualificações para a educação superior (MECES).
Finalmente, o Real decreto 1850/2009, de 4 de dezembro, regula a expedição de títulos académicos e profissionais correspondentes aos ensinos estabelecidos pela Lei orgânica 2/2006, de 3 de maio, de educação, e no qual se fixa o modelo do suplemento europeu ao título de ensinos artísticas superiores.
Portanto e com o fim de dar cumprimento ao artigo 23 do Real decreto 806/2006, de 30 de junho, pelo que se estabelece o calendário de aplicação da nova ordenação do sistema educativo, estabelecida pela Lei orgânica 2/2006, de 3 de maio, de educação, no curso académico 2010/11 iniciou-se a implantação dos ensinos artísticos superiores de Arte Dramática com a publicação da Ordem de 30 de setembro de 2010 pela que se estabelece o plano de estudos dos ensinos artísticos superiores de grau em Arte Dramática na Comunidade Autónoma da Galiza e se regula o acesso ao dito grau.
Em consequência, iniciada a implantação dos ensinos artísticos superiores de Arte Dramática, é preciso agora desenvolver plenamente a normativa aplicable através do presente decreto, que tem por objecto estabelecer, vista a proposta dos centros, o plano de estudos e, entre as suas finalidades, a de desenhar estes com identidade própria e adaptados às particularidades dos centros que os dão, que aproveitem eficazmente os seus recursos humanos e materiais, em função da sua tradição pedagógica e do seu contorno sociocultural, com critérios de rigor, qualidade e excelencia.
Na sua virtude, por proposta do conselheiro de Cultura, Educação e Ordenação Universitária, no exercício da facultai outorgada pelo artigo 34.5 da Lei 1/1983, de 22 de fevereiro, de normas reguladoras da Junta e da sua Presidência, depois dos ditames do Conselho Escolar da Galiza e do Conselho Galego de Ensinos Artísticas Superiores, de acordo com o Conselho Consultivo, e depois da deliberação do Conselho da Xunta da Galiza na sua reunião do dia vinte e nove de outubro de dois mil quinze,
DISPONHO:
Artigo 1. Objecto e âmbito de aplicação
1. O presente decreto tem por objecto estabelecer o plano de estudos dos ensinos artísticos superiores de Arte Dramática, ao abeiro do disposto no Real decreto 630/2010, de 14 de maio, pelo que se regula o conteúdo básico dos ensinos artísticos superiores de Arte Dramática estabelecidas na Lei orgânica 2/2006, de 3 de maio, de educação.
2. O presente decreto será de aplicação no âmbito territorial da Comunidade Autónoma da Galiza.
Artigo 2. Centros de ensinos artísticas superiores de Arte Dramática
1. Os estudos superiores de Arte Dramática cursarão nos centros superiores de ensinos artísticas de Arte Dramática.
2. Do mesmo modo, os ensinos artísticos oficiais de mestrado reguladas no Real decreto 1614/2009, de 26 de outubro, dar-se-ão nos ditos centros. Os estudos de doutoramento regulados no Real decreto 1393/2007, de 29 de outubro, poderão dar nos centros superiores de ensinos artísticas de Arte Dramática mediante convénios com as universidades. A competência para subscrever os ditos convénios corresponde à conselharia competente em matéria de educação.
3. A conselharia competente em matéria de educação estabelecerá medidas que favoreçam a autonomia pedagógica, de organização e de gestão da qual dispõem estes centros para o exercício das suas actividades docentes, interpretativas, investigadoras e de difusão do conhecimento, com o fim de garantir o cumprimento das suas funções como centros educativos superiores do Espaço Europeu de Educação Superior.
4. Os centros de ensinos artísticas superiores de Arte Dramática fomentarão programas de investigação científica e técnica próprios desta disciplina, para contribuir à geração e difusão do conhecimento e à inovação no dito âmbito. A conselharia competente em matéria de educação estabelecerá os mecanismos adequados para que estes centros possam realizar ou dar suporte à investigação científica e técnica que lhes permita integrar no Sistema Espanhol de Ciência e Tecnologia.
Artigo 3. Finalidade dos ensinos artísticos superiores de Arte Dramática e perfil profissional
1. Os ensinos artísticos superiores de Arte Dramática terão como objectivo geral a formação qualificada de profissionais nos âmbitos da interpretação, a direcção cénica, a dramaturxia, a cenografia e naquelas áreas de conhecimento e investigação vinculadas com elas.
2. O perfil de o/da intitulado/a superior em Arte Dramática corresponde a o/à de um/de uma profissional qualificado/a que atingiu a maturidade e a formação técnica e humanística necessárias para realizar de maneira plena a opção profissional mais adequada às suas capacidades e interesses, mediante o desenvolvimento de competências comuns aos estudos de Arte Dramática e na correspondente especialidade.
3. Os/as intitulados/as superiores de Arte Dramática estarão capacitados/as para o exercício da criação e da investigação.
Artigo 4. Título superior de Arte Dramática e especialidades
1. A superação dos ensinos artísticos superiores de Arte Dramática dará lugar à obtenção do título superior de Arte Dramática, seguido da especialidade correspondente, que fica incluído para todos os efeitos no nível 2 do Marco espanhol de qualificações para a educação superior e será equivalente ao título universitário de grau. Sempre que a normativa aplicable exixa estar em posse do título universitário de grau, perceber-se-á que cumpre este requisito quem esteja em posse do título superior de Arte Dramática.
2. As especialidades dos ensinos artísticos superiores de Arte Dramática que se desenvolvem no decreto são as seguintes: direcção cénica e dramaturxia, cenografia e interpretação.
Artigo 5. Acesso e prova específico
1. Para o acesso aos ensinos oficiais conducentes ao título superior de Arte Dramática, requerer-se-á cumprir os requisitos estabelecidos no artigo 55.2 da Lei orgânica 2/2006, de 3 de maio, de educação.
2. Para os/as maiores de dezoito anos de idade que não cumpram os requisitos estabelecidos no citado artigo 55.2.a), a conselharia competente em matéria de educação, através da direcção geral correspondente, regulará, convocará e organizará uma prova anual que acredite que o/a aspirante possui os conhecimentos, as habilidades e aptidões necessárias para cursar com aproveitamento os correspondentes ensinos.
3. A prova específica de acesso a estes estudos levar-se-á a cabo para cada especialidade e terá como finalidade valorar a maturidade, os conhecimentos e as aptidões para cursar com aproveitamento estes ensinos.
4. A conselharia competente em matéria de educação, através da direcção geral correspondente, convocará, organizará, desenvolverá e avaliará, com carácter anual, uma prova específica de acesso a estes estudos.
5. A superação da prova a que faz referência o ponto anterior, faculta, unicamente, para matricular no curso académico para o qual fora convocada.
Artigo 6. Conteúdo do plano de estudos conducentes à obtenção do título superior de Arte Dramática
1. Os ensinos artísticos superiores de Arte Dramática abrangerão uma formação básica e uma formação específica orientada à preparação para o exercício profissional. Para a consecução da dita finalidade, estes estudos desenvolverão de modo integrador capacidades artísticas, científicas e tecnológicas.
2. As competências transversais, gerais e específicas e os perfis profissionais definidos para cada uma das especialidades são os estabelecidos no anexo II do decreto.
3. O plano de estudos dos ensinos artísticos superiores de Arte Dramática abrange, para cada uma das suas especialidades, 4 cursos académicos com um total de 240 créditos.
4. Cada um dos cursos dos ensinos artísticos superiores de Arte Dramática terá 60 créditos ECTS, com uma equivalência de 30 horas por crédito, e a sua duração será de 38 semanas, incluindo os períodos lectivos e os dedicados a outras actividades presenciais.
5. O quadrimestre e o curso serão as unidades temporárias de organização académica e abrangerão os períodos de impartición de docencia presencial e os períodos dedicados à realização de provas de avaliação.
Artigo 7. Plano de estudos
1. O plano de estudos dos ensinos artísticos superiores de Arte Dramática estabelece-se nos anexos.
2. Os centros educativos determinarão que disciplina ou disciplinas se darão numa língua estrangeira para garantir a aquisição da competência transversal correspondente, seguindo as directrizes que para tal fim estabeleça a conselharia competente em matéria de educação.
3. O princípio de igualdade entre mulheres e homens integrar-se-á de modo transversal no desenvolvimento e na aplicação por parte dos centros do plano de estudos estabelecido no decreto.
Artigo 8. Criação de novas especialidades
A conselharia competente em matéria de educação, uma vez vista a proposta dos centros, poderá propor a criação de novas especialidades, nos termos estabelecidos no artigo 8 do Real decreto 630/2010, de 14 de maio.
Artigo 9. Avaliação
1. De conformidade com o artigo 9.1 do Real decreto 630/2010, de 14 de maio, a avaliação do processo de aprendizagem de o/da estudante baseará no grau e nível de aquisição e consolidação das competências transversais, gerais e específicas definidas para estes estudos.
2. A avaliação será continuada, diferenciada por disciplinas e terá um carácter integrador em relação com as competências definidas para cada uma delas no plano de estudos. A avaliação e a qualificação do trabalho fim de estudos será única e requererá ter aprovadas a totalidade das disciplinas que integram o plano de estudos.
3. Os critérios de avaliação estabelecem-se no anexo II e serão objecto de concretização nas guias docentes. Deverão ser obxectivables e mensurables de acordo com os parâmetros que os centros definam para tal efeito.
4. A obtenção dos créditos correspondentes a uma disciplina requererá superar as correspondentes provas de avaliação ou exames. No caso de disciplinas consideradas de conteúdos progressivos, o aluno ou aluna não poderá ser avaliado ou avaliada enquanto não tenha superada a disciplina do mesmo nome e descritor de quadrimestre ou quadrimestres anteriores, na ordem correspondente.
5. A obtenção do título superior de Arte Dramática requererá a superação da totalidade das disciplinas, as práticas e o trabalho de fim de estudos que constituem o plano de estudos.
6. Corresponde à conselharia competente em matéria de educação a regulação do processo de avaliação e dos sistemas de qualificação, assim como o estabelecimento dos documentos oficiais correspondentes de avaliação, respeitando, na regulação que possa efectuar dos sistemas de qualificação, o disposto no artigo 5 do Real decreto 1614/2009, de 26 de outubro.
Artigo 10. Reconhecimento e transferência de créditos
Para a transferência e reconhecimento de créditos nos ensinos artísticos superiores de Arte Dramática observar-se-á o disposto no artigo 10 do Real decreto 630/2010, de 14 de maio, e no artigo 6 do Real decreto 1614/2009, de 26 de outubro, assim como nas normas que, em desenvolvimento destas previsões, dizer a conselharia competente em matéria de educação.
Artigo 11. Participação em programas de mobilidade de estudantes e professores/as e práticas de os/das estudantes
1. A conselharia competente em matéria de educação estabelecerá medidas que facilitem o intercâmbio e a mobilidade de os/das estudantes, intitulados/as e do professorado dos ensinos artísticos superiores de Arte Dramática no Espaço Europeu de Educação Superior, dentro dos programas europeus existentes conforme a sua própria normativa. A conselharia competente em matéria de educação também poderá criar outros programas de carácter específico para estes ensinos.
2. A conselharia competente em matéria de educação, ou os centros de ensinos artísticas superiores de Arte Dramática, fomentarão a assinatura de convénios de cooperação com instituições e empresas com o fim de impulsionar a mobilidade e o intercâmbio de professores/as, investigadores/as e estudantes destes ensinos e para a realização de práticas externas por parte do estudantado que cursa estes ensinos.
Disposição adicional primeira. Estudantado com deficiência
1. No marco do estabelecido no Real decreto legislativo 1/2013, de 29 de novembro, pelo que se aprova o texto refundido da Lei geral de direitos das pessoas com deficiência e da sua inclusão social, dever-se-ão cumprir as disposições vigentes em matéria de promoção da acessibilidade.
2. A conselharia competente em matéria de educação adoptará as medidas oportunas para a adaptação do presente plano de estudos às necessidades do estudantado com deficiência.
Disposição adicional segunda. Formação do professorado
1. A conselharia competente em matéria de educação propiciará planos de formação do professorado, relativos ao conhecimento dos princípios básicos, da estrutura, da organização, das novas metodoloxías e dos sistemas de avaliação e investigação correspondentes ao Espaço Europeu de Educação Superior.
2. Assim mesmo, a conselharia competente em matéria de educação, por proposta dos centros, desenvolverá planos de formação do professorado para a actualização e o afondamento das disciplinas próprias da arte dramática nos seus diferentes âmbitos, assim como formação concreta em galego, com conhecimento do vocabulario específico.
Disposição adicional terceira. Incorporação de estudantado procedente de planos anteriores
De acordo com o previsto na disposição adicional quarta do Real decreto 630/2010, de 14 de maio, pelo que se regula o conteúdo básico dos ensinos artísticos superiores de Arte Dramática, estabelecidas na Lei orgânica 2/2006, de 3 de maio, de educação, a conselharia competente em matéria de educação, através da direcção geral correspondente, estabelecerá o sistema de reconhecimento de créditos ao estudantado procedente de planos de estudos anteriores.
Disposição adicional quarta. Organização de ensinos conjuntas com outras instituições de educação superior
A conselharia competente em matéria de educação poderá, mediante convénio com outras instituições de educação superiores nacionais ou estrangeiras, organizar ensinos conjuntas conducentes à obtenção de um único título superior oficial e de mestrado.
Disposição adicional quinta. Recursos humanos e materiais
Atendendo às directrizes do processo da convergência dos ensinos artísticos superiores no Espaço Europeu da Educação Superior, a conselharia competente em matéria de educação procederá à ordenação dos recursos humanos e materiais, de modo que se garanta o melhor uso destes recursos, com critérios de racionalidade e eficiência.
Disposição derrogatoria única. Derrogación normativa
1. Fica derrogado o Decreto 220/2005, de 7 de julho, pelo que se estabelece o currículo do grau superior dos ensinos de Arte Dramática e o acesso ao dito grau.
2. Igualmente, ficam derrogadas quantas disposições de igual ou inferior rango se oponham ao estabelecido neste decreto. Em concreto, fica derrogada a Ordem de 30 de setembro de 2010 pela que se estabelece o plano de estudos dos ensinos artísticos superiores de grau em Arte Dramática na Comunidade Autónoma da Galiza e se regula o acesso ao dito grau, excepto o estabelecido nos seus artigos 7, 8, 9, 10, 11, 12, 13, 14, 15, 16, 18, 19, 21, 23 e 24, assim como a disposição adicional segunda, que manterão a sua vixencia em tudo o que não se oponha ao disposto neste decreto, em tanto não se ditem as normas para o seu desenvolvimento.
Disposição derradeira primeira. Desenvolvimento normativo
Facultasse a pessoa titular da conselharia competente em matéria de educação para ditar quantas disposições sejam precisas para o desenvolvimento do que se estabelece no presente decreto.
Disposição derradeira segunda. Vigorada
O presente decreto vigorará o dia seguinte ao da sua publicação no Diário Oficial da Galiza.
Santiago de Compostela, vinte e nove de outubro de dois mil quinze
Alberto Núñez Feijóo
Presidente
Román Rodríguez González
Conselheiro de Cultura, Educação e Ordenação Universitária
ANEXO I
Quadros do plano de estudos: especialidades, itinerarios e disciplinas
Estudos superiores de Arte Dramática |
|||||||
Especialidade em direcção cénica e dramaturxia |
|||||||
Curso primeiro |
|||||||
Disciplina |
Matéria |
Tipo |
ECTS |
Quadrimestre |
Horas |
||
Escenificación I |
Escenificación |
Obrigatória |
6 |
1º |
6 |
||
Teoria e análise dramática |
História e teoria da literatura dramática |
Obrigatória |
5 |
1º |
4 |
||
Dramaturxia I |
Dramaturxia |
Obrigatória |
5 |
1º |
4 |
||
Teorias do espectáculo I |
Teorias do espectáculo e da comunicação |
Formação básica |
3 |
1º |
4 |
||
Disciplina |
Matéria |
Tipo |
ECTS |
Quadrimestre |
Horas |
||
Teorias do espectáculo II |
Teorias do espectáculo e da comunicação |
Formação básica |
3 |
2º |
4 |
||
Música e quanto I |
Música e quanto |
Obrigatória |
2.5 |
1º |
3 |
||
Música e quanto II |
Música e quanto |
Obrigatória |
2.5 |
2º |
3 |
||
Composição cénica I |
Práticas de escenificación |
Obrigatória |
3 |
1º |
3 |
||
Composição cénica II |
Práticas de escenificación |
Obrigatória |
3 |
2º |
3 |
||
Escrita dramática I |
Práticas de escrita dramática |
Obrigatória |
3 |
1º |
3 |
||
Escrita dramática II |
Práticas de escrita dramática |
Obrigatória |
3 |
2º |
3 |
||
Movimento expresivo I |
Movimento |
Obrigatória |
2.5 |
1º |
3 |
||
Movimento expresivo II |
Movimento |
Obrigatória |
2.5 |
2º |
3 |
||
Técnica vocal e dicción |
Voz |
Obrigatória |
5 |
2º |
6 |
||
Interpretação I |
Sistemas de interpretação |
Obrigatória |
5 |
2º |
4 |
||
Literatura dramática I |
História e teoria da literatura dramática |
Obrigatória |
6 |
2º |
4 |
||
Totais |
60 |
30 |
30 |
Estudos superiores de Arte Dramática |
|||||||
Especialidade em direcção cénica e dramaturxia |
|||||||
Curso segundo |
|||||||
Disciplina |
Matéria |
Tipo |
ECTS |
Quadrimestre |
Horas |
||
Escenificación II |
Escenificación |
Obrigatória |
8 |
1º |
6 |
||
Escrita dramática III |
Práticas de escrita dramática |
Obrigatória |
3 |
1º |
3 |
||
Escrita dramática IV |
Práticas de escrita dramática |
Obrigatória |
3 |
2º |
3 |
||
Interpretação II |
Sistemas de interpretação |
Obrigatória |
2.5 |
1º |
3 |
||
Interpretação III |
Sistemas de interpretação |
Obrigatória |
2.5 |
2º |
3 |
||
Literatura dramática II |
História e teoria da literatura dramática |
Obrigatória |
3 |
1º |
4 |
||
Literatura dramática III |
História e teoria da literatura dramática |
Obrigatória |
3 |
2º |
4 |
||
Teoria e história da arte I |
Estética |
Obrigatória |
3 |
1º |
4 |
||
Teoria e história da arte II |
Estética |
Obrigatória |
3 |
2º |
4 |
||
Direcção de actores/actrizes I |
Direcção de actores/actrizes |
Obrigatória |
9 |
1º |
10 |
||
Direcção de actores/actrizes II |
Direcção de actores/actrizes |
Obrigatória |
3 |
2º |
4 |
||
Dramaturxia II |
Dramaturxia |
Obrigatória |
6 |
2º |
4 |
||
História da posta em cena |
História das artes do espectáculo |
Obrigatória |
5 |
2º |
4 |
||
Práticas de escenificación |
Práticas de escenificación |
Obrigatória |
6 |
2º |
4 |
||
Totais |
60 |
30 |
30 |
Estudos superiores de Arte Dramática |
|||||||
Especialidade em direcção cénica e dramaturxia |
|||||||
Curso terceiro |
|||||||
Disciplina |
Matéria |
Tipo |
ECTS |
Quadrimestre |
Horas |
||
Espaço cénico I |
Cenografia |
Obrigatória |
3 |
1º |
3 |
||
Espaço cénico II |
Cenografia |
Obrigatória |
3 |
2º |
3 |
||
Espaço sonoro |
Música e espaço sonora |
Obrigatória |
6 |
2º |
4 |
||
Tecnologia cénica |
Tecnologia aplicada às artes do espectáculo |
Obrigatória |
6 |
1º |
4 |
||
História das artes do espectáculo I |
História das artes do espectáculo |
Formação básica |
4 |
1º |
4 |
||
História das artes do espectáculo II |
História das artes do espectáculo |
Formação básica |
4 |
2º |
4 |
||
Iluminación I |
Cenografia |
Obrigatória |
3 |
1º |
4 |
||
Iluminación II |
Cenografia |
Obrigatória |
3 |
2º |
4 |
||
Produção e gestão I |
Produção e gestão |
Formação básica |
3 |
1º |
4 |
||
Produção e gestão II |
Produção e gestão |
Formação básica |
3 |
2º |
4 |
||
Coreografía e dança I |
Movimento |
Obrigatória |
3 |
1º |
3 |
||
Coreografía e dança II |
Movimento |
Obrigatória |
3 |
2º |
3 |
||
Itinerario em direcção cénica |
|||||||
Escenificación III |
Escenificación |
Obrigatória |
6 |
1º |
4 |
||
Práticas de direcção de cena I |
Práticas de escenificación Dramaturxia |
Obrigatória |
1 2 |
1º |
4 |
||
Práticas de direcção de cena II |
Práticas de escenificación |
Obrigatória |
7 |
2º |
8 |
||
Itinerario em dramaturxia |
|||||||
Escrita dramática V |
Práticas de escrita dramática |
Obrigatória |
3 |
1º |
4 |
||
Escrita dramática VI |
Práticas de escrita dramática |
Obrigatória |
3 |
2º |
5 |
||
Dramaturxia III |
Dramaturxia |
Obrigatória |
5 |
1º |
4 |
||
Dramaturxia IV |
Dramaturxia |
Obrigatória |
5 |
2º |
3 |
||
Totais |
60 |
30 |
30 |
Estudos superiores de Arte Dramática |
|||||||
Especialidade em direcção cénica e dramaturxia |
|||||||
Curso quarto |
|||||||
Disciplina |
Matéria |
Tipo |
ECTS |
Quadrimestre |
Horas |
||
Desenho da personagem I |
Desenho da personagem |
Obrigatória |
4 |
1º |
4 |
||
Disciplina |
Matéria |
Tipo |
ECTS |
Quadrimestre |
Horas |
||
Desenho da personagem II |
Desenho da personagem |
Obrigatória |
2 |
2º |
2 |
||
Pedagogia teatral I |
Pedagogia |
Formação básica |
3 |
1º |
4 |
||
Pedagogia teatral II |
Pedagogia |
Formação básica |
3 |
2º |
4 |
||
Introdução à investigação cénica I |
Pedagogia |
Formação básica |
2 |
1º |
2 |
||
Introdução à investigação cénica II |
Pedagogia |
Formação básica |
2 |
2º |
2 |
||
Análise de espectáculos |
História das artes do espectáculo |
Obrigatória |
4 |
1º |
4 |
||
Optativas I e II |
Obrigatória |
6 |
1º |
6 |
|||
Trabalho fim de estudos |
Obrigatória |
12 |
2º |
12 |
|||
Itinerario em direcção cénica |
|||||||
Obradoiro de escenificación I |
Práticas de escenificación Práticas de escrita dramática |
Obrigatória |
5 5 |
1º |
10 |
||
Obradoiro de escenificación II |
Práticas de escenificación |
Obrigatória |
12 |
2º |
10 |
||
Itinerario em dramaturxia |
|||||||
Obradoiro de dramaturxia I |
Práticas de escrita dramática Práticas de escenificación |
Obrigatória |
5 5 |
1º |
10 |
||
Obradoiro de dramaturxia II |
Práticas de escrita dramática |
Obrigatória |
12 |
2º |
10 |
||
Totais |
60 |
30 |
30 |
Estudos superiores de Arte Dramática |
|||||||
Especialidade em cenografia |
|||||||
Curso primeiro |
|||||||
Disciplina |
Matéria |
Tipo |
ECTS |
Quadrimestre |
Horas |
||
Espaço cénico I |
Desenho de cenografia |
Obrigatória |
5 |
1º |
6 |
||
Espaço cénico II |
Desenho de cenografia |
Obrigatória |
5 |
2º |
6 |
||
Técnicas cénicas I |
Técnicas de realização de materiais |
Obrigatória |
5 |
1º |
6 |
||
Debuxo artístico I |
Técnicas de representação |
Obrigatória |
5 |
2º |
6 |
||
Debuxo técnico I |
Técnicas de representação |
Obrigatória |
4 |
1º |
3 |
||
Debuxo técnico II |
Técnicas de representação |
Obrigatória |
4 |
2º |
3 |
||
História da arte I |
História da arte |
Obrigatória |
4 |
1º |
4 |
||
História da arte II |
História da arte |
Obrigatória |
4 |
2º |
4 |
||
Percepção visual e perspectiva I |
Técnicas de representação |
Obrigatória |
5 |
1º |
3 |
||
Disciplina |
Matéria |
Tipo |
ECTS |
Quadrimestre |
Horas |
||
Percepção visual e perspectiva II |
Técnicas de representação |
Obrigatória |
5 |
2º |
7 |
||
Teorias do espectáculo I |
Teorias do espectáculo e da comunicação |
Formação básica |
4 |
1º |
4 |
||
Teorias do espectáculo II |
Teorias do espectáculo e da comunicação |
Formação básica |
4 |
2º |
4 |
||
Teoria e análise dramática |
História e teoria da literatura dramática |
Obrigatória |
6 |
1º |
4 |
||
Totais |
60 |
30 |
30 |
Estudos superiores de Arte Dramática |
|||||||
Especialidade em cenografia |
|||||||
Curso segundo |
|||||||
Disciplina |
Matéria |
Tipo |
ECTS |
Quadrimestre |
Horas |
||
Espaço cénico III |
Desenho de cenografia |
Obrigatória |
5 |
1º |
6 |
||
Espaço cénico IV |
Desenho de cenografia |
Obrigatória |
5 |
2º |
6 |
||
Literatura dramática I |
História e teoria da literatura dramática |
Obrigatória |
3 |
1º |
3 |
||
Literatura dramática II |
História e teoria da literatura dramática |
Obrigatória |
3 |
2º |
3 |
||
Tecnologia cénica I |
Tecnologia aplicada às artes do espectáculo |
Obrigatória |
5 |
1º |
5 |
||
Tecnologia cénica II |
Tecnologia aplicada às artes do espectáculo |
Obrigatória |
5 |
2º |
5 |
||
Desenho assistido por ordenador I |
Técnicas de representação |
Obrigatória |
5 |
1º |
4 |
||
Desenho assistido por ordenador II |
Técnicas de representação |
Obrigatória |
5 |
2º |
4 |
||
Iluminación I |
Desenho de cenografia |
Obrigatória |
2 |
1º |
2 |
||
Iluminación II |
Desenho de cenografia |
Obrigatória |
2 |
2º |
2 |
||
Debuxo artístico II |
Técnicas de representação |
Obrigatória |
5 |
1º |
6 |
||
História da arte III |
História da arte |
Obrigatória |
5 |
1º |
4 |
||
História da cenografia |
História das artes do espectáculo |
Obrigatória |
5 |
2º |
4 |
||
Estética teatral |
Estética |
Obrigatória |
5 |
2º |
6 |
||
Totais |
60 |
30 |
30 |
Estudos superiores de Arte Dramática |
|||||||
Especialidade em cenografia |
|||||||
Curso terceiro |
|||||||
Disciplina |
Matéria |
Tipo |
ECTS |
Quadrimestre |
Horas |
||
Iluminación III |
Desenho de cenografia Práticas de cenografia |
Obrigatória |
2 3 |
1º |
6 |
||
Disciplina |
Matéria |
Tipo |
ECTS |
Quadrimestre |
Horas |
||
Iluminación IV |
Desenho de cenografia Práticas de cenografia |
Obrigatória |
2 3 |
2º |
6 |
||
Dramaturxia I |
Dramaturxia |
Obrigatória |
3 |
1º |
3 |
||
Dramaturxia II |
Dramaturxia |
Obrigatória |
3 |
2º |
3 |
||
História das artes do espectáculo I |
História das artes do espectáculo |
Formação básica |
3 |
1º |
3 |
||
História das artes do espectáculo II |
História das artes do espectáculo |
Formação básica |
3 |
2º |
3 |
||
Técnicas cénicas II |
Técnicas de realização de materiais |
Obrigatória |
5 |
1º |
6 |
||
Técnicas cénicas III |
Técnicas de realização de materiais |
Obrigatória |
5 |
2º |
6 |
||
Caracterização I |
Desenho da personagem |
Obrigatória |
3 |
1º |
4 |
||
Caracterização II |
Desenho da personagem |
3 |
2º |
3 |
|||
Indumentaria |
Desenho da personagem |
Obrigatória |
6 |
1º |
4 |
||
Produção e gestão |
Produção e gestão |
Formação básica |
6 |
1º |
4 |
||
Obradoiro de cenografia I |
Práticas de cenografia |
Obrigatória |
10 |
2º |
9 |
||
Totais |
60 |
30 |
30 |
Estudos superiores de Arte Dramática |
|||||||
Especialidade em cenografia |
|||||||
Curso quarto |
|||||||
Disciplina |
Matéria |
Tipo |
ECTS |
Quadrimestre |
Horas |
||
Pedagogia teatral I |
Pedagogia |
Formação básica |
2.5 |
1º |
4 |
||
Pedagogia teatral II |
Pedagogia |
Formação básica |
2.5 |
2º |
4 |
||
Introdução à investigação cénica I |
Pedagogia |
Formação básica |
2 |
1º |
2 |
||
Introdução à investigação cénica II |
Pedagogia |
Formação básica |
2 |
2º |
2 |
||
Obradoiro de cenografia II |
Práticas de cenografia |
Obrigatória |
5 |
1º |
6 |
||
Escenificación |
Escenificación |
Obrigatória |
6 |
1º |
4 |
||
Análise de espectáculos |
História das artes do espectáculo |
Obrigatória |
4 |
1º |
3 |
||
Desenho da personagem I |
Desenho da personagem |
Obrigatória |
2.5 |
1º |
2 |
||
Desenho da personagem II |
Desenho da personagem |
Obrigatória |
2.5 |
2º |
2 |
||
Obradoiro de cenografia III |
Práticas de cenografia Desenho de cenografia |
Obrigatória |
2 8 |
2º |
10 |
||
Disciplina |
Matéria |
Tipo |
ECTS |
Quadrimestre |
Horas |
||
Trabalho fim de estudos |
Obrigatória |
12 |
2º |
12 |
|||
Optativas I, II e III |
Obrigatórias |
9 |
1º |
9 |
|||
Totais |
60 |
30 |
30 |
Estudos superiores de Arte Dramática |
|||||||
Especialidade em interpretação |
|||||||
Primeiro curso |
|||||||
Disciplina |
Matéria |
Tipo |
ECTS |
Quadrimestre |
Horas |
||
Interpretação I |
Práticas de interpretação Sistemas de interpretação |
Obrigatória |
3 3 |
1º |
6 |
||
Interpretação II |
Práticas de interpretação Sistemas de interpretação |
Obrigatória |
3 3 |
2º |
6 |
||
Dicción e expressão oral I |
Voz |
Obrigatória |
6 |
1º |
6 |
||
Dicción e expressão oral II |
Voz |
Obrigatória |
6 |
2º |
6 |
||
Movimento expresivo I |
Movimento |
Obrigatória |
6 |
1º |
6 |
||
Movimento expresivo II |
Movimento |
Obrigatória |
6 |
2º |
6 |
||
Dança I |
Movimento |
Obrigatória |
3 |
1º |
4 |
||
Dança II |
Movimento |
Obrigatória |
3 |
2º |
4 |
||
Teoria e análise dramática |
História e teoria da literatura dramática |
Obrigatória |
6 |
1º |
4 |
||
Linguagem musical I |
Música e quanto |
Obrigatória |
3 |
1º |
4 |
||
Linguagem musical II |
Música e quanto |
Obrigatória |
3 |
2º |
4 |
||
Literatura dramática I |
História e teoria da literatura dramática |
Obrigatória |
6 |
2º |
4 |
||
Totais |
60 |
30 |
30 |
Estudos superiores de Arte Dramática |
|||||||
Especialidade em interpretação |
|||||||
Curso segundo |
|||||||
Disciplina |
Matéria |
Tipo |
ECTS |
Quadrimestre |
Horas |
||
Interpretação III |
Práticas de interpretação Sistemas de interpretação |
Obrigatória |
3 3 |
1º |
6 |
||
Interpretação IV |
Práticas de interpretação Sistemas de interpretação |
Obrigatória |
3 3 |
2º |
6 |
||
Teorias do espectáculo I |
Teorias do espectáculo e da comunicação |
Formação básica |
4 |
1º |
3 |
||
Teorias do espectáculo II |
Teorias do espectáculo e da comunicação |
Formação básica |
4 |
2º |
3 |
||
Disciplina |
Matéria |
Tipo |
ECTS |
Quadrimestre |
Horas |
||
Técnica vocal I |
Voz |
Obrigatória |
5 |
1º |
6 |
||
Técnica vocal II |
Voz |
Obrigatória |
5 |
2º |
6 |
||
Expressão corporal I |
Movimento |
Obrigatória |
5 |
1º |
6 |
||
Expressão corporal II |
Movimento |
Obrigatória |
5 |
2º |
6 |
||
Teoria e história da arte I |
História da arte |
Obrigatória |
3.5 |
1º |
3 |
||
Teoria e história da arte II |
História da arte |
Obrigatória |
3.5 |
2º |
3 |
||
Quanto I |
Música e quanto |
Obrigatória |
3 |
1º |
3 |
||
Quanto II |
Música e quanto |
Obrigatória |
3 |
2º |
3 |
||
Literatura dramática II |
História e teoria da literatura dramática |
Obrigatória |
3.5 |
1º |
3 |
||
Literatura dramática III |
História e teoria da literatura dramática |
Obrigatória |
3.5 |
2º |
3 |
||
Totais |
60 |
30 |
30 |
Estudos superiores de Arte Dramática |
|||||||
Especialidade em interpretação |
|||||||
Curso terceiro |
|||||||
Disciplina |
Matéria |
Tipo |
ECTS |
Quadrimestre |
Horas |
||
Interpretação V |
Práticas de interpretação |
Obrigatória |
5 |
1º |
9 |
||
Interpretação VI |
Práticas de interpretação |
Obrigatória |
5 |
2º |
9 |
||
Sistemas de interpretação I |
Sistemas de interpretação |
Obrigatória |
4 |
1º |
3 |
||
Sistemas de interpretação II |
Sistemas de interpretação |
Obrigatória |
4 |
2º |
3 |
||
Desenho da personagem I |
Desenho da personagem |
Obrigatória |
4 |
1º |
3 |
||
Desenho da personagem II |
Desenho da personagem |
Obrigatória |
4 |
2º |
3 |
||
Dramaturxia I |
Dramaturxia |
Obrigatória |
4 |
1º |
3 |
||
Dramaturxia II |
Dramaturxia |
Obrigatória |
4 |
2º |
3 |
||
História das artes do espectáculo I |
História das artes do espectáculo |
Formação básica |
4 |
1º |
3 |
||
História das artes do espectáculo II |
História das artes do espectáculo |
Formação básica |
4 |
2º |
3 |
||
Itinerario em interpretação textual |
|||||||
Verso I |
Voz |
Obrigatória |
3 |
1º |
3 |
||
Verso II |
Voz |
Obrigatória |
3 |
2º |
3 |
||
Optativas I e II |
Optativa |
6 |
1º |
6 |
|||
Disciplina |
Matéria |
Tipo |
ECTS |
Quadrimestre |
Horas |
||
Optativas III e IV |
Optativa |
6 |
2º |
6 |
|||
Itinerario em interpretação xestual |
|||||||
Mimo I |
Sistemas de interpretação xestual |
Obrigatória |
3 |
1º |
3 |
||
Mimo II |
Sistemas de interpretação xestual |
Obrigatória |
3 |
2º |
3 |
||
Optativas I e II |
Optativa |
6 |
1º |
6 |
|||
Optativas III e IV |
Optativa |
6 |
2º |
6 |
|||
Itinerario em interpretação no musical |
|||||||
Dança III |
Movimento |
Obrigatória |
3 |
1º |
3 |
||
Dança IV |
Movimento |
Obrigatória |
3 |
2º |
3 |
||
Quanto III |
Música e quanto |
Obrigatória |
3 |
1º |
3 |
||
Quanto IV |
Música e quanto |
Obrigatória |
3 |
2º |
3 |
||
Optativa I |
Optativa |
3 |
1º |
3 |
|||
Optativa II |
Optativa |
3 |
2º |
3 |
|||
Itinerario em interpretação com objectos |
|||||||
Construção de objectos I |
Técnicas de realização de materiais |
Obrigatória |
3 |
1º |
3 |
||
Construção de objectos II |
Técnicas de realização de materiais |
Obrigatória |
3 |
2º |
3 |
||
Recursos literários e dramáticos |
História e teoria da literatura dramática |
Obrigatória |
3 |
1º |
3 |
||
Optativa I |
Optativa |
3 |
1º |
3 |
|||
Optativa II |
Optativa |
6 |
2º |
6 |
|||
Totais |
60 |
30 |
30 |
Estudos superiores de Arte Dramática |
|||||||
Especialidade em interpretação |
|||||||
Curso quarto |
|||||||
Disciplina |
Matéria |
Tipo |
ECTS |
Quadrimestre |
Horas |
||
Obradoiro de interpretação I |
Práticas de interpretação Sistemas de interpretação |
Obrigatória |
4 4 |
1º |
8 |
||
Produção e gestão |
Produção e gestão |
Formação básica |
5 |
1º |
4 |
||
Escenificación |
Escenificación |
Obrigatória |
6 |
1º |
4 |
||
Pedagogia teatral I |
Pedagogia |
Formação básica |
2.5 |
1º |
3 |
||
Pedagogia teatral II |
Pedagogia |
Formação básica |
2.5 |
2º |
3 |
||
Introdução à investigação cénica I |
Pedagogia |
Formação básica |
2 |
1º |
2 |
||
Disciplina |
Matéria |
Tipo |
ECTS |
Quadrimestre |
Horas |
||
Introdução à investigação cénica II |
Pedagogia |
Formação básica |
2 |
2º |
2 |
||
Análise de espectáculos |
História das artes do espectáculo |
Obrigatória |
3 |
1º |
3 |
||
Obradoiro de interpretação II |
Práticas de interpretação Sistemas de interpretação |
Obrigatória |
4 4 |
2º |
10 |
||
Trabalho fim de estudos |
Práticas de interpretação Sistemas de interpretação |
Obrigatória |
12 |
2º |
12 |
||
Itinerario em interpretação textual |
|||||||
Interpretação no audiovisual I |
Sistemas de interpretação |
Obrigatória |
3 |
1º |
3 |
||
Interpretação no audiovisual II |
Práticas de interpretação |
Obrigatória |
3 |
2º |
3 |
||
Optativa I |
Optativa |
3 |
1º |
3 |
|||
Itinerario em interpretação xestual |
|||||||
Acrobacia |
Movimento |
Obrigatória |
3 |
1º |
3 |
||
Optativas I e II |
3+3 |
1º |
2º |
3 |
3 |
||
Itinerario em interpretação no musical |
|||||||
Dança V |
Movimento |
Obrigatória |
3 |
1º |
3 |
||
Quanto V |
Música e quanto |
Obrigatória |
3 |
1º |
3 |
||
Optativa I |
Optativa |
3 |
2º |
3 |
|||
Itinerario em interpretação com objectos |
|||||||
Construção de objectos III |
Técnicas de realização de materiais |
Obrigatória |
6 |
1º |
6 |
||
Optativa I |
Optativa |
3 |
2º |
3 |
|||
Totais |
60 |
30 |
30 |
ANEXO II
Competências, perfis profissionais e critérios de avaliação
dos títulos superiores de Arte Dramática
Competências transversais
T1. Organizar e planificar o trabalho de forma eficiente e motivadora.
T2. Recolher informação significativa, analisá-la, sintetizala e gerí-la adequadamente.
T3. Solucionar problemas e tomar decisões que respondam aos objectivos do trabalho que se realiza.
T4. Utilizar eficientemente as tecnologias da informação e da comunicação.
T5. Compreender e utilizar, ao menos, uma língua estrangeira no âmbito do seu desenvolvimento profissional.
T6. Realizar autocrítica para o próprio desempenho profissional e interpersoal.
T7. Utilizar as habilidades comunicativas e a crítica construtiva no trabalho em equipa.
T8. Desenvolver razoada e criticamente ideias e argumentos.
T9. Integrar-se adequadamente em equipas multidiciplinares e em contextos culturais diversos.
T10. Liderar e gerir grupos de trabalho.
T11. Desenvolver na prática laboral uma ética profissional baseada na apreciação e sensibilidade estética, ambiental e para a diversidade.
T12. Adaptar-se, em condições de competitividade, às mudanças culturais, sociais e artísticos e aos avanços que se produzem no âmbito profissional e seleccionar os canais adequados de formação continuada.
T13. Buscar a excelencia e a qualidade na sua actividade profissional.
T14. Dominar a metodoloxía de investigação na geração de projectos, ideias e soluções viável.
T15. Trabalhar de forma autónoma e valorar a importância da iniciativa e o espírito emprendedor no exercício profissional.
T16. Usar os meios e recursos ao seu alcance com responsabilidade para o património cultural e ambiental.
T17. Contribuir com a sua actividade profissional à sensibilização social da importância do património cultural, da sua incidência nos diferentes âmbitos e da sua capacidade de gerar valores significativos.
Competências gerais
X1. Fomentar a autonomia e autorregulación no âmbito do conhecimento, das emoções, das atitudes e das condutas, mostrando independência na recolhida, análise e síntese da informação, no desenvolvimento de ideias e argumentos de uma forma crítica e na sua capacidade para a própria motivação e a organização nos processos criativos.
X2. Compreender psicologicamente e empatizar para perceber e sentir as vidas, situações e personalidades alheias, utilizando de maneira eficaz as suas capacidades de imaginação, intuición, inteligência emocional e pensamento criativo para a solução de problemas, desenvolvendo a sua capacidade para pensar e trabalhar com flexibilidade, adaptando-se às demais pessoas e às circunstâncias cambiantes do trabalho, assim como a consciência e o uso saudável do próprio corpo e o equilíbrio necessário para responder aos requisitos psicológicos associados ao espectáculo.
X3. Potenciar a consciência crítica, aplicando uma visão crítica construtiva ao trabalho próprio e ao dos demais, e desenvolvendo uma ética profissional que estabeleça uma relação adequada entre os meios que utiliza e os fins que persegue.
X4. Comunicar, mostrando capacidade suficiente de negociação e organização do trabalho em grupo, a integração em contextos culturais diversos e o uso das novas tecnologias.
X5. Fomentar a expressão e a criação pessoal, integrando os conhecimentos teóricos, técnicos e práticos adquiridos, mostrando sinceridade, responsabilidade e xenerosidade no processo criativo, assumindo o risco, tolerando o insucesso e valorando de maneira equilibrada o sucesso social.
X6. Desenvolver uma metodoloxía de trabalho, estudo e investigação encaminhado à autoformación na própria disciplina, procurando âmbitos adequados para a formação continuada e para adaptar-se a diversas situações, especialmente às derivadas da evolução da sua profissão.
X7. Valorar a arte dramática como uma actividade integrada na sociedade e na cultura galegas, com as quais compartir objectivos e reptos.
X8. Vincular a própria actividade teatral e cénica a outras disciplinas do pensamento científico e humanístico, às artes em geral e ao resto de disciplinas teatrais em particular, enriquecendo o exercício da sua profissão com uma dimensão multidiciplinar.
Competências específicas de direcção cénica e dramaturxia
ED1. Conceber propostas cénicas que fundamentam o espectáculo, gerando e analisando conceitos, textos e imagens e valorando as suas propriedades representativas e a sua qualidade estética.
ED2. Projectar a composição do espectáculo, utilizando todos os conhecimentos estéticos e técnicos necessários sobre as diferentes linguagens e os códigos que participam na representação.
ED3. Planificar e conduzir o processo geral de criação do espectáculo, aplicando a metodoloxía de trabalho pertinente.
ED4. Planificar e desenvolver programas de educação e animação teatral.
ED5. Investigar para conceber e fundamentar o processo criativo pessoal, tanto no que se refere à metodoloxía de trabalho como à renovação estética.
ED6. Estudar o facto cénico a partir de diferentes métodos e conhecer aspectos básicos na investigação cénica.
Competências específicas de cenografia
EE1. Conceber as ideias e propostas que fundamentam a criação do desenho, explorando a dinâmica do espaço, do corpo e da luz, valorando as suas propriedades representativas e a sua qualidade estética.
EE2. Projectar a composição do desenho através do uso do conhecimento dos procedimentos técnicos e de representação.
EE3. Planificar e fazer o seguimento do processo de realização da criação, aplicando as metodoloxías de trabalho pertinentes.
EE4. Planificar e desenvolver programas de educação e animação teatral.
EE5. Estudar para conceber e fundamentar o processo criativo pessoal, tanto no que se refere às metodoloxías de trabalho como à renovação estética.
EE6. Estudar o facto cénico a partir de diferentes métodos e conhecer aspectos básicos na investigação cénica.
Competências específicas de interpretação
EI1. Dominar os recursos expresivos necessários para o desenvolvimento de processos de interpretação, actuação e representação, no âmbito cénico e audiovisual.
EI2. Participar na criação da partitura cénica e/ou da personagem, cénico ou audiovisual, e interpretá-lo adequadamente, através do domínio das diferentes técnicas interpretativas.
EI3. Integrar e interactuar com as restantes linguagens e códigos que conformam o espectáculo cénico ou audiovisual.
EI4. Planificar e desenvolver programas de educação e animação teatral.
EI5. Conceber e fundamentar o processo criativo pessoal, tanto no que se refere às metodoloxías de trabalho como à renovação estética.
EI6. Estudar o facto cénico a partir de diferentes métodos e conhecer aspectos básicos na investigação cénica.
Perfis profissionais dos títulos superiores de Arte Dramática
Perfil profissional de o/da intitulado/a superior de Arte Dramática na especialidade de direcção cénica e dramaturxia
O perfil profissional definido na especialidade de direcção cénica e dramaturxia corresponde a o/à de um/de uma artista que contempla no seu conjunto o processo de criação teatral e compreende, utiliza, coordena e gere as diversas linguagens que participam na criação de um espectáculo. Desenvolve um projecto artístico pessoal ao mesmo tempo que, com a possível colaboração de os/das artistas e especialistas, harmoniza e dispõe os diferentes elementos da criação cénica num espaço e num tempo determinados, tratando de suscitar em o/na espectador/a emoções, sensações e ideias através da palavra e a imagem. Este/a profissional estará capacitado/a para o exercício da investigação e da docencia.
Perfil profissional de o/da intitulado/a superior de Arte Dramática
na especialidade de cenografia
O perfil profissional definido na especialidade de cenografia corresponde a o/à de um/de uma artista, pensador/a e comunicador/a de imagens que utiliza basicamente a linguagem do espaço e a dos objectos e seres que o habitam. Desenvolve uma visão artística pessoal que se combina com a de outros/as artistas e participa num projecto artístico ou comunicativo comum. Este/a profissional estará capacitado/a para o exercício da investigação e da docencia.
Perfil profissional de o/de la intitulado/a superior de Arte Dramática
na especialidade de interpretação
O perfil definido na especialidade de interpretação corresponde a o/à de um/de uma artista, criador/a, intérprete e comunicador/a de signos que se utiliza a sim mesmo/a como instrumento, integrando os seus recursos expresivos, corpo, voz e os seus recursos cognitivos e emocionais, pondo ao serviço do espectáculo. Desenvolve una visão artística pessoal que se combina com a de outros/as artistas participando num projecto artístico comum. Este/a profissional estará capacitado/a para o exercício da investigação e da docencia.
Critérios de avaliação dos títulos superiores de Arte Dramática
Critérios de avaliação comuns aos títulos
dos ensinos artísticos superiores
1. Acostumar-se a condições de competitividade, às mudanças culturais, sociais e artísticos e aos avanços que se produzem no âmbito profissional e seleccionar os canais adequados de formação continuada.
2. Mostrar condutas de liderança responsável na gestão de grupos de trabalho.
3. Mostrar uma atitude autocrítica para o próprio desempenho profissional e interpersoal.
4. Mostrar uma atitude de responsabilidade no uso dos médios e recursos ao seu alcance em relação com o património cultural e ambiental.
5. Apreciar a importância da sensibilização social a respeito do valor do património cultural, a sua incidência nos diferentes âmbitos e a sua capacidade de gerar valores significativos.
6. Apreciar a sensibilidade estética, ambiental e para a diversidade.
7. Colaborar de modo integrado em equipas multidiciplinares e em contextos culturais diversos.
8. Compreender e usar, ao menos, uma língua estrangeira no âmbito do seu desenvolvimento profissional.
9. Esforçar no trabalho autónomo.
10. Formular razoada e criticamente ideias e argumentos.
11. Localizar e compilar informação significativa, analisá-la, sintetizala e gerí-la adequadamente.
12. Manejar a metodoloxía de investigação na geração de projectos, ideias e soluções viável.
13. Manejar eficientemente as tecnologias da informação e da comunicação.
14. Organizar e planificar o trabalho de forma eficiente e motivadora.
15. Preocupar-se por buscar a excelencia e a qualidade na sua actividade profissional.
16. Solucionar problemas e tomar decisões que respondam aos objectivos do trabalho que se realiza.
17. Usar as habilidades comunicativas e mostrar uma atitude crítica construtiva no trabalho em equipa.
18. Valorar a importância da iniciativa e o espírito emprendedor no exercício profissional.
Critérios de avaliação gerais de o/da intitulado/a
superior de Arte Dramática
1. Mostrar autonomia, independência e capacidade de motivação e de organização nos processos criativos.
2. Mostrar capacidade de compreensão da alteridade, no que atinge a factos fundamentais como a conduta, a situação, o conflito e a personalidade.
3. Mostrar a capacidade necessária para trabalhar com flexibilidade e para tirar o máximo partido dos recursos expresivos e criativos próprios de um/de uma criador/a cénico/a.
4. Improvisar em diferentes contextos a partir do conhecimento de estilos, formatos, técnicas, tendências e linguagens diversas.
5. Criar e desenhar os próprios conceitos artísticos.
6. Experimentar com a improvisación, a criação e a recreación teatral.
7. Expor de forma escrita e verbal o conteúdo e os objectivos da sua actividade profissional a pessoas especializadas, com um uso adequado do vocabulario técnico e geral.
8. Expor e debater verbalmente os seus pontos de vista sobre conceitos teatrais e cénicos diversos.
9. Expressar-se através dos próprios conceitos artísticos a partir de técnicas e recursos assimilados.
10. Conhecer os diferentes estilos e práticas cénicas de para perceber, em mais um contexto cultural amplo, o próprio campo de actividade e enriquecê-lo.
11. Conhecer os fundamentos e a estrutura dos códigos de expressão e criação teatral e saber aplicá-los na prática interpretativa, criativa, de investigação ou pedagógica.
12. Conhecer os recursos tecnológicos próprios do seu campo de actividade e as suas aplicações no teatro.
13. Conhecer suficientemente o facto cénico e teatral e a sua relação com a evolução dos valores estéticos, artísticos e culturais.
14. Identificar, conhecer e analisar um repertório cénico amplo e actualizado, centrado na sua especialidade mas aberto a outras tradições.
15. Identificar os traços estilísticos que caracterizam os repertórios cénicos considerados desde a sua especialidade e descrevê-los de forma clara e completa.
16. Identificar e descrever os princípios teóricos das artes cénicas.
17. Identificar, descrever e analisar um conjunto suficiente de obras, espectáculos, ensaios, autores/as, criadores/as e movimentos mais representativos na literatura histórica e analítica das artes cénicas.
18. Mostrar uma atitude aberta, positiva e crítica a respeito das novidades tecnológicas, cénicas e artísticas mais recentes.
19. Colaborar em diferentes tipos de projectos cénicos participativos.
20. Mostrar uma consciência crítica da prática profissional própria e alheia, conhecer e aplicar as ferramentas necessárias para o desempenho da análise cénica.
21. Conhecer os envolvimentos pedagógicos e educativos do teatro em diferentes âmbitos.
22. Conhecer e aplicar a legislação relativa ao seu âmbito profissional.
23. Conhecer e usar metodoloxías de estudo e investigação que o/a capaciten para o contínuo desenvolvimento e a inovação da sua actividade teatral ao longo da sua carreira profissional.
24. Conhecer o contexto social, cultural e económico em que se desenvolve a prática teatral, com especial atenção ao seu contorno mais imediato mas também com atenção à sua dimensão global.
25. Conhecer o desenvolvimento histórico das artes cénicas e do teatro nas suas diferentes tradições, desde uma perspectiva crítica que situe o seu desenvolvimento num contexto social e cultural.
26. Manejar os métodos de trabalho mais apropriados para superar os reptos que se lhe apresentem no terreno do estudo pessoal e na prática cénica colectiva.
27. Manejar recursos teatrais e cénicos amplos e diversos para poder desenvolver processos de criação cénica em função da sua especialidade.
28. Relacionar a própria actividade teatral com outras disciplinas do pensamento científico e humanístico, com as artes em geral e com o resto de disciplinas cénicas em particular, enriquecendo o exercício da sua profissão com uma dimensão crítica e multidiciplinar.
29. Valorar a autoformación como um recurso de melhora ao longo da sua vida profissional.
30. Valorar a criação teatral como a acção de dar forma cénica a um pensamento estrutural rico e complexo.
Critérios de avaliação específicos de o/da intitulado/a superior
de Arte Dramática na especialidade de direcção cénica e dramaturxia
1. Mostrar uma atitude positiva para a adaptação a contornos e reptos criativos múltiplas.
2. Aplicar as novas tecnologias ao âmbito da criação cénica e da dramaturxia numa variedade de contextos e formatos, incluindo as colaborações com outros campos artísticos.
3. Compreender e usar metodoloxías necessárias para a investigação e experimentación teatral e no âmbito da direcção cénica e da dramaturxia.
4. Conhecer as tendências e propostas mais recentes em diferentes campos da criação cénica, da direcção cénica e da dramaturxia.
5. Conhecer desde um ponto de vista crítico as tendências principais no campo da direcção cénica e da dramaturxia num amplo repertório de diferentes épocas e estilos.
6. Conhecer os aspectos estéticos, artísticos e formais de textos, espectáculos e repertórios da tradição ocidental e de outras tradições cénicas.
7. Conhecer os fundamentos da interpretação, dos diferentes estilos e os fundamentos da direcção de actores/actrizes.
8. Descrever e explicar verbalmente um julgamento teórico, analítico, estético e crítico bem estruturado a respeito das criações cénicas.
9. Dispor de uma personalidade artística singular e flexível.
10. Identificar, analisar e descrever as principais tendências na tradição ocidental e noutras tradições cénicas.
11. Interessar pela investigação e a experimentación cénica.
12. Interpretar analiticamente a construção dos espectáculos cénicos em todos e cada um dos aspectos e níveis estrutural que os conformam.
13. Utilizar e compreender as técnicas e os recursos dos principais estilos compositivos históricos e recentes.
14. Conhecer os fundamentos em pedagogia teatral, tanto na área de conhecimentos sistemáticos como na sua aplicação.
Critérios de avaliação específicos de o/da intitulado/a superior
de Arte Dramática na especialidade de cenografia
1. Mostrar uma atitude positiva para a adaptação a contornos e reptos criativos múltiplas.
2. Aplicar as novas tecnologias ao âmbito da cenografia numa variedade de contextos e formatos, incluindo as colaborações com outros campos artísticos.
3. Compreender e usar metodoloxías necessárias para a investigação e experimentación teatral e no âmbito da cenografia.
4. Conhecer as tendências e propostas mais recentes em diferentes campos da criação escenográfica.
5. Conhecer desde um ponto de vista crítico as tendências principais no campo da criação escenográfica num amplo repertório de diferentes épocas e estilos.
6. Conhecer os aspectos estéticos, artísticos e formais de textos, espectáculos e repertórios da tradição ocidental e de outras tradições cénicas.
7. Dominar as técnicas de expressão gráfica e conhecer os códigos espaciais, luminosos e sonoros, que se podem integrar num projecto escenográfico.
8. Conhecer os processos, as técnicas e os recursos próprios da construção e realização de cenografias.
9. Descrever e explicar verbalmente um julgamento teórico, analítico, estético e crítico bem estruturado a respeito das criações cénicas.
10. Dispor de uma personalidade artística singular e flexível.
11. Identificar, analisar e descrever as principais tendências na tradição ocidental e noutras tradições cénicas.
12. Interessar pela investigação e pela experimentación cénica.
13. Interpretar analiticamente a construção dos espectáculos cénicos em todos e cada um dos aspectos e níveis estrutural que os conformam.
14. Utilizar e compreender as técnicas e os recursos dos principais estilos compositivos históricos e recentes.
15. Conhecer os fundamentos em pedagogia teatral, tanto na área de conhecimentos sistemáticos como na sua aplicação.
Critérios de avaliação específicos de o/da intitulado/a superior
de Arte Dramática na especialidade de interpretação
1. Aceitar e respeitar as diferentes funções subordinadas, participativas ou de liderança que se podem dar num projecto cénico colectivo.
2. Comunicar, como intérprete, as estruturas, ideias e materiais teatrais com rigor.
3. Conhecer os envolvimentos artísticos e estéticos que leva a sua actividade profissional e ser capaz de desenvolver as suas aplicações práticas.
4. Conhecer os processos e recursos próprios do trabalho de interpretação, mostrando flexibilidade e capacidade de integração no grupo.
5. Construir uma ideia interpretativa coherente e própria.
6. Debater e explicar verbalmente os seus pontos de vista sobre a interpretação, assim como responder ao repto que supõe facilitar a compreensão da obra cénica.
7. Dominar a improvisación, a criação de personagens e a criação de partituras de interpretação.
8. Interactuar de modo coherente e eficaz em todo o tipo de projectos cénicos, desde os individuais ata os colectivos.
9. Interpretar o repertório significativo da sua especialidade tratando de modo adequado os aspectos que o identificam na sua diversidade estilística.
10. Manejar as técnicas orais e corporais de modo que se possa expressar teatralmente, partindo do conhecimento e domínio da técnica oral e corporal, assim como das características próprias e das variantes estilísticas de cada estilo de interpretação.
11. Interessar pela investigação e pela experimentación cénica.
12. Conhecer os fundamentos em pedagogia teatral, tanto na área de conhecimentos sistemáticos como na sua aplicação.
ANEXO III
Descritores de disciplinas e competências
Especialidade de direcção cénica e dramaturxia
Análise de espectáculos |
Direcção cénica e dramaturxia |
|
Descritor Estudo de diferentes modelos para a análise dos espectáculos teatrais aplicados tanto à direcção de cena como à dramaturxia, fazendo fincapé no teatro como facto cénico e nos seus diferentes géneros para logo atender os demais tipos de espectáculo em vivo (dança, musical, objectos,...) e abordar ao mesmo tempo a técnica da análise comparativa, o ensaio crítico e a interpretação do feito cénico desde coordenadas sociais, políticas, históricas, económicas e culturais. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T2, T6, T8, T14 |
|
Gerais |
X1, X3, X6, X8 |
|
Específicas |
ED2, ED6 |
Composição cénica I |
Direcção cénica e dramaturxia |
|
Descritor Estudo e prática dos princípios compositivos aplicados aos elementos de significação da posta em cena: harmonia, contraste, conflito, equilíbrio, desequilíbrio, etc. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T3, T6, T7, T8 |
|
Gerais |
X1, X2, X3 |
|
Específicas |
ED1, ED2, ED3 |
Composição cénica II |
Direcção cénica e dramaturxia |
|
Descritor Prática da criação espectacular a partir dos princípios fundamentais da composição. Interrelación e interdependencia dos elementos significativos da linguagem cénica e da sua recepção. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T3, T6, T7, T8 |
|
Gerais |
X1, X2, X3 |
|
Específicas |
ED1, ED2, ED3 |
Coreografía e dança I |
Direcção cénica e dramaturxia |
|
Descritor Estudo teórico-prático dos elementos básicos que conformam as diferentes técnicas da dança. Iniciação na busca do movimento: a evolução do corpo no espaço em relação com a energia, com o esforço e ritmo. Compreensão das possibilidades expresivas corporais através da dança. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T3, T10, T15 |
|
Gerais |
X1, X2, X3, X5 |
|
Específicas |
ED2, ED3, ED5 |
Coreografía e dança II |
Direcção cénica e dramaturxia |
|
Descritor Iniciação à composição coreográfica: estudo das bases e elementos que a conformam. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T3, T10, T15 |
|
Gerais |
X1, X2, X3, X5 |
|
Específicas |
ED2, ED3, ED5 |
Desenho da personagem I |
Direcção cénica e dramaturxia |
|
Descritor Introdução ao domínio específico das ferramentas precisas para o reconhecimento e a análise dos signos que emitem o corpo, o rosto e o vestido de o/da actor/actriz, para a sua criação segundo os requirimentos da personagem. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T2, T3, T6, T14 |
|
Gerais |
X1, X3, X5, X6 |
|
Específicas |
ED1, ED2, ED3, ED5 |
Desenho da personagem II |
Direcção cénica e dramaturxia |
|
Descritor Domínio e aplicação das ferramentas precisas para o reconhecimento e a análise dos signos que emitem o corpo, o rosto e o vestido de o/da actor/actriz, para a sua criação segundo os requirimentos da personagem. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T2, T3, T6, T14 |
|
Gerais |
X1, X3, X5, X6 |
|
Específicas |
ED1, ED2, ED3, ED5 |
Direcção de actores/actrizes I |
Direcção cénica e dramaturxia |
|
Descritor Aplicação das técnicas dos sistemas de interpretação na direcção de actores/actrizes na cena. Análise e concepção da situação e da personagem. Interacção de o/da actor/actriz no espaço e no tempo com o resto de linguagens cénicas. Concepção e análise do movimento cénico. Posição, deslocamento, ritmo e coreografía. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T3, T6, T7, T9, T10 |
|
Gerais |
X2, X3, X4, X5, X6 |
|
Específicas |
ED2, ED3, ED6 |
Direcção de actores/actrizes II |
Direcção cénica e dramaturxia |
|
Descritor Conhecimento das diferentes escolas e dos sistemas na direcção de intérpretes (actores/actrizes e bailarinos/bailarinas) que fazem parte de um projecto espectacular. Aplicação das técnicas dos sistemas de interpretação na direcção de actores/actrizes nos médios audiovisuais. Análise e concepção da situação e da personagem. Interacção de o/da actor/actriz no espaço e no tempo com o resto de linguagens cénicas. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T3, T6, T7, T9, T10 |
|
Gerais |
X2, X3, X4, X5, X6 |
|
Específicas |
ED2, ED3, ED6 |
Dramaturxia I |
Direcção cénica e dramaturxia |
|
Descritor Princípios gerais de dramaturxia. Análise das diversas formas de espectáculo (incluído o espectáculo audiovisual). Conhecimento e análise das estruturas e géneros dramáticos e audiovisuais. Construção, elaboração e análise de géneros e argumentos, personagens e situações dramáticas. Análise e documentação para a adaptação de textos não dramáticos de para a sua escenificación. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T2, T3, T4, T6, T7, T8, T13, T17 |
|
Gerais |
X3, X5, X7, X8 |
|
Específicas |
ED1, ED2, ED3, ED5, ED6 |
Dramaturxia II |
Direcção cénica e dramaturxia |
|
Descritor Análise do texto dramático desde a perspectiva de género. Conhecimento e análise das diversas técnicas de escrita aplicadas em todos os géneros e médios. Revisão e actualização dos clássicos. Análise e documentação para a adaptação dos clássicos de para a sua escenificación. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T2, T3, T4, T6, T7, T8, T13, T17 |
|
Gerais |
X3, X5, X7, X8 |
|
Específicas |
ED1, ED2, ED5 |
Dramaturxia III |
Direcção cénica e dramaturxia (Itinerario em dramaturxia) |
|
Descritor Princípios gerais de dramaturxia aplicados às manifestações cénicas não textuais e ao espectáculo audiovisual. Análise prática das diversas formas de espectáculo não textual (teatro das imagens, teatro de rua, teatro obxectual, dança-teatro, apresentação cénica, teatro virtual,…) e do espectáculo audiovisual. Conhecimento e análise prático das dramaturxias performativas, visuais e cénicas. Análise e prática da partitura dramática. Conhecimento e análise das dramaturxias do audiovisual. Análise e prática do guião audiovisual. Valoração dos processos criativos. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T8, T9, T12, T13 |
|
Gerais |
X1, X4, X5, X6, X8 |
|
Específicas |
ED1, ED2, ED3, ED5 |
Dramaturxia IV |
Direcção cénica e dramaturxia (Itinerario em dramaturxia) |
|
Descritor Princípios gerais de dramaturxia aplicados às manifestações cénicas não textuais e ao espectáculo audiovisual. Análise prática das diversas formas de espectáculo não textual (teatro das imagens, teatro de rua, teatro obxectual, dança-teatro, apresentação cénica, teatro virtual,…) e do espectáculo audiovisual. Conhecimento e análise prático das dramaturxias performativas, visuais e cénicas. Análise e prática da partitura dramática. Conhecimento e análise das dramaturxias do audiovisual. Análise e prática do guião audiovisual. Valoração dos processos criativos. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T8, T9, T12, T13 |
|
Gerais |
X1, X4, X5, X6, X8 |
|
Específicas |
ED1, ED2, ED3, ED5 |
Escenificación I |
Direcção cénica e dramaturxia |
|
Descritor Princípios gerais da escenificación. Estudo da concepção, desenvolvimento e evolução do espectáculo. Análise da situação, da personagem e da cena. Criação e análise do texto espectacular. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T2, T3, T14, T17 |
|
Gerais |
X1, X3, X6, X7 |
|
Específicas |
ED1, ED3, ED5 |
Escenificación II |
Direcção cénica e dramaturxia |
|
Descritor Projecção do trabalho dramatúrxico na posta em cena. Elementos de criação cénica. Princípios estéticos, éticos e humanísticos de diversos métodos e escolas de escenificación: tradições, tendências e criadores/as. Metodoloxías e técnicas da direcção cénica. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T2, T3, T6, T7, T14 |
|
Gerais |
X1, X4, X5, X7 |
|
Específicas |
ED2, ED3, ED5, ED6 |
Escenificación III |
Direcção cénica e dramaturxia (Itinerario em direcção cénica) |
|
Descritor Análise da escenificación nas diversas formas espectaculares, incluído o espectáculo audiovisual. Diferentes linguagens e disciplinas artísticas para a criação cénica interdisciplinaria. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T4, T9, T10, T12, T16 |
|
Gerais |
X1, X2, X4, X8 |
|
Específicas |
ED2, ED4, ED5, ED6 |
Escrita dramática I |
Direcção cénica e dramaturxia |
|
Descritor Prática da escrita dramática na qual se integram os procedimentos e os conhecimentos da formação para conseguir transmitir as sensações, as emoções e o sentido na escenificación teatral. Experimentación da complexidade do processo poético-produtivo e do planeamento do processo estético-receptivo. Treino nos métodos de trabalho. Valoração e crítica dos resultados e da metodoloxía de trabalho para a produção de sentido e para a construção da recepção. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T6, T8, T13, T15, T17 |
|
Gerais |
X1, X3, X5, X6, X7 |
|
Específicas |
ED1, ED2, ED3, ED5 |
Escrita dramática II |
Direcção cénica e dramaturxia |
|
Descritor Prática da escrita de textos dramáticos para a escenificación teatral na qual se integram os procedimentos e os conhecimentos adquiridos, nomeadamente na dramaturxia. Experimentación da complexidade do processo poético-produtivo com a prática de estilos e paradigmas textuais alheios. Conhecimento e experimentación dos métodos de trabalho. Valoração e crítica dos resultados e da metodoloxía de trabalho para a produção de sentido e para a construção da recepção. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T6, T8, T13, T15, T17 |
|
Gerais |
X1, X3, X5, X6, X7 |
|
Específicas |
ED1, ED2, ED3, ED5 |
Escrita dramática III |
Direcção cénica e dramaturxia |
|
Descritor Prática da escrita de textos dramáticos, segundo o modelo dramático clássico (peça máquina, peça «bem feita»,…), na qual se integram os procedimentos e os conhecimentos adquiridos. Experimentación na complexidade dos processos poético-produtivos e do planeamento dos processos estético-receptivos. Treino nos métodos de trabalho. Valoração e crítica dos resultados e da metodoloxía de trabalho para a produção de sentido e para a construção da recepção. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T3, T8, T9, T10, T12, T13, T16, T17 |
|
Gerais |
X3, X4, X5, X6, X7, X8 |
|
Específicas |
ED1, ED2, ED3, ED5 |
Escrita dramática IV |
Direcção cénica e dramaturxia |
|
Descritor Prática da composição de textos e partituras posdramáticas, vinculada às práticas cénicas, performativas e audiovisuais contemporâneas, na qual se integram os procedimentos e os conhecimentos adquiridos. Experimentación da complexidade na coerência e coesão dos processos poético-produtivos e no planeamento dos processos estético-receptivos adequados à especificidade. Treino nos métodos de trabalho. Valoração e crítica do resultado e da metodoloxía de trabalho para a produção de sentido e para a construção da recepção. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T3, T8, T9, T10, T12, T13, T16, T17 |
|
Gerais |
X3, X4, X5, X6, X7, X8 |
|
Específicas |
ED1, ED2, ED3, ED5 |
Escrita dramática V |
Direcção cénica e dramaturxia (Itinerario em dramaturxia) |
|
Descritor Prática da escrita do guião audiovisual cinematográfico na qual se integram os procedimentos e os conhecimentos adquiridos. Experimentación da complexidade dos processos poético-produtivos e do planeamento dos processos estético-receptivos. Treino nos métodos de trabalho. Valoração e crítica do resultado e da metodoloxía de trabalho para a produção de sentido e para a construção da recepção. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T6, T7, T8, T9, T11, T12, T13 |
|
Gerais |
X2, X4, X5, X6, X8 |
|
Específicas |
ED1, ED2, ED3, ED5 |
Escrita dramática VI |
Direcção cénica e dramaturxia (Itinerario em dramaturxia) |
|
Descritor Prática da escrita de guiões audiovisuais para televisão e outros meios na qual se integram os procedimentos e os conhecimentos adquiridos. Experimentación da complexidade da serialidade e da hipertextualidade nos processos poético-produtivos e no planeamento dos processos estético-receptivos. Treino nos métodos de trabalho. Valoração e crítica do resultado e da metodoloxía de trabalho para a produção de sentido e para a construção da recepção. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T6, T7, T8, T9, T11, T12, T13 |
|
Gerais |
X2, X4, X5, X6, X8 |
|
Específicas |
ED1, ED2, ED3, ED5 |
Espaço cénico I |
Direcção cénica e dramaturxia |
|
Descritor Introdução à utilização dos princípios de estrutura, forma, cor, espaço e volume aplicados ao desenho do espaço cénico. O trabalho de o/da director/a em relação com o/com a escenógrafo/a e com o/com a iluminador/a. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T2, T7, T8 |
|
Gerais |
X1, X3, X5 |
|
Específicas |
ED1, ED2, ED5 |
Espaço cénico II |
Direcção cénica e dramaturxia |
|
Descritor Concepção e análise do espaço e do tempo cénicos e da sua significação. Princípios formais e de conteúdo, linguagem e metodoloxía do espaço cénico, e integração com a iluminación. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T2, T3, T7, T8 |
|
Gerais |
X1, X3, X5, X6 |
|
Específicas |
ED1, ED2, ED5 |
Espaço sonoro |
Direcção cénica e dramaturxia |
|
Descritor Análise dos elementos sonoros aplicados na dramaturxia e na escenificación. Conceito de espaço sonoro. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T3, T8, T15 |
|
Gerais |
X3, X5, X6 |
|
Específicas |
ED1, ED2, ED3, ED5 |
História da posta em cena |
Direcção cénica e dramaturxia |
|
Descritor Estudo do desenvolvimento histórico das diferentes formas do teatro e das outras artes do espectáculo, assim como da sua imagem visual e das diferentes opções dramatúrxicas desde as primeiras manifestações cénicas ata os nossos dias, abordando não só a ordem cronolóxica dos aconteceres cénicos, senão também a xestación dos grandes conceitos da teoria e da prática cénica com as suas concretizações no tempo e no espaço. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T2, T8, T14 |
|
Gerais |
X6, X7, X8 |
|
Específicas |
ED5, ED6 |
História das artes do espectáculo I |
Direcção cénica e dramaturxia |
|
Descritor Estudo das raízes e do desenvolvimento teórico e estético das diferentes formas do espectáculo, principalmente do teatro, da dança, da ópera e do circo através da história e atendendo à especificidade das competências do perfil profissional da direcção cénica e da dramaturxia. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T2, T4, T7, T8 |
|
Gerais |
X3, X7, X8 |
|
Específicas |
ED5, ED6 |
História das artes do espectáculo II |
Direcção cénica e dramaturxia |
|
Descritor Estudo das raízes e do desenvolvimento teórico e estético das diferentes formas do espectáculo, principalmente do teatro, da dança, da ópera e do circo através da história e atendendo à especificidade das competências do perfil profissional da direcção cénica e da dramaturxia. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T2, T4, T7, T8, T11 |
|
Gerais |
X4, X7, X8 |
|
Específicas |
ED5, ED6 |
Iluminación I |
Direcção cénica e dramaturxia |
|
Descritor Concepção e análise do espaço e do tempo cénicos e da sua significação. Introdução aos princípios formais e de conteúdo, linguagem e metodoloxía da iluminación. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T2, T3, T7, T8 |
|
Gerais |
X3, X5, X6 |
|
Específicas |
ED1, ED2, ED5 |
Iluminación II |
Direcção cénica e dramaturxia |
|
Descritor Concepção e análise do espaço e do tempo cénicos e da sua significação. Afondamento nos princípios formais e de conteúdo, linguagem e metodoloxía da iluminación. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T2, T3, T7, T8 |
|
Gerais |
X3, X5, X6 |
|
Específicas |
ED1, ED2, ED5 |
Interpretação I |
Direcção cénica e dramaturxia |
|
Descritor Introdução à técnica actoral e ao estudo dos procedimentos e recursos expresivos e dos processos psicofísicos de o/da actor/actriz. Introdução aos diferentes estilos e métodos interpretativos na perspectiva da direcção de cena e da dramaturxia. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T2, T3, T6, T7 |
|
Gerais |
X1, X2, X3, X6 |
|
Específicas |
ED1, ED2, ED5 |
Interpretação II |
Direcção cénica e dramaturxia |
|
Descritor Princípios teóricos e dimensão prática dos procedimentos e dos recursos expresivos de o/da actor/actriz. Aplicação de diferentes estilos e métodos interpretativos na perspectiva da direcção cénica e da dramaturxia. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T2, T3, T6, T7 |
|
Gerais |
X1, X2, X3, X6, X8 |
|
Específicas |
ED1, ED2, ED5 |
Interpretação III |
Direcção cénica e dramaturxia |
|
Descritor Princípios teóricos e dimensão prática dos procedimentos e recursos expresivos de o/da actor/actriz. Aplicação de diferentes estilos e métodos interpretativos na perspectiva da direcção cénica e da dramaturxia. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T2, T3, T6, T7 |
|
Gerais |
X1, X2, X3, X6, X8 |
|
Específicas |
ED1, ED2, ED3, ED5 |
Introdução à investigação cénica I |
Direcção cénica e dramaturxia |
|
Descritor Investigação aplicada nas artes cénicas, na educação e na animação teatral. Paradigmas, métodos e linhas de investigação. A investigação aplicada ao campo da direcção cénica e da dramaturxia. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T2, T4, T14 |
|
Gerais |
X4, X6, X8 |
|
Específicas |
ED6 |
Introdução à investigação cénica II |
Direcção cénica e dramaturxia |
|
Descritor Desenho de projectos em investigação cénica e no campo da direcção cénica e da dramaturxia. Políticas de garantia e gestão de qualidade. Estudo de casos e análise de boas práticas. |
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Competências que se adquirem |
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Transversais |
T1, T13, T14 |
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Gerais |
X4, X6, X8 |
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Específicas |
ED6 |
Literatura dramática I |
Direcção cénica e dramaturxia |
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Descritor Estudo dos principais textos e autores/as relevantes do período da literatura dramática universal considerado, atendendo no ponto histórico em que se criaram, ao seu conteúdo, à forma e ao género e tendo em conta a especificidade das competências do perfil profissional de o/da director/a ou dramaturgo/a. |
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Competências que se adquirem |
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Transversais |
T1, T2, T3, T8, T9, T14, T15 |
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Gerais |
X1, X3, X5, X6, X7 |
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Específicas |
ED1, ED2, ED5 |
Literatura dramática II |
Direcção cénica e dramaturxia |
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Descritor Estudo dos principais textos e autores/as relevantes do período da literatura dramática universal considerado, atendendo no ponto histórico em que se criaram, ao seu conteúdo, à forma e ao género e tendo em conta a especificidade das competências do perfil profissional de o/da director/a ou dramaturgo/a. |
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Competências que se adquirem |
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Transversais |
T1, T2, T3, T8, T9, T14, T15 |
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Gerais |
X1, X3, X5, X6, X7 |
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Específicas |
ED1, ED2, ED5 |
Literatura dramática III |
Direcção cénica e dramaturxia |
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Descritor Estudo dos principais textos e autores/as relevantes do período da literatura dramática universal considerado, atendendo no ponto histórico em que se criaram, ao seu conteúdo, à forma e ao género e tendo em conta a especificidade das competências do perfil profissional de o/da director/a ou dramaturgo/a. |
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Competências que se adquirem |
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Transversais |
T1, T2, T3, T8, T9, T14, T15 |
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Gerais |
X1, X3, X5, X6, X7 |
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Específicas |
ED1, ED2, ED5 |
Movimento expresivo I |
Direcção cénica e dramaturxia |
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Descritor Introdução ao estudo dos processos que promovem o desenvolvimento das possibilidades corporais, expresivas, criativas e comunicativas no âmbito da direcção de actores/actrizes e da dramaturxia. |
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Competências que se adquirem |
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Transversais |
T1, T3, T7, T8, T10, T11, T15 |
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Gerais |
X1, X2, X3, X4, X5, X8 |
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Específicas |
ED1, ED2, ED3, ED5 |
Movimento expresivo II |
Direcção cénica e dramaturxia |
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Descritor Afondamento no estudo dos processos que promovem o desenvolvimento das possibilidades corporais, expresivas, criativas e comunicativas no âmbito da direcção de actores/actrizes e da dramaturxia. |
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Competências que se adquirem |
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Transversais |
T1, T3, T7, T8, T10, T11, T15 |
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Gerais |
X1, X2, X3, X4, X5, X8 |
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Específicas |
ED1, ED2, ED3, ED5 |
Música e quanto I |
Direcção cénica e dramaturxia |
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Descritor Estudo dos princípios musicais (ritmo, melodia, etc.) encaminhados à compreensão, interpretação e criação. Linguagem musical: iniciação aos códigos de escrita e leitura musical. Estudo da voz cantada: elementos técnicos e expresivos que intervêm. |
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Competências que se adquirem |
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Transversais |
T1, T6, T7, T9, T10, T13, T15 |
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Gerais |
X2, X4, X5, X6 |
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Específicas |
ED2, ED3, ED5 |
Música e quanto II |
Direcção cénica e dramaturxia |
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Descritor Estudo dos princípios musicais (ritmo, melodia, etc.) encaminhados à compreensão, interpretação e criação. Linguagem musical: iniciação aos códigos de escrita e leitura musical. Estudo da voz cantada: elementos técnicos e expresivos que intervêm. |
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Competências que se adquirem |
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Transversais |
T1, T6, T7, T9, T10, T13, T15 |
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Gerais |
X2, X4, X5, X6 |
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Específicas |
ED2, ED3, ED5 |
Obradoiro de dramaturxia I |
Direcção cénica e dramaturxia (Itinerario em dramaturxia) |
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Descritor Prática da escrita dramática em que se sintetizan e integram todos os conhecimentos e os procedimentos da formação para a criação dos materiais textuais e/ou a partitura dramática de uma proposta cénica, performativa ou visual. Experimentación da complexidade do processo global da criação, incluindo a sua posta em voz e/ou no espaço. Experimentación prática da criação de sentido e da construção dos efeitos emocionais na recepção. Conhecimento e experimentación do método de trabalho. Valoração e crítica do resultado obtido e do método de trabalho utilizado. |
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Competências que se adquirem |
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Transversais |
T1, T8, T9, T12, T13, T16 |
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Gerais |
X1, X3, X4, X5, X6, X8 |
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Específicas |
ED1, ED2, ED3, ED5 |
Obradoiro de dramaturxia II |
Direcção cénica e dramaturxia (Itinerario em dramaturxia) |
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Descritor Prática da escrita dramática em que se sintetizan e integram todos os conhecimentos e os procedimentos da formação para a criação de um texto dramático ou de um guião audiovisual. Experimentación da complexidade do processo global da criação, incluindo a sua posta em voz e/ou no espaço. Experimentación prática da criação de sentido e da construção dos efeitos emocionais na recepção. Conhecimento e experimentación do método de trabalho. Valoração e crítica do resultado obtido e do método de trabalho utilizado. |
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Competências que se adquirem |
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Transversais |
T1, T3, T8, T11, T13, T15 |
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Gerais |
X2, X3, X4, X5, X6, X7 |
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Específicas |
ED1, ED2, ED3, ED5 |
Obradoiro de escenificación I |
Direcção cénica e dramaturxia (Itinerario em direcção cénica) |
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Descritor Prática da criação espectacular, com a síntese e integração dos conhecimentos e procedimentos adquiridos. Experimentación com a complexidade do processo global da criação para a construção do sentido e da recepção do espectáculo. Conhecimento e experimentación do método de trabalho. Valoração e crítica do resultado obtido e do método de trabalho utilizado. |
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Competências que se adquirem |
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Transversais |
T7, T8, T9, T10, T13 |
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Gerais |
X1, X2, X3, X4, X5, X6, X7, X8 |
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Específicas |
ED1, ED2, ED3, ED5 |
Obradoiro de escenificación II |
Direcção cénica e dramaturxia (Itinerario em direcção cénica) |
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Descritor Prática do processo completo da criação espectacular, desde a concepção ata a representação, integrando os saberes e procedimentos adquiridos durante a carreira. Valoração e crítica do resultado obtido e do método de trabalho utilizado. |
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Competências que se adquirem |
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Transversais |
T9, T12, T16, T17 |
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Gerais |
X3, X5, X6 |
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Específicas |
ED1, ED2, ED3, ED5 |
Pedagogia teatral I |
Direcção cénica e dramaturxia |
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Descritor Conhecimento das teorias da educação, da aprendizagem e da psicologia do desenvolvimento. Conhecimento e prática de processos de desenho e desenvolvimento do currículo, planeamento didáctico e elaboração de materiais para a prática educativa e a animação teatral. Conhecimento de aspectos básicos da história da educação e da animação teatral. Educação e animação teatral na perspectiva da direcção cénica e da dramaturxia. |
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Competências que se adquirem |
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Transversais |
T1, T7, T9, T10, T16, 17 |
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Gerais |
X2, X3, X6, X7 |
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Específicas |
ED4 |
Pedagogia teatral II |
Direcção cénica e dramaturxia |
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Descritor Conhecimento dos princípios metodolóxicos que orientam o desenho, o desenvolvimento e a avaliação de processos de ensino e aprendizagem e de programas de animação teatral, em função de diferentes espaços, tempos e pessoas beneficiários. Conhecimento, análise e prática de métodos e estilos de ensino, aprendizagem e animação. Estudos de casos e análise de boas práticas. Educação e animação teatral na perspectiva da direcção cénica e da dramaturxia. |
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Competências que se adquirem |
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Transversais |
T10, T16, T17 |
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Gerais |
X6, X7 |
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Específicas |
ED4 |
Práticas de direcção de cena I |
Direcção cénica e dramaturxia (Itinerario em direcção cénica) |
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Descritor Integração das linguagens, procedimentos e saberes adquiridos para conseguir transmitir as sensações, as emoções e o sentido na escenificación. Conhecimento e experimentación dos mecanismos de composição dramática (textual e cénica) dos géneros. Análise prática do texto dramático e/ou da partitura dramática segundo as estruturas dramatúrxicas do discurso. Prática dos processos criativos (intervenção, translación, transposición e hibridación) na construção do sentido e nos efeitos da recepção. |
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Competências que se adquirem |
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Transversais |
T8, T9, T13, T17 |
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Gerais |
X1, X3, X5, X6, X7 |
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Específicas |
ED1, ED2, ED3, ED5 |
Práticas de direcção de cena II |
Direcção cénica e dramaturxia (Itinerario em direcção cénica) |
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Descritor Integração das linguagens, dos procedimentos e saberes adquiridos na prática da criação espectacular para conseguir transmitir-lhe a o/à espectador/a as sensações, as emoções e o sentido da criação cénica. Análise prática do texto dramático e/ou partitura dramática. Prática dos processos criativos da construção do sentido nos efeitos da recepção. Experimentación do método de trabalho. |
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Competências que se adquirem |
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Transversais |
T7, T10, T11, T13 |
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Gerais |
X2, X3, X5, X6 |
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Específicas |
ED1, ED2, ED3, ED5 |
Práticas de escenificación |
Direcção cénica e dramaturxia |
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Descritor Exploração prática da narratividade espectacular a partir da organização dos materiais cénicos. Adequação da eleição dos elementos de significação aos objectivos da posta em cena. Conhecimento e experimentación da complexidade do processo criativo. Valoração e crítica do resultado obtido e do método de trabalho utilizado. |
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Competências que se adquirem |
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Transversais |
T6, T8, T15 |
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Gerais |
X1, X2, X3, X5 |
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Específicas |
ED1, ED2, ED3, ED5 |
Produção e gestão I |
Direcção cénica e dramaturxia |
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Descritor Valoração do trabalho em função do marco sócio-laboral. Compreensão do marco social em que se desenvolva a criação de projectos de gestão ou produção. |
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Competências que se adquirem |
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Transversais |
T1, T2, T3, T4, T9, T10, T13, T16, T17 |
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Gerais |
X3, X7 |
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Específicas |
ED3, ED4 |
Produção e gestão II |
Direcção cénica e dramaturxia |
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Descritor Conhecimentos sobre a legislação das artes do espectáculo (normativas comerciais, administrativas, laborais e de segurança). Conhecimento do processo de elaboração de um projecto de produção desde os pontos de vista comunicativo e económico. |
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Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T2, T3, T4, T10, T13, T15 |
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Gerais |
X3, X7 |
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Específicas |
ED3, ED4 |
Técnica vocal e dicción |
Direcção cénica e dramaturxia |
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Descritor Conhecimento anatómico e fisiolóxico do aparelho fonador. Reconhecimento e consciência vocal. Conhecimento de todos os aspectos da técnica vocal (respiração, resoadores, articulación, emissão, etc.). A voz como instrumento criativo. Os princípios da comunicação verbal. Estudo da dicción: elementos técnicos e expresivos (ortofonía, prosodia, verso, etc.). A escuta. Uso dos diferentes parâmetros vocais na direcção. |
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Competências que se adquirem |
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Transversais |
T3, T6, T7, T8 |
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Gerais |
X1, X3, X5, X7 |
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Específicas |
ED1, ED2, ED3, ED5 |
Tecnologia cénica |
Direcção cénica e dramaturxia |
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Descritor Conhecimento e valoração da tecnologia do espectáculo para a utilização expresiva dos materiais convencionais e expresivos e dos condicionamentos materiais da arquitectura, da maquinaria, da iluminación, do são e da tecnologia da imagem aplicados ao espectáculo. |
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Competências que se adquirem |
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Transversais |
T1, T3, T4, T6, T10, T11, T12, T13, T14, T15, T16 |
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Gerais |
X3, X5, X6 |
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Específicas |
ED2, ED3, ED5 |
Teoria e análise dramática |
Direcção cénica e dramaturxia |
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Descritor Estudo teórico e aplicado dos conceitos instrumentais e teorias básicas para a análise dos textos da literatura dramática, aprofundando na interpretação dos seus traços formais, estilísticos e de género e atendendo à especificidade das competências do perfil profissional de o/da director/a ou dramaturgo/a. |
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Competências que se adquirem |
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Transversais |
T1, T2, T3, T8, T9, T14, T15 |
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Gerais |
X1, X3, X5, X6, X7 |
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Específicas |
ED1, ED2, ED5 |
Teoria e história da arte I |
Direcção cénica e dramaturxia |
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Descritor Conhecimentos fundamentais dos conceitos básicos da teoria da arte e das principais metodoloxías de achegamento crítico às obras de arte. História geral das artes visuais. Estudo de casos práticos vinculados com a criação cénica. |
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Competências que se adquirem |
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Transversais |
T2, T8, T9, T12, T17 |
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Gerais |
X3, X6, X8 |
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Específicas |
ED1, ED5, ED6 |
Teoria e história da arte II |
Direcção cénica e dramaturxia |
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Descritor Conhecimentos fundamentais dos conceitos básicos da teoria da arte e das principais metodoloxías de achegamento crítico às obras de arte. História geral das artes visuais. Estudo de casos práticos vinculados com a criação cénica. |
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Competências que se adquirem |
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Transversais |
T2, T8, T9, T12, T17 |
|
Gerais |
X3, X6, X8 |
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Específicas |
ED1, ED5, ED6 |
Teorias do espectáculo I |
Direcção cénica e dramaturxia |
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Descritor Princípios teóricos e dimensão prática da comunicação cénica e audiovisual no âmbito da direcção. Estudo prático dos princípios da linguagem cénica e audiovisual. Análise prática da criação cénica e audiovisual como fenômenos comunicativos: aspectos antropolóxicos e sociolóxicos. Análise prática de espectáculos e processos metodolóxicos da crítica. |
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Competências que se adquirem |
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Transversais |
T1, T2, T3, T4 |
|
Gerais |
X1, X2, X3, X8 |
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Específicas |
ED5, ED6 |
Teorias do espectáculo II |
Direcção cénica e dramaturxia |
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Descritor Princípios teóricos e dimensão prática da comunicação cénica e audiovisual no âmbito da direcção. Estudo prático dos princípios da linguagem cénica e audiovisual. Análise prática da criação cénica e audiovisual como fenômenos comunicativos: aspectos estéticos e semiolóxicos. Análise prática de espectáculos e processos metodolóxicos da crítica. |
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Competências que se adquirem |
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Transversais |
T3, T8, T14 |
|
Gerais |
X5, X6, X7 |
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Específicas |
ED1, ED2, ED3 |
Trabalho fim de estudos |
Direcção cénica e dramaturxia |
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Elaboração, e posterior defesa, diante de um tribunal, de um trabalho de carácter cénico, com a correspondente memória que permita uma demonstração empírica de ter adquirido as competências transversais, gerais e específicas do título. |
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Competências que se adquirem |
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Transversais |
T1, T2, T3, T4, T5, T6, T7, T8, T9, T10, T11, T12, T13, T14, T15, T16, T17 |
|
Gerais |
X1, X2, X3, X4, X5, X6, X7, X8 |
|
Específicas |
ED1, ED2, ED3, ED4, ED5, ED6 |
Especialidade de cenografia
Análise de espectáculos |
Cenografia |
|
Descritor Estudo de diferentes modelos para a análise dos espectáculos teatrais aplicados à cenografia, fazendo fincapé no teatro como facto cénico e nos seus diferentes géneros para logo atender aos demais tipos de espectáculos em vivo (dança, musical, objectos,...) e abordar ao mesmo tempo a técnica da análise comparativa, o ensaio crítico e a interpretação do feito cénico desde coordenadas sociais, políticas, históricas, económicas e culturais. |
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Competências que se adquirem |
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Transversais |
T2, T6, T8, T14 |
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Gerais |
X1, X3, X6, X8 |
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Específicas |
EE5, EE6 |
Caracterização I |
Cenografia |
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Descritor Introdução ao domínio das ferramentas precisas para o reconhecimento e a análise dos signos que emite o rosto, para a sua adequação ou modificação em função dos requirimentos da personagem. Os princípios de composição, conhecimento e utilização dos princípios de forma, cor e volume aplicados ao desenho da personagem. |
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Competências que se adquirem |
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Transversais |
T1, T2, T6, T7 |
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Gerais |
X1, X3, X5, X6 |
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Específicas |
EE1, EE2, EE3, EE5 |
Caracterização II |
Cenografia |
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Descritor Domínio das ferramentas precisas para o reconhecimento e a análise dos signos que emite o rosto, para a sua adequação ou modificação em função dos requirimentos da personagem. Aplicação dos conhecimentos e utilização dos princípios de forma, cor e volume aplicados ao desenho da personagem. |
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Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T2, T6, T7 |
|
Gerais |
X1, X3, X5, X6 |
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Específicas |
EE1, EE2, EE3, EE5 |
Debuxo artístico I |
Cenografia |
|
Descritor Princípios gerais das técnicas de representação artística. Conhecimento básico das técnicas instrumentais do debuxo e do desenho. Debuxo à mão alçada. Técnicas de representação bidimensional. Técnicas plásticas de representação. Valoração e selecção dos processos instrumentais idóneos para cada projecto. Capacidade de reconhecer e escolher a própria técnica de representação. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T2, T6, T7, T8, T11, T12, T13, T14, T15, T16, T17 |
|
Gerais |
X1, X3, X5, X6 |
|
Específicas |
EE1, EE2, EE3, EE5 |
Debuxo artístico II |
Cenografia |
|
Descritor Conhecimento avançado das técnicas instrumentais do debuxo e do desenho. Debuxo à mão alçada. Técnicas de representação tridimensional. Técnicas plásticas de representação II. Valoração e selecção dos processos instrumentais idóneos para cada projecto. Capacidade de reconhecer e escolher a própria técnica de representação. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T2, T6, T7, T8, T11, T12, T13, T14, T15, T16, T17 |
|
Gerais |
X1, X3, X5, X6 |
|
Específicas |
EE1, EE2, EE3, EE5 |
Debuxo técnico I |
Cenografia |
|
Descritor Princípios gerais das técnicas de representação técnica. Conhecimento básico das técnicas instrumentais do debuxo técnico. Representações técnicas básicas. Representação técnica bidimensional de objectos do quotidiano. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T2, T6, T7, T8, T11, T12, T13, T14, T15, T16, T17 |
|
Gerais |
X1, X3, X5, X6 |
|
Específicas |
EE1, EE2, EE3, EE5 |
Debuxo técnico II |
Cenografia |
|
Descritor Princípios gerais das técnicas de representação técnica. Conhecimento avançado das técnicas instrumentais do debuxo técnico. Representações técnicas avançadas. Representação técnica tridimensional de objectos do quotidiano. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T2, T6, T7, T8, T11, T12, T13, T14, T15, T16, T17 |
|
Gerais |
X1, X3, X5, X6 |
|
Específicas |
EE1, EE2, EE3, EE5 |
Desenho assistido por ordenador I |
Cenografia |
|
Descritor Conhecimento das ferramentas necessárias para a elaboração de plantas e alçados de projectos em 2D. Manejo de programas de edição gráfica para a realização de bosquexos e propostas escenográficas. Valoração e selecção dos processos instrumentais idóneos para cada projecto. Capacidade de reconhecer e escolher a própria técnica de representação. |
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Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T6, T8, T13, T15, T17 |
|
Gerais |
X3, X4, X5, X6 |
|
Específicas |
EE1, EE2, EE3, EE5 |
Desenho assistido por ordenador II |
Cenografia |
|
Descritor Conhecimento das ferramentas necessárias para a elaboração de plantas e alçados de projectos em 2D. Aproximação ao desenho em 3D. Manejo de programas de edição gráfica para a realização de bosquexos e propostas escenográficas. Valoração e selecção dos processos instrumentais idóneos para cada projecto. Capacidade de reconhecer e escolher a própria técnica de representação. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T2, T6, T8, T13, T15, T17 |
|
Gerais |
X3, X4, X5, X6, X8 |
|
Específicas |
EE1, EE2, EE3, EE5 |
Desenho da personagem I |
Cenografia |
|
Descritor Introdução ao domínio específico das ferramentas precisas para o reconhecimento e a análise dos signos que emitem o corpo, o rosto e o vestido de o/da actor/actriz, para a sua criação segundo os requirimentos da personagem, aplicando os princípios de composição, forma, cor e volume aplicados ao desenho da personagem. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T2, T3, T6, T14 |
|
Gerais |
X1, X3, X5, X6 |
|
Específicas |
EE1, EE2, EE3, EE6 |
Desenho da personagem II |
Cenografia |
|
Descritor Domínio específico das ferramentas precisas para o reconhecimento e a análise dos signos que emitem o corpo, o rosto e o vestido de o/da actor/actriz, para a sua criação segundo os requirimentos da personagem, aplicando e utilizando os princípios de composição, forma, cor e volume aplicados ao desenho da personagem. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T2, T3, T6, T14 |
|
Gerais |
X1, X3, X5, X6 |
|
Específicas |
EE1, EE2, EE3, EE6 |
Dramaturxia I |
Cenografia |
|
Descritor Princípios gerais de dramaturxia. Análise das diversas formas de espectáculo (incluído o espectáculo audiovisual). Análise da estrutura dramática e das convenções que operam numa obra ou espectáculo, a acção, o género, a caracterização, o ritmo, assim como os envolvimentos de elementos da produção tais como o vestiario, a cenografia ou a iluminación. Princípios de análise e criação de personagens. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T2, T3, T4, T7, T8, T13 |
|
Gerais |
X3, X5, X7, X8 |
|
Específicas |
EE5, EE6 |
Dramaturxia II |
Cenografia |
|
Descritor Análise do texto dramático e/ou da partitura dramática. Concepção da estrutura dramática e das convenções que operam numa obra ou espectáculo, a acção, o género, a caracterização, o ritmo, assim como os envolvimentos de elementos de produção tais como o vestiario, a cenografia ou a iluminación. Análise e documentação para a adaptação de textos não dramáticos de para a sua escenificación. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T2, T3, T4, T6, T7, T8, T13, T17 |
|
Gerais |
X3, X5, X7, X8 |
|
Específicas |
EE3, EE5, EE6 |
Escenificación |
Cenografia |
|
Descritor Princípios gerais da escenificación. Análise da escenificación nas diversas formas espectaculares, incluído o espectáculo audiovisual. Análise da situação, da personagem e da cena. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T3, T7, T9, T14 |
|
Gerais |
X3, X4, X6, X8 |
|
Específicas |
EE1, EE2, EE3 |
Espaço cénico I |
Cenografia |
|
Descritor Conhecimento e afondamento nos princípios da teoria da percepção. Compreensão dos processos perceptivos: forma e significado. Desenvolvimento da capacidade de observação e comparação dos elementos visuais. Princípios de composição. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T2, T7, T8 |
|
Gerais |
X1, X3, X5 |
|
Específicas |
EE2, EE5 |
Espaço cénico II |
Cenografia |
|
Descritor Afondamento nos princípios de composição. Conhecimento e utilização dos princípios de estrutura, forma, cor, textura, espaço e volume. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T2, T3, T7, T8 |
|
Gerais |
X1, X3, X5, X6 |
|
Específicas |
EE2, EE5 |
Espaço cénico III |
Cenografia |
|
Descritor Conhecimento e utilização dos princípios de estrutura, forma, cor, textura, espaço e volume aplicados ao desenho do espaço cénico. Introdução à iluminación como elemento integrante do espaço cénico. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T2, T3, T7, T8 |
|
Gerais |
X1, X3, X5, X6, X8 |
|
Específicas |
EE2, EE5, EE6 |
Espaço cénico IV |
Cenografia |
|
Descritor Conhecimento avançado dos princípios de estrutura, forma, cor, textura, espaço e volume aplicados ao desenho do espaço cénico. Integração da iluminación, do vestiario e do resto de elementos que compõem o facto cénico dentro do espaço. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T2, T3, T7, T8, T9, T11, T12, T13, T14, T15 |
|
Gerais |
X1, X3, X5, X6, X8 |
|
Específicas |
EE2, EE5, EE6 |
Estética teatral |
Cenografia |
|
Descritor Teoria geral da arte. Conhecimento contextual e evolução histórica dos principais conceitos estéticos. Análise das relações entre artes visuais, artes cénicas e ideias estéticas. Teatroloxía e estética teatral. |
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Competências que se adquirem |
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Transversais |
T2, T8, T9, T12, T17 |
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Gerais |
X3, X6, X8 |
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Específicas |
EE1, EE5, EE6 |
História da arte I |
Cenografia |
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Descritor Estudo dos principais movimentos artísticos, das obras e de os/das artistas da história da arte universal atendendo no ponto histórico em que se criaram. Análise das obras desde um ponto de vista formal e iconográfico. Análise comparada e estudo de casos práticos vinculados com a criação escenográfica. |
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Competências que se adquirem |
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Transversais |
T8, T11, T12, T15, T16, T17 |
|
Gerais |
X1, X2, X3, X5, X6, X8 |
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Específicas |
EE1, EE2, EE3, EE5 |
História da arte II |
Cenografia |
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Descritor Estudo dos principais movimentos artísticos, das obras e de os/das artistas da história da arte universal atendendo no ponto histórico em que se criaram. Análise das obras desde um ponto de vista formal e iconográfico. Análise comparada e estudo de casos práticos vinculados com a criação escenográfica. |
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Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T4, T8, T11, T12, T15, T16, T17 |
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Gerais |
X1, X2, X5, X6, X8 |
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Específicas |
EE1, EE2, EE3, EE5 |
História da arte III |
Cenografia |
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Descritor Estudo dos principais movimentos artísticos, das obras e de os/das artistas da história da arte universal atendendo no ponto histórico em que se criaram. Análise das obras desde um ponto de vista formal e iconográfico. Análise comparada e estudo de casos práticos vinculados com a criação escenográfica. |
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Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T4, T8, T11, T12, T15, T16, T17 |
|
Gerais |
X1, X2, X3, X5, X6, X8 |
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Específicas |
EE1, EE2, EE3, EE5 |
História da cenografia |
Cenografia |
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Descritor Estudo do desenvolvimento histórico das diferentes formas do teatro e das outras artes do espectáculo, assim como da sua imagem escenográfica desde as primeiras manifestações cénicas ata os nossos dias, abordando não só a ordem cronolóxica dos aconteceres cénicos, senão também a xestación dos grandes conceitos da teoria e da prática cénica com as suas concretizações no tempo e no espaço. |
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Competências que se adquirem |
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Transversais |
T2, T8, T14 |
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Gerais |
X6, X7, X8 |
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Específicas |
EE5, EE6 |
História das artes do espectáculo I |
Cenografia |
|
Descritor Estudo das raízes e do desenvolvimento teórico e estético dos diferentes géneros e estilos do espectáculo, desde uma perspectiva diacrónica e sincrónica e atendendo à especificidade das competências do perfil profissional de o/da escenógrafo/a. |
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Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T2, T4, T7, T8 |
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Gerais |
X3, X7, X8 |
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Específicas |
EE5, EE6 |
História das artes do espectáculo II |
Cenografia |
|
Descritor Estudo das raízes e do desenvolvimento teórico e estético dos diferentes géneros e estilos do espectáculo, desde uma perspectiva diacrónica e sincrónica e atendendo à especificidade das competências do perfil profissional de o/da escenógrafo/a. |
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Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T2, T4, T7, T8, T11 |
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Gerais |
X4, X7, X8 |
|
Específicas |
EE5, EE6 |
Iluminación I |
Cenografia |
|
Descritor Estudo da natureza da luz e dos seus aspectos físicos. Conhecimento de magnitudes e princípios fundamentais. Estudo das fontes de luz. Fundamentos teóricos e práticos da equipa técnica preciso na iluminación teatral. Entendimento das modificações das características psicofísicas da personagem através da luz. Introdução ao manejo da cor em iluminación. |
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Competências que se adquirem |
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Transversais |
T2, T3, T8, T13 |
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Gerais |
X5, X6 |
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Específicas |
EE1, EE2, EE5 |
Iluminación II |
Cenografia |
|
Descritor Conhecimento avançado e utilização dos princípios de estrutura, forma, cor, textura, espaço e volume aplicados ao desenho da iluminación. Afondamento nos conhecimentos do uso da cor em iluminación. Desenvolvimento da execução da documentação técnica precisa (folhas técnicas, planos de luzes, …). A organização no processo da montagem. Análise da luz em contacto com os outros elementos do espaço cénico. |
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Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T2, T3, T8, T13 |
|
Gerais |
X5, X6 |
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Específicas |
EE1, EE2, EE5 |
Iluminación III |
Cenografia |
|
Descritor Conhecimento dos princípios formais da linguagem da iluminación. A dramaturxia da luz. Fundamentos do desenho de iluminación e a sua aplicação prática. Conhecimento e experimentación do método de trabalho. |
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Competências que se adquirem |
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Transversais |
T1, T2, T3, T6, T7, T8, T13 |
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Gerais |
X1, X3, X5, X6 |
|
Específicas |
EE1, EE2, EE5 |
Iluminación IV |
Cenografia |
|
Descritor Prática da criação teatral destinada a sintetizar todos os aspectos da formação. Implica o conhecimento e a experimentación da complexidade do processo global da criação. Teoria e prática do desenho de iluminación a partir de um texto dramático. Aplicação das novas tecnologias no âmbito do desenho. |
||
Competências que se adquirem |
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Transversais |
T1, T2, T3, T6, T7, T8, T13 |
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Gerais |
X1, X3, X5, X6, X8 |
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Específicas |
EE1, EE2, EE3, EE5 |
Indumentaria |
Cenografia |
|
Descritor Domínio específico das ferramentas precisas para o reconhecimento e a análise dos signos que emitem o corpo e o vestido de o/da actor/actriz, para a sua criação segundo os requirimentos da personagem. Conhecimento e utilização dos princípios de estrutura, cor e volume, aplicados ao vestiario da personagem. |
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Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T2, T3, T6, T17 |
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Gerais |
X1, X3, X5, X6 |
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Específicas |
EE1, EE2, EE3, EE6 |
Introdução à investigação cénica I |
Cenografia |
|
Descritor: Investigação aplicada nas artes cénicas, a educação e a animação teatral. Paradigmas, métodos e linhas de investigação. A investigação aplicada ao campo da cenografia. |
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Competências que se adquirem |
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Transversais |
T1, T2, T4, T14 |
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Gerais |
X4, X6, X8 |
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Específicas |
EE6 |
Introdução à investigação cénica II |
Cenografia |
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Descritor Desenho de projectos em investigação cénica e no campo da cenografia. Políticas de garantia e gestão de qualidade. Estudo de casos e análise de boas práticas. |
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Competências que se adquirem |
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Transversais |
T1, T13, T14 |
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Gerais |
X4, X6, X8 |
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Específicas |
EE6 |
Literatura dramática I |
Cenografia |
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Descritor Estudo dos principais textos e autores/as relevantes do período da literatura dramática universal considerado, atendendo no ponto histórico em que se criaram, ao seu conteúdo, à forma e ao género e tendo em conta a especificidade das competências do perfil profissional de o/da escenógrafo/a. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T2, T3, T8, T9, T14, T15 |
|
Gerais |
X1, X3, X5, X6, X7 |
|
Específicas |
EE5, EE6 |
Literatura dramática II |
Cenografia |
|
Descritor Estudo dos principais textos e autores/as relevantes do período da literatura dramática universal considerado, atendendo no ponto histórico em que se criaram, ao seu conteúdo, à forma e ao género e tendo em conta a especificidade das competências do perfil profissional de o/da escenógrafo/a. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T2, T3, T8, T9, T14, T15 |
|
Gerais |
X1, X3, X5, X6, X7 |
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Específicas |
EE5, EE6 |
Obradoiro de cenografia I |
Cenografia |
|
Descritor Iniciação à prática da criação teatral destinada a sintetizar todos os aspectos da formação. Implica o conhecimento e a experimentación da complexidade do processo global da criação, incluindo a experiência da representação, as aprendizagens de linguagens, procedimentos e saberes adquiridos, para transmitir a o/à espectador/a as sensações, emoções e o sentido da criação cénica. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T2, T3, T7, T8, T12 |
|
Gerais |
X3, X5, X6 |
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Específicas |
EE1, EE2, EE3, EE5, EE6 |
Obradoiro de cenografia II |
Cenografia |
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Descritor Prática avançada da criação teatral destinada a sintetizar todos os aspectos da formação. Implica o conhecimento e a experimentación da complexidade do processo global da criação, incluindo a experiência da representação, as aprendizagens de linguagens, procedimentos e saberes adquiridos, para transmitir a o/à espectador/a as sensações, emoções e o sentido da criação cénica. Conhecimento e experimentación do método de trabalho. |
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Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T2, T3, T7, T8, T12 |
|
Gerais |
X3, X5, X6 |
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Específicas |
EE1, EE2, EE3, EE5, EE6 |
Obradoiro de cenografia III |
Cenografia |
|
Descritor Prática avançada da criação teatral destinada a sintetizar todos os aspectos da formação. Implica o conhecimento e a experimentación da complexidade do processo global da criação, incluindo a experiência da representação, as aprendizagens de linguagens, procedimentos e saberes adquiridos, para transmitir a o/à espectador/a as sensações, emoções e o sentido da criação cénica. Conhecimento e experimentación do método de trabalho. Valoração e crítica do resultado e do método de trabalho utilizado. |
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Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T2, T3, T7, T8, T12 |
|
Gerais |
X3, X5, X6 |
|
Específicas |
EE1, EE2, EE3, EE5, EE6 |
Pedagogia teatral I |
Cenografia |
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Descritor Conhecimento das teorias da educação, da aprendizagem e da psicologia do desenvolvimento. Conhecimento e prática de processos de desenho e desenvolvimento do currículo, o planeamento didáctico e elaboração de materiais para a prática educativa e a animação teatral. Conhecimento de aspectos básicos da história da educação e da animação teatral. Educação e animação teatral na perspectiva da cenografia. |
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Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T7, T9, T10, T16, T17 |
|
Gerais |
X2, X3, X6, X7 |
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Específicas |
EE4 |
Pedagogia teatral II |
Cenografia |
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Descritor Conhecimento dos princípios metodolóxicos que orientam o desenho, o desenvolvimento e a avaliação de processos de ensino e aprendizagem e de programas de animação teatral, em função de diferentes espaços, tempos e pessoas beneficiários. Conhecimento, análise e prática de métodos e estilos de ensino, aprendizagem e animação. Estudos de casos e análise de boas práticas. Educação e animação teatral na perspectiva da cenografia. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T10, T16, T17 |
|
Gerais |
X6, X7 |
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Específicas |
EE4 |
Percepção visual e perspectiva I |
Cenografia |
|
Descritor Conhecimento dos princípios da teoria da percepção para a compreensão dos processos perceptivos: forma e significado. Desenvolvimento da capacidade de observação e comparação dos elementos visuais. Princípios de composição. Conhecimento e utilização da perspectiva aplicada ao debuxo artístico e ao desenho do espaço cénico. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T6, T8, T13, T15, T17 |
|
Gerais |
X3, X4, X5, X6 |
|
Específicas |
EE1, EE2, EE3, EE5 |
Percepção visual e perspectiva II |
Cenografia |
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Descritor Conhecimento e afondamento dos princípios da teoria da percepção para a compreensão dos processos perceptivos: forma e significado. Desenvolvimento da capacidade de observação e comparação dos elementos visuais. Princípios de composição. Conhecimento e utilização da perspectiva aplicada ao debuxo artístico e ao desenho do espaço cénico. Análise prática das formas artísticas em relação com a história das artes. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T2, T6, T8, T11, T12, T13, T14, T17 |
|
Gerais |
X1, X3, X5, X6, X7 |
|
Específicas |
EE1, EE2, EE3, EE5 |
Produção e gestão |
Cenografia |
|
Descritor Conhecimentos sobre a legislação das artes do espectáculo (normativas comerciais, administrativas, laborais e de segurança). Valoração do trabalho em função do marco sócio-laboral. Conhecimento do processo de elaboração de um projecto de produção desde os pontos de vista comunicativo e económico. Compreensão do marco social em que se desenvolva a criação de projectos de gestão ou produção. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T2, T3, T4, T9, T10, T13, T15, T16, T17 |
|
Gerais |
X3, X7 |
|
Específicas |
EE3, EE4, EE6 |
Técnicas cénicas I |
Cenografia |
|
Descritor Conhecimento e utilização dos processos produtivos e construtivos. Compreensão dos processos, elementos e procedimentos técnicos. Apreciação da dimensão estética e os limites convencionais de procedimentos e elementos técnicos e construtivos. |
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Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T3, T6, T10, T11, T12, T13, T14, T15, T16 |
|
Gerais |
X3, X5, X6 |
|
Específicas |
EE2, EE3, EE5 |
Técnicas cénicas II |
Cenografia |
|
Descritor Conhecimento e utilização dos processos produtivos e construtivos. Compreensão dos processos, elementos e procedimentos técnicos. Apreciação da dimensão estética e dos limites convencionais de procedimentos e elementos técnicos e construtivos. Adaptação de procedimentos construtivos e elementos técnicos à realidade física dos espaços e à mobilidade. Conhecimento dos princípios de comportamento dos materiais. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T3, T6, T10, T11, T12, T13, T14, T15, T16 |
|
Gerais |
X3, X5, X6 |
|
Específicas |
EE2, EE3, EE5 |
Técnicas cénicas III |
Cenografia |
|
Descritor Conhecimento e utilização dos processos produtivos e construtivos. Compreensão dos processos, elementos e procedimentos técnicos. Apreciação da dimensão estética e dos limites convencionais de procedimentos e elementos técnicos e construtivos. Adaptação de procedimentos construtivos e elementos técnicos à realidade física dos espaços e à mobilidade. Conhecimento dos princípios de comportamento dos materiais. Apreciação da dimensão estética dos materiais. Selecção de materiais adequados a cada realização. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T3, T6, T10, T11, T12, T13, T14, T15, T16 |
|
Gerais |
X3, X5, X6 |
|
Específicas |
EE2, EE3, EE5 |
Tecnologia cénica I |
Cenografia |
|
Descritor Conhecimento teórico-prático na aplicação dos médios técnicos e tecnológicos numa proposta cénica. Possibilidades estéticas da tecnologia aplicada à maquinaria e à imagem cénicas. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T3, T6, T7, T8, T11, T12, T13, T15, T16 |
|
Gerais |
X1, X3, X5, X6, X8 |
|
Específicas |
EE2, EE3, EE5 |
Tecnologia cénica II |
Cenografia |
|
Descritor Conhecimento teórico-prático na aplicação dos médios técnicos e tecnológicos numa proposta cénica. Possibilidades estéticas da tecnologia aplicada à maquinaria e à imagem cénicas. Análise e investigação de técnicas de reprodução. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T3, T6, T7, T8, T11, T12, T13, T15, T16 |
|
Gerais |
X1, X3, X5, X6, X8 |
|
Específicas |
EE2, EE3, EE5 |
Teoria e análise dramática |
Cenografia |
|
Descritor Estudo teórico e aplicado dos conceitos instrumentais e teorias básicas para a análise dos textos da literatura dramática, aprofundando na interpretação dos seus traços formais, estilísticos e de género e atendendo à especificidade das competências do perfil profissional de o/da escenógrafo/a. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T2, T3, T8, T9, T14, T15 |
|
Gerais |
X1, X3, X5, X6, X7 |
|
Específicas |
EE5, EE6 |
Teorias do espectáculo I |
Cenografia |
|
Descritor Princípios teóricos e dimensão prática da comunicação cénica e audiovisual no âmbito da cenografia. Estudo prático dos princípios da linguagem cénica e audiovisual. Análise prática da criação cénica e audiovisual como fenômenos comunicativos: aspectos antropolóxicos e sociolóxicos. Análise prática de espectáculos e processos metodolóxicos da crítica. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T2, T3, T4 |
|
Gerais |
X1, X2, X3, X8 |
|
Específicas |
EE3, EE5, EE6 |
Teorias do espectáculo II |
Cenografia |
|
Descritor Princípios teóricos e dimensão prática da comunicação cénica e audiovisual no âmbito da cenografia. Estudo prático dos princípios da linguagem cénica e audiovisual. Análise prática da criação cénica e audiovisual como fenômenos comunicativos: aspectos estéticos e semiolóxicos. Análise prática de espectáculos e processos metodolóxicos da crítica. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T3, T8, T14 |
|
Gerais |
X5, X6, X7 |
|
Específicas |
EE1, EE3, EE5, EE6 |
Trabalho fim de estudos |
Cenografia |
|
Elaboração, e posterior defesa, diante de um tribunal, de um trabalho de carácter cénico, com a correspondente memória, que permita uma demonstração empírica de ter adquirido as competências transversais, gerais e específicas do título. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T2, T3, T4, T5, T6, T7, T8, T9, T10, T11, T12, T13, T14, T15, T16, T17 |
|
Gerais |
X1, X2, X3, X4, X5, X6, X7, X8 |
|
Específicas |
EE1, EE2, EE3, EE4, EE5, EE6 |
Especialidade de interpretação
Acrobacia |
Interpretação (Itinerario em interpretação xestual) |
|
Descritor Desenvolvimento e potenciação das qualidades psicofísicas de o/da actor/actriz. Aquisição de conceitos e hábitos técnicos relacionados com o movimento acrobático num contexto dramático. Aprendizagem e domínio de técnicas acrobáticas elementares aplicadas ao feito teatral. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T3, T7, T10 |
|
Gerais |
X1, X2, X3, X5, X6, X8 |
|
Específicas |
EI1, EI2, EI3, EI5 |
Análise de espectáculos |
Interpretação |
|
Descritor Estudo de diferentes modelos para a análise dos espectáculos teatrais aplicados à interpretação, fazendo fincapé no teatro como facto cénico e nos seus diferentes géneros para logo atender os demais tipos de espectáculo em vivo (dança, musical, objectos,...) e abordar ao mesmo tempo a técnica da análise comparativa, o ensaio crítico e a interpretação do feito cénico desde coordenadas sociais, políticas, históricas, económicas e culturais. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T2, T6, T8, T14 |
|
Gerais |
X1, X3, X6, X8 |
|
Específicas |
EI3, EI6 |
Quanto I |
Interpretação |
|
Descritor Estudo da técnica do quanto e desenvolvimento prático dos elementos que intervêm: colocação do corpo, respiração, resonancia, fonación, articulación, projecção e afinación. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T3, T4, T6, T7, T9, T11, T13, T15, T17, |
|
Gerais |
X1, X2, X3, X5, X6, X7, X8 |
|
Específicas |
EI1, EI2, EI3, EI5 |
Quanto II |
Interpretação |
|
Descritor Estudo da técnica do quanto e desenvolvimento prático dos elementos que intervêm: colocação do corpo, respiração, resonancia, fonación, articulación, projecção e afinación. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T3, T4, T6, T7, T9, T11, T13, T15, T17, |
|
Gerais |
X1, X2, X3, X5, X6, X7, X8 |
|
Específicas |
EI1, EI2, EI3, EI5 |
Quanto III |
Interpretação (Itinerario em interpretação musical) |
|
Descritor Estudo e domínio da voz cantada. Aplicação dos elementos técnicos e expresivos na interpretação musical a uma ou várias vozes. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T3, T4, T6, T7, T9, T11, T13, T15, T17 |
|
Gerais |
X1, X2, X3, X5, X6, X7, X8 |
|
Específicas |
EI1, EI2, EI3, EI5 |
Quanto IV |
Interpretação (Itinerario em interpretação musical) |
|
Descritor Estudo e domínio da voz cantada. Aplicação dos elementos técnicos e expresivos na interpretação musical a uma ou várias vozes. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T3, T4, T6, T7, T9, T11, T13, T15, T17 |
|
Gerais |
X1, X2, X3, X5, X6, X7, X8 |
|
Específicas |
EI1, EI2, EI3, EI5 |
Quanto V |
Interpretação (Itinerario em interpretação musical) |
|
Descritor Estudo e domínio da voz cantada. Aplicação dos elementos técnicos e expresivos na interpretação musical a uma ou várias vozes em diversos géneros e estilos musicais. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T3, T4, T6, T7, T9, T11, T13, T17 |
|
Gerais |
X1, X2, X3, X5, X6, X7, X8 |
|
Específicas |
EI1, EI2, EI3, EI5 |
Construção de objectos I |
Interpretação (Itinerario em interpretação com objectos) |
|
Descritor Conhecimento e utilização dos processos produtivos e construtivos. Compreensão dos processos, elementos e procedimentos técnicos. Apreciação da dimensão estética e dos limites convencionais de procedimentos e elementos técnicos e construtivos. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T3, T4, T6, T10, T11, T12, T13, T14, T15, T16 |
|
Gerais |
X3, X5, X6 |
|
Específicas |
EI3, EI5 |
Construção de objectos II |
Interpretação (Itinerario em interpretação com objectos) |
|
Descritor Conhecimento e utilização dos processos produtivos e construtivos. Compreensão dos processos, elementos e procedimentos técnicos. Apreciação da dimensão estética e dos limites convencionais de procedimentos e elementos técnicos e construtivos. Adaptação de procedimentos construtivos e elementos técnicos à realidade física dos espaços e à mobilidade. Conhecimento dos princípios de comportamento dos materiais. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T3, T4, T6, T10, T11, T12, T13, T14, T15, T16 |
|
Gerais |
X3, X5, X6 |
|
Específicas |
EI3, EI5 |
Construção de objectos III |
Interpretação (Itinerario em interpretação com objectos) |
|
Descritor Conhecimento e utilização dos processos produtivos e construtivos. Compreensão dos processos, elementos e procedimentos técnicos. Apreciação da dimensão estética e dos limites convencionais de procedimentos e elementos técnicos e construtivos. Adaptação de procedimentos construtivos e elementos técnicos à realidade física dos espaços e à mobilidade. Conhecimento dos princípios de comportamento dos materiais. Apreciação da dimensão estética dos materiais. Selecção de materiais adequados a cada realização. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T3, T4, T6, T10, T11, T12, T13, T14, T15, 16 |
|
Gerais |
X3, X5, X6 |
|
Específicas |
EI3, EI5 |
Dança I |
Interpretação |
|
Descritor Conhecimento e estudo do valor expresivo e criativo dos elementos e das qualidades do movimento. Estudo prático das técnicas da expressão danzada e das diferentes escolas. Estudo prático da composição coreográfica através do conhecimento das técnicas próprias da arte da dança. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T3, T13, T15 |
|
Gerais |
X1, X2, X3, X5 |
|
Específicas |
EI1, EI2, EI3, EI5 |
Dança II |
Interpretação |
|
Descritor Conhecimento e estudo do valor expresivo e criativo dos elementos e das qualidades do movimento. Estudo prático das técnicas da expressão danzada e das diferentes escolas. Estudo prático da composição coreográfica através do conhecimento das técnicas próprias da arte da dança. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T3, T13, T15 |
|
Gerais |
X1, X2, X3, X5 |
|
Específicas |
EI1, EI2, EI3, EI5 |
Dança III |
Interpretação (Itinerario em interpretação musical) |
|
Descritor Conhecimento e estudo do valor expresivo e criativo dos elementos e das qualidades do movimento. Estudo prático das técnicas da expressão danzada e das diferentes escolas. Estudo prático da composição coreográfica através do conhecimento das técnicas próprias da arte da dança. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T3, T6, T7, T9, T11, T14, T15 |
|
Gerais |
X1, X2, X3, X5 |
|
Específicas |
EI1, EI2, EI3, EI5 |
Dança IV |
Interpretação (Itinerario em interpretação musical) |
|
Descritor Conhecimento e estudo do valor expresivo e criativo dos elementos e das qualidades do movimento. Estudo prático das técnicas da expressão danzada e das diferentes escolas. Estudo prático da composição coreográfica através do conhecimento das técnicas próprias da arte da dança. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T3, T6, T7, T9, T11, T14, T15 |
|
Gerais |
X1, X2, X3, X5 |
|
Específicas |
EI1, EI2, EI3, EI5 |
Dança V |
Interpretação (Itinerario em interpretação musical) |
|
Descritor Conhecimento e estudo do valor expresivo e criativo dos elementos e das qualidades do movimento. Estudo prático das técnicas da expressão danzada e das diferentes escolas. Estudo prático da composição coreográfica através do conhecimento das técnicas próprias da arte da dança. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T3, T6, T7, T9, T11, T14, T15 |
|
Gerais |
X1, X2, X3, X5 |
|
Específicas |
EI1, EI2, EI3, EI5 |
Desenho da personagem I |
Interpretação |
|
Descritor Introdução ao domínio das ferramentas precisas para o reconhecimento e a análise dos signos que emitem o corpo, o rosto e o vestido de o/da actor/actriz, para a sua adequação ou modificação em função dos requirimentos da personagem. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T2, T3, T6, T14 |
|
Gerais |
X1, X3, X5, X6 |
|
Específicas |
EI1, EI2, EI3, EI5 |
Desenho da personagem II |
Interpretação |
|
Descritor Domínio específico das ferramentas precisas para o reconhecimento e a análise dos signos que emitem o corpo, o rosto e o vestido de o/da actor/actriz, para a sua adequação ou modificação em função dos requirimentos da personagem. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T2, T3, T6, T14 |
|
Gerais |
X1, X3, X5, X6 |
|
Específicas |
EI1, EI2, EI3, EI5 |
Dicción e expressão oral I |
Interpretação |
|
Descritor Conhecimento anatómico e fisiolóxico do aparelho fonador. Reconhecimento e consciência vocal. Relação entre os diferentes sistemas através dos cales se produz o som e a relação dos diferentes sistemas e o corpo. Preparação vocal e treino. Domínio de todos os aspectos da técnica vocal (respiração, resoadores, articulación, emissão, etc.). |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T3, T6, T8, T13, T17 |
|
Gerais |
X1, X5, X6, X7 |
|
Específicas |
EI1, EI2, EI3, EI5 |
Dicción e expressão oral II |
Interpretação |
|
Descritor Conhecimento anatómico e fisiolóxico do aparelho fonador. Reconhecimento e consciência vocal. Relação entre os diferentes sistemas através dos cales se produz o som e a relação dos diferentes sistemas e o corpo. Preparação vocal e treino. Domínio de todos os aspectos da técnica vocal (respiração, resoadores, articulación, emissão, etc.). A voz como instrumento criativo. Princípios de comunicação verbal. Conhecimento em profundidade da língua galega. Estudo da dicción: elementos técnicos e expresivos. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T3, T6, T8, T13, T17 |
|
Gerais |
X1, X5, X6, X7 |
|
Específicas |
EI1, EI2, EI3, EI5 |
Dramaturxia I |
Interpretação |
|
Descritor Princípios gerais de dramaturxia. Análise das diversas formas de espectáculo (incluído o espectáculo audiovisual). Conhecimento e análise das estruturas e géneros dramáticos e audiovisuais. Princípios de análise e criação de personagens. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T2, T3, T4, T7, T8, T13 |
|
Gerais |
X3, X5, X7, X8 |
|
Específicas |
EI2, EI3, EI5, EI6 |
Dramaturxia II |
Interpretação |
|
Descritor Análise do texto dramático e/ou da partitura dramática. Concepção da estrutura dramática e das convenções que operam numa obra ou espectáculo, a acção, o género, a caracterização, o ritmo, assim como os envolvimentos de elementos de produção tais como o vestiario, a cenografia ou a iluminación. Análise e documentação para a adaptação de textos não dramáticos de para a sua escenificación. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T2, T3, T4, T6, T7, T8, T13, T17 |
|
Gerais |
X3, X5, X7, X8 |
|
Específicas |
EI2, EI3, EI5, EI6 |
Escenificación |
Interpretação |
|
Descritor Princípios gerais da escenificación. Análise da situação, da personagem e da cena. Criação e análise do texto espectacular. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T3, T7, T9, T17 |
|
Gerais |
X3, X4, X6, X8 |
|
Específicas |
EI1, EI3, EI5 |
Expressão corporal I |
Interpretação |
|
Descritor Emprego das ferramentas técnicas na criação cénica a partir das linguagens corporais. Análise do movimento e da sua significação. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T3, T7, T8, T9, T11, T15 |
|
Gerais |
X1, X2, X3, X5, X6 |
|
Específicas |
EI1, EI2, EI5 |
Expressão corporal II |
Interpretação |
|
Descritor Emprego das ferramentas técnicas na criação cénica a partir das linguagens corporais. Análise do movimento e da sua significação. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T3, T7, T8, T9, T11, T15 |
|
Gerais |
X1, X2, X3, X5, X6 |
|
Específicas |
EI1, EI2, EI5 |
História das artes do espectáculo I |
Interpretação |
|
Descritor Estudo das raízes e do desenvolvimento teórico e estético das diferentes formas do teatro e de outras artes do espectáculo através da história e atendendo à especificidade das competências do perfil profissional de o/da intérprete. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T2, T4, T7, T8 |
|
Gerais |
X4, X7, X8 |
|
Específicas |
EI3 |
História das artes do espectáculo II |
Interpretação |
|
Descritor Estudo das raízes e do desenvolvimento teórico e estético das diferentes formas do teatro e de outras artes do espectáculo através da história e atendendo à especificidade das competências do perfil profissional de o/da intérprete. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T2, T4, T7, T8, T11 |
|
Gerais |
X5, X6, X7, X8 |
|
Específicas |
EI3 |
Interpretação I |
Interpretação |
|
Descritor Introdução à técnica actoral e estudo dos procedimentos e recursos expresivos e dos processos psicofísicos de o/da actor/actriz. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T2, T3, T6, T7, T8 |
|
Gerais |
X1, X2, X3, X4, X5, X6 |
|
Específicas |
EI1, EI2, EI3, EI5 |
Interpretação II |
Interpretação |
|
Descritor Introdução à técnica actoral e estudo dos procedimentos e recursos expresivos e dos processos psicofísicos de o/da actor/actriz. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T2, T3, T6, T7, T8 |
|
Gerais |
X1, X2, X3, X4, X5, X6 |
|
Específicas |
EI1, EI2, EI3, EI5 |
Interpretação III |
Interpretação |
|
Descritor Análise e estudo sistemática, numa perspectiva prática e teórica, da técnica actoral, dos procedimentos e recursos expresivos e dos processos psicofísicos de o/da actor/actriz. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T2, T3, T6, T7, T8 |
|
Gerais |
X1, X2, X3, X4, X5, X6 |
|
Específicas |
EI1, EI2, EI3, EI5 |
Interpretação IV |
Interpretação |
|
Descritor Análise e estudo sistemática, numa perspectiva prática e teórica, da técnica actoral, dos procedimentos e recursos expresivos e dos processos psicofísicos de o/da actor/actriz. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T2, T3, T6, T7, T8 |
|
Gerais |
X1, X2, X3, X4, X5, X6 |
|
Específicas |
EI1, EI2, EI3, EI5 |
Interpretação V |
Interpretação (Todos os itinerarios) |
|
Descritor Análise e estudo sistemática, numa perspectiva prática e teórica, da técnica actoral, dos procedimentos e recursos expresivos e dos processos psicofísicos de o/da actor/actriz. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T6, T7, T11, T12, T13, T15, T16, T17 |
|
Gerais |
X3, X4, X5, X6, X7, X8 |
|
Específicas |
EI1, EI2, EI3, EI5 |
Interpretação VI |
Interpretação (Todos os itinerarios) |
|
Descritor Análise e estudo sistemática, numa perspectiva prática e teórica, da técnica actoral, dos procedimentos e recursos expresivos e dos processos psicofísicos de o/da actor/actriz. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T6, T7, T11, T12, T13, T15, T16, T17 |
|
Gerais |
X3, X4, X5, X6, X7, X8 |
|
Específicas |
EI1, EI2, EI3, EI5 |
Interpretação no audiovisual I |
Interpretação (Itinerario em interpretação textual) |
|
Descritor Princípios teóricos e dimensão prática dos principais recursos técnicos e interpretativos da construção da personagem e a sua integração num projecto audiovisual. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T2, T3, T6, T7, T8 |
|
Gerais |
X3, X5, X6, X8 |
|
Específicas |
EI1, EI2, EI3, EI5 |
Interpretação no audiovisual II |
Interpretação (Itinerario em interpretação textual) |
|
Descritor Aplicação e integração dos recursos técnicos na construção da personagem e na sua integração num projecto audiovisual. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T2, T3, T6, T7, T8 |
|
Gerais |
X3, X5, X6, X8 |
|
Específicas |
EI1, EI2, EI3, EI5 |
Introdução à investigação cénica I |
Interpretação |
|
Descritor Investigação aplicada nas artes cénicas, a educação e a animação teatral. Paradigmas, métodos e linhas de investigação. A investigação aplicada ao campo da interpretação. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T2, T4, T14 |
|
Gerais |
X4, X6, X8 |
|
Específicas |
EI6 |
Introdução à investigação |
Interpretação |
|
Descritor Desenho de projectos em investigação cénica e no campo da interpretação. Políticas de garantia e gestão de qualidade. Estudo de casos e análise de boas práticas. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T13, T14 |
|
Gerais |
X4, X6, X8 |
|
Específicas |
EI6 |
Linguagem musical I |
Interpretação |
|
Descritor Estudo dos princípios musicais (ritmo, melodia, etc.) encaminhados à compreensão, interpretação e criação. Linguagem musical: iniciação aos códigos de escrita e leitura musical. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T6, T7, T9, T13, T15 |
|
Gerais |
X2, X4, X5, X6 |
|
Específicas |
EI1, EI2, EI3, EI5 |
Linguagem musical II |
Interpretação |
|
Descritor Estudo dos princípios musicais (ritmo, melodia, etc.) encaminhados à compreensão, interpretação e criação. Linguagem musical: iniciação aos códigos de escrita e leitura musical. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T6, T7, T9, T13, T15 |
|
Gerais |
X2, X4, X5, X6 |
|
Específicas |
EI1, EI2, EI3, EI5 |
Literatura dramática I |
Interpretação |
|
Descritor Estudo dos principais textos e autores/as relevantes do período da literatura dramática universal considerado, atendendo no ponto histórico em que se criaram, ao seu conteúdo, à forma e ao género e tendo em conta a especificidade das competências do perfil profissional de o/da intérprete. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T2, T3, T8, T9, T14, T15 |
|
Gerais |
X1, X3, X5, X6, X7 |
|
Específicas |
EI5, EI6 |
Literatura dramática II |
Interpretação |
|
Descritor Estudo dos principais textos e autores/as relevantes do período da literatura dramática universal considerado, atendendo no ponto histórico em que se criaram, ao seu conteúdo, à forma e ao género e tendo em conta a especificidade das competências do perfil profissional de o/da intérprete. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T2, T3, T8, T9, T14, T15 |
|
Gerais |
X1, X3, X5, X6, X7 |
|
Específicas |
EI5, EI6 |
Literatura dramática III |
Interpretação |
|
Descritor Estudo dos principais textos e autores/as relevantes do período da literatura dramática universal considerado, atendendo no ponto histórico em que se criaram, ao seu conteúdo, à forma e ao género e tendo em conta a especificidade das competências do perfil profissional de o/da intérprete. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T2, T3, T8, T9, T14, T15 |
|
Gerais |
X1, X3, X5, X6, X7 |
|
Específicas |
EI5, EI6 |
Mimo I |
Interpretação (Itinerario em interpretação xestual) |
|
Descritor Estudo dos conceitos, dos recursos e das habilidades físicas que disponham a o/à actor/actriz para a utilização integral do seu corpo, projectado no espaço, como instrumento expresivo específico para a criação teatral não oral. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T2, T15 |
|
Gerais |
X3, X4, X5 |
|
Específicas |
EI1, EI2, EI3 |
Mimo II |
Interpretação (Itinerario em interpretação xestual) |
|
Descritor Estudo dos conceitos, dos recursos e das habilidades físicas que disponham a o/à actor/actriz para a utilização integral do seu corpo, projectado no espaço, como instrumento expresivo específico para a criação teatral não oral. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T2, T15 |
|
Gerais |
X3, X4, X5 |
|
Específicas |
EI1, EI2, EI3 |
Movimento expresivo I |
Interpretação |
|
Descritor Estudo da linguagem expresiva e comunicativa não verbal do corpo. Treino corporal. Sensibilização psicosomática. Consciência do corpo por meio da vivência do movimento. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T3, T7, T10 |
|
Gerais |
X1, X2, X3, X5, X8 |
|
Específicas |
EI1, EI2, EI3, EI5 |
Movimento expresivo II |
Interpretação |
|
Descritor Estudo da linguagem expresiva e comunicativa não verbal do corpo. Treino corporal. Sensibilização psicosomática. Consciência do corpo por meio da vivência do movimento. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T3, T7, T10 |
|
Gerais |
X1, X2, X3, X5, X8 |
|
Específicas |
EI1, EI2, EI3, EI5 |
Obradoiro de interpretação I |
Interpretação (Todos os itinerarios) |
|
Descritor Aplicação e integração dos diferentes recursos técnicos, adquiridos no desenvolvimento da matéria, num projecto de criação cénica. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T6, T7, T11, T12, T13, T15, T16, T17 |
|
Gerais |
X3, X4, X6, X7, X8 |
|
Específicas |
EI1, EI2, EI3, EI5 |
Obradoiro de interpretação II |
Interpretação (Todos os itinerarios) |
|
Descritor Aplicação e integração dos diferentes recursos técnicos, adquiridos no desenvolvimento da matéria, num projecto de criação cénica. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T6, T7, T11, T12, T13, T15, T16, T17 |
|
Gerais |
X3, X4, X5, X6, X7, X8 |
|
Específicas |
EI1, EI2, EI3, EI5 |
Pedagogia teatral I |
Interpretação |
|
Descritor Conhecimento das teorias da educação, da aprendizagem e da psicologia do desenvolvimento. Conhecimento e prática de processos de desenho e desenvolvimento do currículo, planeamento didáctico e elaboração de materiais para a prática educativa e a animação teatral. Conhecimento de aspectos básicos da história da educação e da animação teatral. Educação e animação teatral na perspectiva da interpretação. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T7, T9, T10, T16, T17 |
|
Gerais |
X2, X3, X6, X7 |
|
Específicas |
EI4 |
Pedagogia teatral II |
Interpretação |
|
Descritor Conhecimento dos princípios metodolóxicos que orientam o desenho, o desenvolvimento e a avaliação de processos de ensino e aprendizagem e de programas de animação teatral, em função de diferentes espaços, tempos e pessoas beneficiários. Conhecimento, análise e prática de métodos e estilos de ensino, aprendizagem e animação. Estudos de casos e análise de boas práticas. Educação e animação teatral na perspectiva da interpretação. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T10, T16, T17 |
|
Gerais |
X6, X7 |
|
Específicas |
EI4 |
Produção e gestão |
Interpretação |
|
Descritor Conhecimentos sobre a legislação das artes do espectáculo (normativas comerciais, administrativas, laborais e de segurança). Valoração do trabalho em função do marco sócio-laboral. Conhecimento do processo de elaboração de um projecto de produção desde os pontos de vista comunicativo e económico. Compreensão do marco social em que se desenvolva a criação de projectos de gestão ou produção. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T2, T3, T4, T9, T10, T13, T15, T16, T17 |
|
Gerais |
X3, X7 |
|
Específicas |
EI3, EI4, EI6 |
Recursos literários e dramáticos |
Interpretação (Itinerario em interpretação com objectos) |
|
Descritor Estudo e análise de textos literários e dramáticos, atendendo no ponto histórico em que se criaram, ao seu conteúdo, à forma e ao género, tendo em conta a sua potencialidade como pretexto em processos de criação dramática no teatro de objectos. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T2, T3, T8, T9, T14 |
|
Gerais |
X6, X7, X8 |
|
Específicas |
EI5, EI6 |
Sistemas de interpretação I |
Interpretação (Todos os itinerarios) |
|
Descritor Estudo prático e teórico dos diferentes estilos e métodos em interpretação. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T2, T3, T6, T14 |
|
Gerais |
X3, X6, X8 |
|
Específicas |
EI1, EI2, EI3, EI5 |
Sistemas de interpretação II |
Interpretação (Todos os itinerarios) |
|
Descritor Estudo prático e teórico dos diferentes estilos e métodos em interpretação. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T2, T3, T6, T14 |
|
Gerais |
X3, X6, X8 |
|
Específicas |
EI1, EI2, EI3, EI5 |
Técnica vocal I |
Interpretação |
|
Descritor Domínio de todos os aspectos da técnica vocal (respiração, resoadores, articulación, emissão, etc.). A voz como instrumento criativo. Estudio da dicción: elementos técnicos e expresivos (ortofonía, prosodia, verso, etc.). Domínio das técnicas expresivas aplicadas aos diversos géneros, estilos, formas de representação e meios audiovisuais. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T6, T8, T15 |
|
Gerais |
X1, X2, X3, X5, X7 |
|
Específicas |
EI1, EI2, EI3, EI5 |
Técnica vocal II |
Interpretação |
|
Descritor Domínio de todos os aspectos da técnica vocal (respiração, resoadores, articulación, emissão, etc.). A voz como instrumento criativo. Estudio da dicción: elementos técnicos e expresivos (ortofonía, prosodia, verso, etc.). Domínio das técnicas expresivas aplicadas aos diversos géneros, estilos, formas de representação e meios audiovisuais. Domínio da comunicação verbal. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T6, T8, T13, T17 |
|
Gerais |
X1, X2, X3, X5, X6, X7 |
|
Específicas |
EI1, EI2, EI3, EI5 |
Teoria e análise dramática |
Interpretação |
|
Descritor Estudo teórico e aplicado dos conceitos instrumentais e teorias básicas para a análise dos textos da literatura dramática, aprofundando na interpretação dos seus traços formais, estilísticos e de género e atendendo à especificidade das competências do perfil profissional de o/da intérprete. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T2, T3, T8, T14, T15 |
|
Gerais |
X1, X3, X5, X6, X7 |
|
Específicas |
EI5, EI6 |
Teoria e história da arte I |
Interpretação |
|
Descritor Estudo dos principais movimentos artísticos, das obras e de os/das artistas do período da história da arte universal considerado, atendendo no ponto histórico em que se criaram. Análise das obras desde um ponto de vista formal e iconográfico. Análise comparada e estudo de casos práticos vinculados com a criação cénica e a interpretação. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T8, T11, T12, T15, T16, T17 |
|
Gerais |
X1, X2, X3, X5, X6, X8 |
|
Específicas |
EI1, EI3, EI5, EI6 |
Teoria e história da arte II |
Interpretação |
|
Descritor Estudo dos principais movimentos artísticos, das obras e de os/das artistas do período da história da arte universal considerado, atendendo no ponto histórico em que se criaram. Análise das obras desde um ponto de vista formal e iconográfico. Análise comparada e estudo de casos práticos vinculados com a criação cénica e a interpretação. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T8, T11, T12, T15, T16, T17 |
|
Gerais |
X1, X2, X3, X5, X6, X8 |
|
Específicas |
EI1, EI3, EI5, EI6 |
Teorias do espectáculo I |
Interpretação |
|
Descritor Princípios teóricos e dimensão prática da comunicação cénica e audiovisual no âmbito da interpretação. Estudo prático dos princípios da linguagem cénica e audiovisual. Análise prática da criação cénica e audiovisual como fenômenos comunicativos: aspectos antropolóxicos e sociolóxicos. Análise prática de espectáculos e processos metodolóxicos da crítica. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T2, T3, T4 |
|
Gerais |
X1, X2, X3, X8 |
|
Específicas |
EI1, EI3, EI5, EI6 |
Teorias do espectáculo II |
Interpretação |
|
Descritor Princípios teóricos e dimensão prática da comunicação cénica e audiovisual no âmbito da interpretação. Estudo prático dos princípios da linguagem cénica e audiovisual. Análise prática da criação cénica e audiovisual como fenômenos comunicativos: aspectos estéticos e semiolóxicos. Análise prática de espectáculos e processos metodolóxicos da crítica. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T3, T8, T14 |
|
Gerais |
X5, X6, X7 |
|
Específicas |
EI1, EI3, EI5, EI6 |
Trabalho fim de estudos |
Interpretação |
|
Elaboração, e posterior defesa, diante de um tribunal, de um trabalho de carácter cénico, com a correspondente memória, que permita uma demonstração empírica de ter adquirido as competências transversais, gerais e específicas do título. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T1, T2, T3, T4, T5, T6, T7, T8, T9, T10, T11, T12, T13, T14, T15, T16, T17 |
|
Gerais |
X1, X2, X3, X4, X5, X6, X7, X8 |
|
Específicas |
EI1, EI2, EI3, EI4, EI5, EI6 |
Verso I |
Interpretação (Itinerario em interpretação textual) |
|
Descritor Estudo da métrica. Conhecimento e aplicação das graduais. Análise do sotaque (na palavra, no verso, de intuito,…), da ri-ma e do ritmo (de quantidade, intensidade,…). Recursos literários. Percepção e melodia do discurso. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T2, T3, T11, T13 |
|
Gerais |
X2, X5, X6, X7 |
|
Específicas |
EI1, EI3, EI5, EI6 |
Verso II |
Interpretação (Itinerario em interpretação textual) |
|
Descritor Estudo da métrica. Conhecimento e aplicação das graduais. Análise do sotaque (na palavra, no verso, de intuito, …), da ri-ma e do ritmo (de quantidade, intensidade,…). Recursos literários. Percepção e melodia do discurso. Relação corpo-texto. Aprendizagem e prática da relação entre o som, a palavra e as atmosferas na transmissão de emoções e sensações. |
||
Competências que se adquirem |
||
Transversais |
T2, T3, T11, T13 |
|
Gerais |
X2, X5, X6, X8 |
|
Específicas |
EI1, EI3, EI5, EI6 |